Интервью с режиссером «Фейерверков днем» Ниной Воловой: «Хотелось зафиксировать смену моей личной эпохи»

Приз за лучший дебют на третьем фестивале актуального кино «Маяк» в Геленджике получила картина выпускницы МШНК Нины Воловой «Фейерверки днем». Это история китайского бизнесмена (Ван Бин), который приезжает в Россию, чтобы спасти увядающий бизнес старого делового партнера (Александр Робак), у которого есть три взрослые дочери. Поговорили во время фестиваля с режиссером о «Тони Эрдманне», документальной съемке и о том, как по-разному русские и китайцы отмечают Новый год.

— Откуда пришла идея фильма?

Нина Волова: Из жизни. Герой Александра Робака списан немножко с папы, Тома (Вера Енгалычева. ― Прим. ред.), которая играет на инструментах, ― с меня, у персонажа Ван Бина, китайца, тоже есть реальный прототип. Папа продал дома, сейчас уже почти продал фирму, и я написала по мотивам такую фантазию. Захотелось как-то зафиксировать вот этот переходный момент. Ощущение смены моей личной эпохи. Что детство кончилось и жизнь разделяется на этапы. Один прошел, дом, который, казалось, никогда не продастся, все-таки продали, сейчас начнется какой-то новый этап. И мне было очень тяжело отпускать, поэтому захотелось выразить всё это на бумаге. Я написала сценарий, отправила его, и дальше он стал фильмом.

— Ван Бин стал одним из главных открытий кинофестиваля «Маяк». Причем для 52-летнего актера работа в «Фейерверках днем» тоже дебютная. Расскажите, как и где вы его нашли?

Нина Волова: Ван Бина нашла кастинг-директор Лена Михайлова во Владивостоке. Она нам сразу сказала, что в Москве по нашим параметрам мы актера не найдем. Она уже два года искала для других проектов подобные типажи, поэтому была в теме. И вот сейчас появляется такой Ван Бин. Он совсем недавно окончил театральную академию во Владивостоке, где жил и работал уже 20 лет, а потом решил пойти в актеры. После выпуска про него сразу же узнали кастинг-директора, он засветился в их местной тусовке, и молва о нем дошла аж до Москвы.

Мы утвердили его довольно быстро, он действительно подходил по всем параметрам. И еще, оказывается, играть умел. Хотя я была уверена, что у нас будет просто китаец, не связанный вообще с кино. Я думала в какой-то момент, что мы сейчас пойдем на рынок в Люблино, найдем там какого-нибудь фактурного человека и начнем его уламывать на ломаном русско-китайском.

У героя есть прототип. Но у нас в фильме он, конечно, романтизирован. Реальный человек был гораздо более прагматичный, настоящий бизнесмен. Но кому интересно смотреть кино про самого обычного бизнесмена, торгаша? Поэтому я его адаптировала под себя, чтобы мне было с ним интересно. Нам повезло с Бином, потому что в нем как раз есть эта романтичность, трогательность и наивность, но именно взрослая наивность. Какая-то антициничность.

— Как вы думаете, возможен ли реверсивный сюжет, где русский бизнесмен приезжает в Китай помогать китайцу?

Нина Волова: Да-да, у меня есть такой сюжет. (Смеется.) Только короткого метра. Тоже по реальной истории, но не моей, мне китайцы рассказали, когда мы с папой в Китае были. Там было про иностранцев, я не знаю, какая именно национальность, они приехали в Китай на завод и там нечаянно совершили преступление. А так как в Китае за это смертная казнь, они быстро уехали.

— Чем-то напоминает сюжет «Кончится лето».

Нина Волова: На самом деле, да. Но там, конечно, не в таком стиле.

— Можно считать это вашим следующим проектом?

Нина Волова: Нет, это пока просто на стадии идеи для короткого метра. В плане, что я бы могла его в Китае снять. Мне там очень нравится, я была несколько раз, очень фактурная страна, и там можно что угодно снять.

— Как-то сказались многократные пребывания в Китае на вашем дебюте?

Нина Волова: Конечно, да. В жирные года папа ездил по заводам в Китае и меня брал с собой. Учил, как бизнес делать, как общаться, показывал, какие там заводы, как всё устроено. Но мне это было неинтересно. Я там рисовала, сочиняла. Китай мне больше запомнился как образ ― этими заводами, самими китайцами, их манерой общения с иностранцами, атмосферой. Всё это так или иначе повлияло на фильм.

— Как появилось название «Фейерверки днем»?

Нина Волова: Это Алексей Попогребский придумал. Мое рабочее название было очень скучное ― «Конец года», а-ля конец эпохи, и плюс у нас с китайцами разные понятия конца года. То есть для нас конец года, для них начало. Был такой подтекст: мы как бы закончили пребывание в доме, а у кого-то начинается новый этап. Но это как бы очень банальное название было. «Фейерверки днем» звучит гораздо круче.

— Вспоминается сцена в вашем фильме, где герой Ван Бина звонит своим родственникам в Китай и говорит, что здесь уже все празднуют Новый год. При этом мы видим, что китайцы на другом конце видеозвонка сейчас, наоборот, все в работе.

Нина Волова: Да, во-первых, это были его брат и сестра. Это никому не понятно, но ладно. (Смеется.) Это неважно. Во-вторых, здесь главное было — подчеркнуть, насколько развит в Китае семейный бизнес. Что там целые компании принадлежат исключительно семьям. Плюс на Новый год китайцы вообще-то никуда не уезжают, потому что это максимально семейный праздник, они, наоборот, все едут к своим родным, где бы они ни находились. А он, наш герой, взял и уехал в другую страну практически накануне такого важного семейного праздника. Это уже значит, что есть какие-то проблемы в его жизни, от которых он пытается сбежать. Как мы узнаем по ходу фильма, это развод с женой. Поездка в Россию для него такой вот эскапизм.

— От фильма веет советскими лирическими комедиями в духе Рязанова и Данелии. Расскажите, чем вы вдохновлялись.

Нина Волова: Я, конечно, обожаю Данелию. И еще Иоселиани, именно за его лиричность. Для меня мой фильм ― комедия, хотя я слышала и другие мнения. Но вообще я вдохновлялась современными фильмами, которые вот буквально недавно вышли: «Прошлые жизни», «Солнце мое». «Тони Эрдманн» мне очень нравится. «Болото» Лукресии Мартель, но это уже совсем артуха.

— Ваше кино напоминает микс «Вишневого сада» и «Трех сестер». Как снимать чеховские мотивы без чеховских ружей?

Нина Волова: Надо не думать, что ты снимаешь Чехова. Потому что это сразу огромная ответственность и вес, и я бы даже не начала снимать. Я просто написала про себя. Поняла, что это мой своеобразный «Вишневый сад», но я не старалась персонажей подогнать, я просто сделала свой собственный «Вишневый сад». Тут, мне кажется, не только с Чеховым он совпал, еще с Салтыковым-Щедриным, «Господа Головлёвы» там тоже считываются. У меня просто такая тема ― семья, ― и невозможно написать что-то по этой теме, что не попадет в классику.

— Вы начинали как документалист, скажите, есть ли какая-то документальная фактура в фильме?

Нина Волова: Да, очень много. Мне всё хочется делать реалистично, документально, в такой манере, и по игре актерской, и по локациям. Например, мы снимали в реальном аэропорту. Сначала попробовали посмотреть какие-то другие локации, но когда приехали в настоящий аэропорт, всё сразу ожило. Я ужасно люблю снимать документальных людей, и у нас есть документальные подсъемы в том же аэропорту ― все работники настоящие, в ТЦ, что-то вошло, что-то не вошло. Очень жалею, что не вошла сцена с мужчиной на фудкорте, которого мы документально сняли. Он очень смешно сидел, как робот складывал свои стаканчики и упаковки от еды, довольно мило было. Я боролась за него, но он немножко не вставал в монтаж и перетягивал на себя, пришлось его убрать.

Работать в реальной фактуре с реальными проблемами мне легко, я всю жизнь так снимаю. И мне так проще, чем когда всё вычищено и надо всё строить с нуля, придумывать и изображать жизнь. Мне это в 100 раз сложнее сделать. Мне проще адаптироваться под реальность и брать из нее то, что мне надо.

— А что было самым сложным в работе?

Нина Волова: Общение с кучей людей. У нас огромная группа была, я раньше не снимала с таким большим количеством людей. А тут еще огромные скорости были. Но мне, слава Богу, много помогали. В особенности Пётр Тодоровский и креативный продюсер Саша Васнецова.

— Чем конкретно помог Пётр Тодоровский?

Нина Волова: Вообще всем. От разбора сценария и кастинга до монтажа и музыки. Он смотрел пробы каждого актера, у которого была хотя бы одна фраза в фильме, приходил на пробы, мы обсуждали все пробы. На съемках советами помогал, с монтажом тоже. Я думала, будет «ты сделай, а мы посмотрим финал». А оказалось совсем иначе, никто меня не бросал на произвол. В какой-то момент я чуть было не отчаялась, когда мы не могли найти Ван Бина, и сказала, мол, давайте просто возьмем китайца, который не говорит по-русски, и просто под него перепишем весь сценарий. А Пётр такой: не-не-не, мы будем искать дальше и обязательно найдем. Он оказался прав. Вообще способность долго работать ― это главный навык, который я приобрела на съемках своего дебюта.

— Как проходил кастинг трех сестер? Актрисы в фильме действительно вышли похожими друг на друга.

Нина Волова: Первой утвердили Веру Енгалычеву, и после этого мы затаскали ее на ансамблевые пробы. Конечно же, очень много классных актрис приходило, какие-то очень здорово играли, но внешне или по возрасту или по вайбу не подходили. Видно, что они из другой реальности. Пётр именно научил меня долго работать. Искать нужное. Я привыкла сразу за что-то хвататься, и всё, пошла снимать. А он мне сказал, что если нужно, то мы будем 20 раз вызывать актрису, много проб делать, пока не найдем наиболее подходящую под роль.

— Александр Робак был одним из первых утвержденных актеров?

Нина Волова: Да, да. Когда он пришел на пробы, он, конечно, как батя всех построил. В нем есть какие-то черты моего отца. Шутит так же, этот батин юмор, вечные подколы.

— Для вас это в первую очередь история сестер или иностранца в России?

Нина Волова: Для меня ― сестер, а для кого-то вообще история отца, а для кого-то иностранца. Вот в этом-то и кайф, что ты можешь выбрать, с кем себя ассоциировать. Я поэтому и люблю такое кино, где очень много героев, где разные линии и ты можешь выбрать, кто тебе ближе.

— Какой бы вы дали совет будущим дебютантам?

Нина Волова: Максимально страховать себя, основательно подходить к процессу и страховать по всем фронтам, например, слушать советы других. Когда я пришла, я была закрыта, я не хотела слушать некоторые предложения, мне казалось, что я потеряю что-то. А потом, когда мы с Петром в первый день сели, разобрали сценарий, я поняла, что он его понял, и он очень глубоко его понял, и мне нравится вообще почти всё, что он говорит. Меня это сразу подкупило, и я начала ему доверять.

— За каким начинающим российским автором стоит следить?

Нина Волова: Ну, вот теперь за режиссером «Здесь был Юра» (Сергеем Малкиным. ― Прим. ред.). А если за пределами этого фестиваля, то мне очень нравится Антон Коломеец, который снял фильм «Свет» про маму. Меня вообще вынесло. На показе все плакали и говорили, что он умудрился снять всеобщую маму, такой универсальный образ мамы. Еще Анна Кузнецова. Ее «Каникулы» ― это бомба.