Мороз по коже: 10 триллеров 2025 года для острых ощущений
Триллер — один из самых популярных жанров в кино. Он держит зрителя в напряжении, предлагает интригу, непредсказуемый сюжет и часто балансирует на грани драмы, комедии, хоррора и детектива. В триллерах может не быть монстров или погонь, но всегда есть чувство тревоги и ожидание поворота. Собрали самые интересные и яркие триллеры, вышедшие в 2025 году.
Также рекомендуем посмотреть подборку лучших триллеров 2024 года.
Шпионский триллер Стивена Содерберга — не только детектив о поиске предателя в британской разведке, но и камерная история о браке, который проходит проверку на прочность. Главный герой (Майкл Фассбендер) расследует кражу сверхсекретной технологии и подозревает в причастности собственную жену (Кейт Бланшетт) — тоже агента.
Жанрово фильм балансирует между классическим триллером, романтической комедией и пародией на шпионские драмы — с фирменной для автора легкостью, тонким юмором и визуальными находками. Содерберг снова сам отвечает за режиссуру, монтаж и камеру, а камео Пирса Броснана в образе постаревшего Бонда — одна из самых ироничных деталей фильма. Американский режиссер продолжает радовать многочисленными работами в самых разных жанрах. В этом году в прокат также выходила другая картина Содерберга — хоррор «Присутствие».
Триллер Алекса Паркинсона основан на реальной истории глубоководного водолаза, оставшегося без связи и воздуха на дне Северного моря. «Дыхание шторма» впечатляет прежде всего натуралистичными подводными сценами: медленные движения в тяжелом снаряжении, слабый свет сигнальной шашки, звук прерывистого дыхания — всё это передает гнетущую атмосферу изоляции и опасности. Напряжение достигает пика во время спасательной операции, когда на кону буквально каждая секунда.
Сюжетные линии на поверхности получились менее выразительными, а герои — менее проработанными, но визуальная достоверность и хорошо выстроенный саспенс делают фильм заметным проектом в своем жанре.
На первом свидании главная героиня получает ультиматум убить собеседника, иначе погибнет ее сын. Почти всё действие происходит в одном месте — ресторане на вершине чикагского небоскреба, где напряжение нарастает буквально с каждым сообщением. Несмотря на абсурдность завязки и не слишком убедительную подводку к теме домашнего насилия, саспенс здесь выстроен уверенно.
«Дроп» ловко играет на актуальных страхах — от небезопасных свиданий до цифрового контроля, — пусть и не претендует на глубину. Меган Фэйхи, знакомая зрителям по второму сезону «Белого лотоса», уверенно тянет на себе весь сюжет и придает героине необходимую уязвимость и решимость. Картина не претендует на подробный психологический разбор, зато держит зрителя в напряжении до самого конца.
Напряженный лондонский боевик, в котором традиционная формула захваченного небоскреба неожиданно поворачивается к зрителю лицом одинокой чистильщицы окон. Режиссер Мартин Кэмпбелл, известный по фильмам про Джеймса Бонда «Золотой глаз» и «Казино „Рояль“», собирает сюжет из проверенных жанровых элементов: теракт, заложники, внутренний кризис, — но фокусирует камеру на фигуре простой женщины, оказавшейся за бортом событий буквально и метафорически.
Джоуи в исполнении Дейзи Ридли наблюдает за происходящими событиями со стеклянной стены небоскреба, беспомощная и всё же не сломленная. Фильм честно признает: никакой большой идеи тут нет — экотерроризм, злые корпорации и моральные дилеммы используются лишь как фон для истории личного преодоления. Саспенс держится на физическом напряжении и неотступном чувстве вины героини, которое перерастает в решимость.
Главный герой Эдди в исполнении Билла Скарсгарда — далеко не идеальный человек: должник, повеса и случайный воришка, который, угнав дорогую машину, попадает в смертельную ловушку. В течение почти всего фильма Скарсгард умело передает всю гамму эмоций — от паники и отчаяния до размышлений о смысле жизни и справедливости. Его противник, доктор Уильям, роль которого исполняет Энтони Хопкинс, появляется лишь эпизодически, но голос и образ этого персонажа задают глубокий философский тон всему повествованию. Диалоги между ними выходят далеко за рамки жанрового триллера, поднимая вопросы классового неравенства, морали и ответственности, что придает ленте неожиданную интеллектуальную глубину.
Несмотря на минимализм локации — машина словно становится отдельным персонажем, — режиссер Дэвид Яровески избегает скуки благодаря оригинальной операторской работе и саспенсу, который нарастает с каждой минутой. Фильм является ремейком аргентинского триллера Мариано Кона «Мышеловка».
«Холланд» погружает зрителя в быт тихого и живописного американского городка начала нулевых, где за фасадами идеальной семейной жизни скрываются мрачные тайны. Николь Кидман великолепно воплощает образ учительницы Нэнси Вандергрут — женщины, которая постепенно осознает страшную правду о муже и пытается сохранить семью.
Режиссер Мими Кейв, автор нашумевшего три года назад хоррора «Свежатинка», мастерски создает атмосферу нарастающего напряжения и психологической драмы, отражая тонкости провинциальной жизни и внутренние переживания героев. Особое внимание уделяется социальным нюансам и динамике отношений, которые раскрываются через хрупкую борьбу за правду и свободу. «Холланд» — глубокий, многослойный триллер о тенях, которые могут скрываться даже в самых благополучных местах, и о силе человеческой души, готовой противостоять им. Премьера картины прошла в этом году на техасском фестивале SXSW.
Действие разворачивается в суровых и заснеженных пейзажах Аляски, где бухгалтер мафии Уинстон оказывается в центре опасной игры между законом и преступным миром. Мишель Докери великолепно воплощает роль решительного судебного пристава Мэдолин, чья харизма и непреклонность придают истории дополнительное напряжение и динамику. Марк Уолберг в образе пилота с загадочным прошлым делает картину непредсказуемой и острой, а путешествие на грани жизни и смерти по-настоящему захватывающим.
Режиссер Мэл Гибсон мастерски создает атмосферу клаустрофобного триллера, где ограниченное пространство самолета становится ареной психологической борьбы и неожиданных поворотов сюжета. Едва ли фильм попадет в списки лучших по итогам года, но поклонники остросюжетного жанра точно могут получить удовольствие.
Пол с ума сходит по певице Софии. Поклонник уверен, что они обязаны быть вместе. Полгода назад Пол пробрался в дом звезды на Голливудских холмах, ранил охранника ножом, но, к счастью для хозяйки жилища, был пойман. Отдохнув в психиатрической лечебнице и не поправившись, мужчина с сообщниками предпринимает новую безумную попытку завоевать сердце Софии. Пол уверен, что уж теперь-то они с поп-звездой точно поженятся.
Триллер вдохновлен реальными событиями из жизни певицы Мадонны, которая в 1995 году стала жертвой опасного преследователя. Главная героиня — вымышленная певица София Майнор, чью роль блестяще исполняет Самара Уивинг, проявляет себя как яркая и харизматичная личность, вокруг которой развивается остроумный и запутанный сюжет. Рэй Николсон дарит экрану живой и многогранный образ Пола — одновременно пугающего и вызывающего сочувствие персонажа с трагической историей. Режиссер Джимми Уорден удачно балансирует между жанрами хоррора и черной комедии, создавая фильм, который развлекает неожиданными поворотами и забавными ситуациями.
«Новичок» рассказывает историю Чарльза Хеллера, талантливого криптографа ЦРУ, который после трагической гибели жены решает освоить опасные навыки полевого агента, чтобы найти и наказать виновных.
Рами Малек вновь демонстрирует уникальную способность играть сложных и многогранных персонажей — его герой сочетает в себе умного аналитика и решительного мстителя, вызывая у зрителя искреннее сочувствие. Картина искусно передает атмосферу напряженного шпионского триллера, напоминая лучшие образцы жанра, но при этом делая акцент на внутренней борьбе центрального персонажа. Хотя сюжет использует знакомые мотивы, эмоциональная глубина и игра Малека придают истории особую притягательность.
Триллер студии А24 погружает зрителя в атмосферу медиа-индустрии и закулисных игр вокруг возвращения легендарного поп-идола 90-х Альфреда Моретти, чей долгожданный альбом становится событием мирового масштаба. Через призму взгляда молодой журналистки Ариэль раскрываются не только хитросплетения шоу-бизнеса, но и загадочный культ, созданный самим Моретти на его ранчо. В секте вдали от посторонних глаз сочетаются эксцентричность и философские размышления о творчестве и власти.
Режиссер-дебютант Марк Энтони Грин мастерски плетет повествование, насыщая его ироничными диалогами и колкими наблюдениями о современной культуре, где поклонение звездам смешивается с цинизмом и поиском смысла. «Опус» — одновременно сатирическая драма и объемный портрет неоднозначного героя, который продолжает влиять на поколения, несмотря на многолетнее затворничество. Фильм ставит перед зрителем вопросы о природе творчества, славы и поклонения, приглашая задуматься о месте личности в мире массовой культуры, а концовка способна удивить.