Российские игровые фильмы по советской анимации: От каникул в Простоквашино до приключений Трубадура
Отечественный кинематограф переживает бум киносказок. Главными источниками вдохновения стали советские мультфильмы и народный фольклор. Яркие и масштабные адаптации не только бьют рекорды проката, но и создают мост между поколениями. Одни истории вызывают ностальгию, другие открывают любимых героев заново. Пока в кинотеатрах идут «Простоквашино», «Буратино» и «Чебурашка 2», вспоминаем самые громкие игровые версии любимых мультфильмов.
Также рекомендуем посмотреть подборку новых русских сказок.
Игровая версия культового советского мультфильма переносит зрителей в атмосферу ламповых 1970-х. Школьник Дядя Фёдор (Роман Панков) вместе с говорящим котом Матроскиным сбегает из дома. В деревне Простоквашино мальчик и кот встречают приветливого пса Шарика. Дружная компания селится в заброшенном доме, куда то и дело наведывается ворчливый почтальон Печкин (Иван Охлобыстин). В это время обеспокоенные родители (Лиза Моряк и Павел Прилучный) пытаются разыскать сына.
Как и многие современные адаптации, «Простоквашино» делает ставку на ностальгию. Совместный проект студии «Союзмультфильм» и братьев Андреасян объединяет сюжеты двух классических мультфильмов: «Трое из Простоквашино» и «Каникулы в Простоквашино». Кота Матроскина вместо покойного Олега Табакова озвучил его сын Антон, а Шарик говорит голосом Павла Деревянко. Оригинальная история расширилась новыми линиями и персонажами (например, комичными сотрудниками милиции), но общий сюжет и хорошо известные зрителю диалоги сохранились. «Простоквашино» — ностальгическое путешествие в знакомый мир, где трактор вдруг заводится от бутерброда с колбасой, который, по завету Матроскина, нужно есть правильно.
Игровая адаптация кукольного мультсериала 1980-х переносит сюжет в современный мир. Домовёнок Кузя (озвучен Сергеем Буруновым), спасаясь от Бабы-Яги (Алика Смехова), сбегает из сказочного леса через магическое зеркало. Так он попадает в обычную московскую квартиру, где живёт девочка Наташа (София Петрова) и её родители. Семья собирается продавать старую дачу, за которой Кузя когда-то присматривал, и где спрятан его волшебный сундучок. Домовёнку предстоит защитить артефакт от молодой Яги (Екатерина Стулова), которая жаждет заполучить магическую силу.
Ещё один проект при участии братьев Андреасян. Как и «Простоквашино», «Домовёнок Кузя» сочетает ностальгию и современный юмор. Цифровые персонажи — Кузя и его друг Нафаня (озвучен Гариком Харламовым) — получились довольно милыми и выглядят даже более живыми, чем настоящие герои. Создатели фильма почтительно цитируют коронные фразы из оригинального мультфильма («Сам отмоюсь и одёжа отстирается»), но меняют суть магии: теперь сундучок не хранит сказки, а исполняет желания. В итоге простое волшебство оригинала уступает место большому, но довольно шаблонному приключению.
История о царевне Забаве, бунтующей против брака по расчёту, и влюблённом в неё простом работяге Иване по-прежнему строится вокруг условия — руку принцессы получит тот, кто построит волшебный летучий корабль. Режиссёр Илья Учитель взял за основу сюжет знаменитого мультфильма Гарри Бардина 1979 года, но существенно его переработал. Появились новые испытания и персонажи: главным антагонистом стал не боярин Полкан, а его гламурный сын Поль, а обычный парень Иван из трубочиста превратился в отважного матроса.
Красочная адаптация предлагает зрителю волшебное путешествие в сказку. Визуал картины напоминает розово-зефирный карнавал — заслуга художника-постановщика Сергея Февралёва и костюмера Надежды Васильевой. Главной связующей нитью с оригиналом осталась музыка. Известные песни Максима Дунаевского и Юрия Энтина получили современные аранжировки композитора Саввы Розанова. Большинство актёров сами исполнили песни, но за вокал главных героев отвечали рэпер FEDUK и актриса Анна Пересильд. В итоге знакомый сюжет сохранил душу оригинала и обрёл новые смыслы в эффектном визуальном воплощении.
«Конёк-Горбунок» 2021 года — это не повторение сказки Петра Ершова или знаменитого советского мультфильма, а масштабная кинофантазия, смело расширяющая литературный канон. По сюжету простодушный Иван (Антон Шагин) при помощи верного Конька-Горбунка (озвучен Павлом Деревянко) берётся за невыполнимые задания жадного Царя (Михаил Ефремов): от поимки Жар-птицы до поисков кольца на дне морском. Параллельно герой влюбляется в загадочную Царь-девицу (Паулина Андреева).
Режиссёр Олег Погодин сделал ставку на зрелищность и динамику приключений. Ключевым отличием полнометражной экранизации стал сознательный отказ от стихотворной формы оригинала в пользу живой прозы и современного юмора. Кроме того, на первом плане здесь история любви. Визуальный мир картины, отмеченной премией «Золотой орёл» за лучшие эффекты, погружает в эстетику неорусского стиля с элементами модерна — именно ту художественную среду, в которой создавалась сказка Ершова. Итогом стала яркая и самобытная киносказка, переосмысляющая классику для нового поколения.
История странствующих артистов получила новое звучание в полнометражном игровом мюзикле 2024 года — смелой и масштабной адаптации советской классики Инессы Ковалевской 1969 года. Режиссёр Алексей Нужный («Я худею», «Огонь») не слепо копирует оригинал, а добавляет психологическую мотивацию и новые черты знаковым персонажам — от Гениального Сыщика (Константин Хабенский) до Короля (Сергей Бурунов). Трубадур (Тихон Жизневский), например, получает трагическую предысторию: он рано потерял мать, после чего попал в шайку к хитрой атаманше (Мария Аронова). Лишь годы спустя он встретил верных друзей-музыкантов и обрёл свой истинный путь. Отношения с Принцессой (Валентина Ляпина) тоже развиваются иначе — это уже не любовь с первого взгляда, а история взаимного доверия и взросления, зародившаяся в опасном путешествии.
Сердцем «Бременских музыкантов» осталась музыка. Продюсер Максим Фадеев обновил аранжировки для бессмертных хитов Геннадия Гладкова вроде песни «Мы к вам заехали на час», а также написал новые композиции, которые актёры исполнили сами. Для антропоморфных героев-животных — Осла, Кота, Собаки и Петуха — художник Пётр Горшенин разработал пластический грим с аниматронными ушами и хвостами, управляемыми с помощью джойстиков. Это решение позволило отказаться от компьютерной графики и создать более реалистичную картину. Итогом стала задорная семейная комедия о дружбе, свободе и мечте. Бунтарский дух в фильме передан посредством атмосферы карнавала, тогда как в оригинальном мультфильме он выражался через рок-н-ролл и эстетику хиппи.
Пушистый ушастик из книг Эдуарда Успенского тоже получил масштабную игровую экранизацию. Волшебный апельсиновый ветер переносит Чебурашку из тёплых краёв в тихий провинциальный российский городок, где живёт неудачливый садовник Гена (Сергей Гармаш). Вместе им предстоит преодолеть череду неожиданных испытаний: от участия в фестивале шоколада до противостояния с коварной бизнес-леди Риммой (Елена Яковлева), которая мечтает заполучить ушастого малыша.
Римма — принципиально новый антагонист. В отличие от озорной старухи Шапокляк из кукольного мультфильма 1969 года, ей движет холодный бизнес-расчёт. Чебурашка создан с помощью компьютерной графики и сохраняет узнаваемый образ, придуманный художником Леонидом Шварцманом. Свой голос пушистому ушастику подарила Ольга Кузьмина. Фильм Дмитрия Дьяченко — самостоятельная история о дружбе, которая переносит сюжет в современные реалии, но при этом бережно хранит трогательность оригинала. Семейная комедия стала хитом отечественного кинопроката, собрав около 7 млрд рублей. История закономерно получила продолжение: вторая часть «Чебурашки» вышла в начале 2026 года и продолжает бить кассовые рекорды.
Новая версия известной сказки начинается привычно: великовозрастный лежебока Емеля (Никита Кологривый) ловит в проруби волшебную щуку. Та дарит ему три желания в обмен на свободу. Два он, по традиции, тратит впустую, а третье решает приберечь, чтобы добиться руки капризной царевны Анфисы (Алина Алексеева). Главное отличие от канона — щука оборачивается красной девицей Василисой (Мила Ершова), которая становится проводницей и верной помощницей героя.
Режиссёр Александр Войтинский вместе с продюсерами кассового «Конька-Горбунка» создал яркое фэнтези, объединив несколько фольклорных сюжетов. В истории появились новые персонажи: Кощей Бессмертный (Фёдор Лавров) и говорящий Кот Баюн (озвучил Сергей Бурунов). Фильм погружает в атмосферу русской сказки благодаря насыщенному визуальному ряду и народной музыки с использованием балалайки и домры. А ещё в новой версии изменился главный герой: если в оригинале Емеля после свадьбы оставался лентяем, то в современной адаптации он неизбежно взрослеет и становится более ответственным.