Добрый дядюшка, Обломов и располагающий немец: Все лучшие роли Олега Табакова

Обладатель уникальной интонации, голос детских сказок, добрый дядюшка и милый обер-негодяй экрана — таков был Олег Табаков. Великий актер оставил нам ряд кинообразов, особых, которые навсегда и окончательно связаны с его именем, и ряд эпизодов-шедевров. Вспоминаем сильно сокращенную фильмографию артиста.

Также рекомендуем посмотреть подборку фильмов Владимира Меньшова.

В уютном доме московской семьи Савиных зарождаются новые отношения и разрушаются старые, шутки сменяются жизненными драмами, влюбленности проверяются на прочность, родственники перестают узнавать друг друга, мечтатель кристаллизуется в личность. Всё происходит в течение насыщенного событиями дня — такова жизненная сила оттепельного воздуха.

Фильм является киноверсией пьесы «В поисках радости» Виктора Розова (автора «Летят журавли»). Пьеса к тому времени успешно шла в театре «Современник», оттуда же легкой походкой запрыгнул на экран Олег Табаков. 25-летний актер, еще тонкий и звонкий, сверхубедительно играет гиперактивного 15-летнего юношу. Тем, кто привык к зрелым и поздним образам Табакова, почти не узнать парня из «Шумного дня», только особенная интонация — «хор-роший фокус!» — выдает. Юный Олег здесь воплощение максимализма эпохи, с ее порывистыми жестами, атакой на «мещанскую» дорогую мебель и непременными стихами. «Куда это ты плывешь?» — спрашивает брат. Олег говорит: «Не знаю...».

Шесть лет работы над экранизацией четырехтомной эпопеи Льва Толстого, поражающие размахом батальные и бальные сцены, лидерство в отечественном прокате и сенсационный «Оскар» советскому фильму: картина Сергея Бондарчука будто и снималась для того, чтобы бить рекорды. Соответствовал размаху и актерский состав фильма — от звездного красавца Вячеслава Тихонова (Андрей Болконский) до ярких новичков (Людмила Савельева в роли Наташи Ростовой).

Табаков уже не новичок, но «Война и мир» — существенный для него шаг в карьере. Он играет Николая Ростова, по-своему порывистого и вдохновенного персонажа, как и предыдущие роли актера, но героя, переживающего не слишком приятное взросление. Самому Табакову хотелось изобразить антипода благородного князя Болконского. Если Болконский «талантлив и в смерти», Ростов ни в чём не талантлив в жизни, несмотря на благие намерения. Его порывистость превращается в безответственность, легкость — в заурядность.

Парад оттепельных мечтателей в исполнении Табакова завершает Искремас из фильма Александра Митты, что вышел в символичном 1969-м. Герой его здесь уже точно не юноша, но еще молодой человек — и человек, что безрассудно уверовал в путеводную звезду своей гениальности. По сюжету театральный режиссер, крещенный эпохой под именем ИСКусство РЕволюции МАСсам, затеял авангардную постановку в украинской провинции времен Гражданской войны. Авторскому замыслу мешают, конечно, красные, белые и зеленые в городе, а война заставляет Искремаса все-таки проститься с детством.

Всем было известно, что в фильме Митты должен играть и, главное, уже начал сниматься Ролан Быков. Причины, почему его сменил Табаков, называют различные. То ли комиссия не утвердила, то ли с режиссером актер разошелся, то ли слишком напоминал Быков запретного Мейерхольда. Поэтому Табаков играет с намеком на разрешенного мейерхольдовского приятеля, Сергея Эйзенштейна. Как бы то ни было, с Быковым фильм бы получился чрезмерно про юродивого, чуть ли не в рифму с «Андреем Рублёвым». А неуловимый Табаков в обрамлении Олега Ефремова и Евгения Леонова, а также с влюбленной в его героя Еленой Прокловой превратил эпизод Гражданской в философскую трагикомедию.

Один русский барин всё лежал, ленился, ничего не мог начать и закончить. Его друг-немец пытался расшевелить раскисляя в халате и все-таки познакомил Обломова с девушкой, в которую тот и влюбился. Но ничего не сделал, махнул рукой, женился на другой и скоро умер. Таков известный всякому школьнику роман Ивана Гончарова из золотого российского фонда школьной классики. Вроде бы здесь ничего не происходит, но каждому читателю в России всё совершенно понятно. А Никита Михалков и Олег Табаков оказались соавторами идеальной экранизации.

Странно представить сейчас Обломова не с лицом Табакова. Хотя актер даже сомневался, «имеет ли он право» изображать этого героя, и писал, что такой образ жизни, обломовское кредо, почти невозможно играть. Остается просто быть, и Табаков отчасти действительно стал Обломовым, при этом отбросив привычные для себя игровые приемы. Это один из самых загадочных персонажей нашей литературы, не оправдавший возложенные на него жизнью ожидания, но и не сумевший притворяться, взять фальшивую ноту, оказался в точности воплощен Олегом Табаковым — плывущим, двоящимся, светлым. И в каком-то смысле Обломов также завершает линию шестидесятнических идеалистов.

Резидент советской разведки в нацистской Германии, Исаев под псевдонимом Штирлиц ведет сложную игру: ему поручено сорвать сепаратные переговоры членов высшего руководства рейха с западными союзниками СССР. Не единожды только удача, профессионализм и хладнокровие спасают разведчика и всю миссию от провала.

Суперхит телевидения, сериал Татьяны Лиозновой брал в том числе звездным кастом, причем в основном актеры изображали исторических персонажей. По странной иронии советский зритель проводил столько времени среди «фашистов», что мог к ним почти привыкнуть. А уж Олег Табаков в роли Шелленберга — явно из самых располагающих гитлеровцев на экране, тем более по своим причинам Шелленберг выступает на стороне нашего Штирлица. Кстати, и похож артист на прототип был настолько, что по легенде племянница Шелленберга благодарила Табакова за образ «дяди Вальтера». Важно, что в 1970-е Табаков постепенно переходит к ролям обаятельных подлецов, и работа в «Семнадцати мгновениях весны» тому характерный пример.

Снова оскароносное кино, на этот раз не эпопея о войне и мире, а мелодрама об обычной жизни. Ее молодые героини становятся 40-летними, но не перестают гнаться за личным счастьем. Самая «успешная» из них, Катерина (Вера Алентова), думает, будто ей повезти уже не может, — хотя и карьера удалась, и дочь выросла, а всё какой-то тупик. Нежданные перемены несет встреча с оригинальным попутчиком в электричке (Алексей Баталов).

Олегу Табакову досталась довольно небольшая роль в картине Владимира Меньшова, его Володя — любовник Катерины, давний партнер по нерегулярным встречам без обязательств. Правда, в отличие от героини, как бы счастливый в браке: просто сплавил жену с ребенком на море. В результате свидание в квартире срывает появление тещи, которая трезвонит в дверь. Культурный человек в унизительной ситуации. Персонаж Табакова — хорош ли он, плох ли? Он весь изображает какой-то кризис возраста и времени. По нему понятно — в жизни не всегда есть место подвигу.

Молодой Д’Артаньян прибывает в Париж, мечтая стать мушкетером, находит троих друзей, которые уже носят это звание, и невольно оказывается в центре крупных политических интриг. Одна из них связана с подвесками французской королевы Анны (Алиса Фрейндлих): драгоценность ей подарил венценосный супруг, но ветреная королева подарила их любовнику, английскому герцогу Бекингему. Коварный кардинал Ришелье подговаривает Людовика XIII (Табаков) потребовать от жены появиться с подвесками на балу: если измена Анны вскроется, она впадет в немилость. Д’Артаньян и мушкетеры обязуются спасти честь королевы.

Экранизация псевдоисторического бестселлера Александра Дюма замечательна прежде всего хитовыми песнями в исполнении Михаила Боярского и компании. Но и звезды собрались самые яркие, причем больше на втором плане. Роль Табакова здесь как бы техническая — недалекий король, которого все обманывают. Однако актер превращает каждый выход в мини-аттракцион. Сам Табаков говорил, что образ для него вновь стал исследованием заурядности: монарх, осознающий свою ограниченность и слабость перед «злым гением» Ришелье и даже своей женой, всё же пытается в меру разумения интриговать, награждать, угрожать, а также острить, чтобы сохранить чувство королевского достоинства. Интересно, что Табаков и Фрейндлих девятью годами ранее уже играли не слишком счастливую супружескую пару в детском фэнтези по книге Юрия Томина «Тайна железной двери».

Режиссер упомянутой «Тайны железной двери» Михаил Юзовский в середине 1980-х снял экранизацию неоконченной пьесы Островского, доработанной Юлием Кимом. Получилась советская киносказка новой формации, практически постмодернистская. У царя Авдея рождается сын, которого злодейка-ключница подменяет на своего отпрыска, а есть еще и третий из капусты. И через 20 лет вместе и по отдельности все трое отправляются к Кощею Бессмертному — спасать от душегуба пленную царевну Милолику.

Табаков-Бессмертный, обряженный в блескучий костюм, словно с какого-нибудь рейва, появляется под синтезаторный саундтрек и сверкает золотой полоской вместо зубов. Этот Кощей, как хвастает он сам, растолстел, потому что отнюдь не висел в цепях, а привольно жил 300 лет. Он, безусловно, самый харизматичный персонаж в кинопостановке. Тон — не грозно-традиционное «Чую, русским духом пахнет!», — его разговор то вкрадчивый, то резкий, садистический, «паханский». Фактически Табаков, который, кстати, готовится возглавить собственную театральную «Табакерку», пророчески изображает будущий новый тип «хозяина жизни» — представителя постсоветской мафии.

Пожилые советские артисты после перестройки зачастую вынужденно ограничивались характерными эпизодами или играли обобщенных «дедушек». Хозяину своего театра Табакову ограничения не шли. К тому же в поздней карьере актер вдруг встретил своего режиссера — Киру Муратову. Впервые он появляется у нее в мини-альманахе «Три истории», в новелле «Девочка и смерть», которую, пожалуй, можно назвать и «Дедушка и смерть».

Табакову досталась роль дедушки, не доброго и не очень милого. Он еще опасен, этот, видимо, некогда властный старик, хоть и прикован к инвалидному креслу на залитой солнцем веранде. Он бы схватил, пожалуй, за горлышко несмышленую наглую девочку, внучку, похоже, от нелюбимой дочери, но способен лишь попытаться разыграть с ней пародию на бергмановскую игру в шахматы со смертью. Несмышленая девчонка сбрасывает фигуры с доски. Она, вдохновленная «матерью-воровкой», атакует старика с нерефлексированной и неостановимой детской жестокостью. Критики единодушно сочли роль Табакова мрачным завершением ряда его персонажей, хороших и не очень — все они, мечтатели и конформисты, царьки и даже коты Матроскины, оказались не нужны на обломках империи.

Мужчина внезапно является в гости к старой подруге, чтобы попросить совета — выбрать ему жену или любовницу. Женщина и рада его приходу, и мучается — неясно, любит она мужчину сама или он ей противен, а главное, кто именно перед ней, ведь у этого мужчины есть еще и близнец. Всю эту историю разыгрывают в бесконечном ряду повторений разные актеры и актрисы. Таков последний фильм Киры Муратовой, режиссера сюрреальной полифонии, красочных калейдоскопов из фрагментов большой жизни.

Последний фильм автора совпал с последним выходом Табакова в большом кино. Он, конечно, один из актеров, изображающих мужчин, причем не очень ясно, скольких: в какой-то момент герой облачается в длинноволосый парик с подростковой кепкой, да тут же его и снимает. И всё же он, несомненно, Табаков, уже грузный и одышливый, но с тем же хитрым, то добродушным, то угрожающим огоньком в глазах. Таким он и запоминается на прощание, возникшим тенью в дверях, говорящим: «Это тот, другой умер. Это не я».