Хулиганка, но отличница: 15 фильмов с Эммой Стоун

16 октября в российский прокат выходит «Эддингтон» Ари Астера с Каннского фестиваля. А с 24 октября на больших американских экранах можно будет посмотреть «Бугонию» Йоргоса Лантимоса. В обоих картинах снималась замечательная Эмма Стоун, двукратная обладательница премии «Оскар». Рассказываем о 15 ярких ролях одной из лучших актрис современности.

Также рекомендуем посмотреть подборку лучших фильмов с Эмили Блант.

Штаты, зомби и небольшая компания из двух парней и двух сестер. Еще не особенно известный Джесси Айзенберг, которого фильм прославит, еще не особенно известная Эмма Стоун, которой славу придется подождать еще пару лет. И уже давно известный и очаровательный Вуди Харрельсон, а также юная Эбигейл Бреслин, которой на момент съемок было всего 13. Эти четверо оказываются в непростой ситуации — им нужно добраться до безопасного места по очень опасной дороге. Они не особенно доверяют друг другу, но особенно не доверяют всем остальным. С тем и отправляются в путь.

Фильм для Эммы Стоун вовсе не стартовый, зато это отличное подспорье, чтобы распробовать игру в разных жанрах. Тем более что это комедийный хоррор — игривое сочетание, а игривости актрисе не занимать (и это она сполна докажет еще не раз в своих последующих работах). Картина получила отличные отзывы, и, хотя на место режиссера изначально рассматривался такой мастер жанра, как Джон Карпентер, всё же Рубен Фляйшер оказался правильным выбором. Дорогу молодым!

Героиня Стоун, Олив, как-то раз совершает одну непоправимую ошибку — решает соврать своей подруге о том, что потеряла невинность, но рассказывает об этом в школе! Всем известно, что у школьных стен есть уши, и новость моментально расходится среди сверстников. Одно хорошо: из невидимки она постепенно превращается в школьную знаменитость, только вот с репутацией беда. Была отличницей, стала потаскухой. Что поделать, Олив решает вести себя соответствующе.

Многие актрисы начинали с фильмов о подростках и со школьных комедий. Замухрышки, сплетницы и королевы школьного бала — неотъемлемая часть подростковой кинокультуры. Играли в свое время в таком кино и Линдси Лохан — в «Злых девчонках», и Рэйчел МакАдамс в «Цыпочках». Попробовала себя в роли тихони, которая претерпевает разительные перемены, и Стоун. Игривая, умная, острая на язык. Этот ее образ впоследствии подарил ей не одну роль — уже не школьниц, но таких же хлестких и непростых умниц. Такова и ее недавняя роль Круэллы.

Его зовут Ригган Томсон, и лет 20 назад все знали это имя. Томсон был звездой и супергероем, Томсон был Бёрдмэном. А теперь всё, что у него осталось, это навязчивые воспоминания о прежней славе и надежда вернуть себе хоть крохи признания. Особенно он надеется на новую постановку, за режиссуру которой берется. Но не только — он еще и главную роль для себя отвел, чтобы все поняли, какой он серьезный актер. Чем дальше, тем больше узкие театральные коридоры начинают напоминать тропы спутанного сознания Томсона, благо, что у нас есть проводник — его дочь и ассистентка Сэм в исполнении Стоун.

Героиня Стоун становится полноценным медиатором. Она поясняет и оттеняет ту драматургию, которая творится не на экране, не на сцене, но в голове отца. Да и ему она много что поясняет о нынешнем мире, даже аккаунт в «Твиттере» создает. И вот, пока отец с его маниакальными идеями постепенно передает бразды правления Бёрдмэну, Сэм кое-как пытается удержать его связь с реальностью. И снова она здесь и отличница, и плохая девчонка одновременно. Только-только выбралась из рехаба, как снова за наркоту, но при этом исправно ведет дела отца. Жаль, что ему это едва ли поможет, ведь у нее всего-то роль второго плана, за которую, кстати говоря, Стоун получила первую номинацию на «Оскар».

Фильм доступен по подпискам AMEDIATEKA и «Прайм + Премиум».

Вуди Аллен верен себе: где бы ни оказались его герои, там точно произойдет вечеринка-другая, пара влюбленностей, с десяток километров бездумных шатаний, разговоры, разговоры, разговоры. Вот и здесь перенесенные в 1928 год иллюзионист Стэнли Кроуфорд в исполнении Колина Фёрта и медиум Софи Бейкер (Эмма Стоун) проводят время вместе на Лазурном берегу. Никакая это не романтическая поездка, по крайней мере поначалу — Стэнли призван разоблачить Софи. Но, конечно же, всё идет не по плану.

Эмме Стоун определенно стоило попасть к Аллену на съемочную площадку. У нее есть и хитринка, и смекалка, которые проявляются почти в каждой ее роли, но тут она может обзавестись еще и мягким флером тщеты всего сущего, которая от фильмов Аллена неотделима. Софи, сыгранная Эммой Стоун, конечно, деятельная, но одна только романтическая сцена в обсерватории предсказывает будущий хит «Ла-Ла Ленд».

Прежде чем попасть в тотальное пространство Йоргаса Лантимоса, Стоун уже побывала и в экзальтированной драме Иньярриту, и в беспечной алленовской драмеди. И хотя в фильме ей отведена не главная роль, как и всегда это бывает в очень строгой организации мира лантимосовских героев, Стоун, а точнее ее героиня Эбигейл, этот мир определяет ровно в той же мере, что и другие. Одно движение, слово, мысль влияет на десяток других: как круги по воде, от каждого действия расходятся последствия.

Приехавшая дальняя родственница Эбигейл начинает как прислуга в доме королевы Анны, но довольно быстро и умело завоевывает доверие и уже вскоре метит на место Сары. Последняя занимает особенное место не столько по чину, сколько по тому, что значит для Анны. Она фаворитка, источник удовольствий и отдушина. Эти трое и становятся основной движущей силой сюжета. Фильм принес «Оскар» Оливии Колман, которая сыграла королеву Анну. А Стоун после «Фаворитки» выходит еще более коварной и способной на жестокость. Оба качества ей еще пригодятся в будущих ролях.

Вершина игривости, озорничества и глубины. Совсем еще молодая Круэлла одним махом сметает вечную и понятную диснеевскую систему с бинарной оппозицией плохого и хорошего и примеряет на себя оба варианта. Под подолами хулиганских платьев Круэлла протаскивает в мир главных, а значит, положительных и безупречных героинь настоящий дух бунтарства и отрицательное очарование. Конечно, этой чертовщинке изо всех сил сопротивляются ее напарники, но ничего поделать с ней не могут. И кому, если не Стоун, сыграть этот апогей озорничества.

Она уже успела напроказничать и в школе, и в королевских покоях, и на вечеринке в одном из фильмов Аллена, осталось взорвать мир диснеевской сказки. Еще бы один сюжетный виток — и зритель бы даже разобрался с психологическими особенностями поведения главной героини, но оно и не нужно: Стоун отыгрывает и психическое утомление от этой бесконечной черно-белой карусели в том числе. Тем и хороша. С какой стороны ни посмотри, она будет ровно тем, кем надо быть здесь и сейчас: примерной красавицей, образцовой злодейкой и обычной девушкой, которая вынуждена проживать жизнь с биполярным расстройством.

И снова Стоун в роли Скитер выходит на арену в образе своенравной бунтарки. Девушка возвращается с учебы и, вместо того, чтобы по плану родителей искать мужа и воспитывать детей, находит себе журналистскую работу, а параллельно и вовсе пишет книгу. И какую! Это история расового неравенства, основанная на рассказах темнокожей прислуги. На дворе 1960-е, штат Миссисипи, где всё еще очень и очень консервативно и жестко.

Фильм снимался по нашумевшему роману Кэтрин Стокетт, продюсировал проект Крис Коламбус, а помимо Стоун в картине задействованы Виола Дэвис, Октавия Спенсер и Джессика Честейн. «Оскар», «Золотой глобус» и премия BAFTA — всё это лишь подтверждает, что, хотя истории прислуги звучат дико, неравенство, увы, неистребимо, а мир по-прежнему нуждается в смелых молодых людях. Стоун играет здесь не просто роль неоперившегося подростка или нестабильной модельерши, она здесь само правосудие. А заодно и надежда на светлое будущее.

Однажды оказавшись у Аллена, вернешься к нему еще — вот и Стоун вновь снимается у него, на сей раз уже в роли студентки. Джилл не сильно отягощена моральными обязательствами: встречается одновременно и с парнем-ровесником, и с преподавателем Эйбом Лукасом. Да и последний (его играет Хоакин Феникс) не особенно отдает себе отчет в собственных поступках. Всё дело в кризисе, который как раз переживает Эйб. И вот уже у него появляется вторая любовница, на сей раз замужняя дама, но какое всё это имеет значение, если главный моральный вопрос впереди.

Любовь Аллена к Достоевскому известна давно, вот и здесь один из ключевых моментов он умыкает прямиком из «Преступления и наказания». Но как все эти сложные вопросы, которые на территории человеческой души превращаются в самую настоящую борьбу сил добра и зла, возможны в современном обществе, в котором смешались абсолютно все понятия? На этот вопрос Эйб не намерен отвечать, хоть и следовало бы. Зато Джилл, не будь Стоун умницей со стажем, быстро понимает, как надо себя вести.

Если соскучились по романтическим историям, невозможно прекрасным и грустным, вам сюда. В этом современном мюзикле не только лица десятилетия — Стоун в дуэте с Райаном Гослингом, — но и вечные чаяния сердец. Оба хотят найти себя, оба влюбляются, обоим тяжело. И хотя в мюзикле, казалось бы, переплетены уже миллион раз переигранные мотивы: она мечтает стать актрисой, он — играть джаз, сначала они ссорятся, потом влюбляются, — собранные воедино, все эти элементы срабатывают.

Стоун в фильме появляется уже как состоявшаяся звезда. Но весь ее облик говорит о том, что еще многое в ней зрителям предстоит открыть. Например, она не всегда упряма и хитра, она не всегда влюбляет в себя, но и сама умеет влюбляться. А еще она поет, к тому же петь любит и уже давно мечтала о мюзикле. Благо, что у Дэмьена Шазелла, режиссера фильма, не было причин сомневаться, ведь впервые выступление актрисы он увидел еще в 2014 году на Бродвее, где она участвовала в мюзикле «Кабаре».

Жанровые высоты взрослого и подросткового драмеди, авторского кино, даже мюзикла взяты, остался спорт. Стоун играет главную роль в фильме об одном эпохальном теннисном матче, который не только повлиял на отношение к женщине на корте, но и в целом утвердил необходимость равноправного отношения между полами. Это историческое событие и вправду получило название «Битва полов» и произошло в 1973 году. Тогда на теннисном корте сошлись Билли Джин Кинг и Бобби Риггс.

Как и во всяком спортивном драмеди, цель, дух соревнования, упорство — определяющие величины. Но сценарист Саймон Бофой, известный своей работой над фильмом «Миллионер из трущоб», идет дальше и заходит на территорию личной жизни героев. Стоун предстоит непростая работа, но, безусловно, с ней она справится: сыграет и целеустремленную спортсменку, и жену, придавленную чувством вины, и женщину, на плечи которой ложится ответственность за судьбы всех будущих теннисисток.

Смешной и очень искренний ромком, в котором переплетаются сразу несколько историй любви. Героиня Стоун — целеустремленная и независимая девушка Ханна, которая неожиданно для себя увлекается мускулистым плейбоем Джейкобом (Райан Гослинг). Пьяный флирт перерастает в головокружительный роман, который приводит к конфликту в семье Ханны и оборачивается веселой неразберихой в финале.

Благодаря сумасшедшей химии между актерами, наблюдать за второстепенной сюжетной линией Ханны и Джейкоба даже интереснее, чем за дуэтом Стива Карелла и Джулианны Мур. Безусловно, эпизод с коктейлями, танцем под музыку из «Грязных танцев» и разговорами до утра стал сердцем фильма и одним из знаковых моментов в развитии жанра. Кстати, именно благодаря «Этой дурацкой любви» сформировался актерский дуэт Гослинга и Стоун: в 2013 году они вместе сыграют в криминальном боевике «Охотники на гангстеров», а в 2016-м — в «Ла-Ла Ленде», который вернет моду на мюзиклы.

В фантасмагорической сказке Йоргоса Лантимоса актриса сыграла Беллу Бакстер — спасенную из воды беременную утопленницу, которой гениальный и безумный доктор Годвин (Уиллем Дефо) пересаживает мозг ее же нерожденного ребенка. Беспомощный младенец в теле взрослой женщины растет и развивается под заботливым присмотром своего создателя, но вскоре золотая клетка становится слишком тесной. Белла отправляется в эротическую одиссею, которая откроет ей глаза на мир и собственное происхождение.

Белла Бакстер — не только самая яркая и запоминающаяся героиня Стоун, но и знаковый женский персонаж в современной истории кино. Представить фильм Лантимоса без виртуозной пластики актрисы невозможно: Стоун танцует, как шарнирная кукла, подрагивает от удовольствия во время секса и поедания пирожных, смущает пытливым взглядом окружающих. Неповторимая Белла Бакстер принесла Стоун второй «Оскар» и стала любимой героиней актрисы.

Супруги Эшер (Нэйтан Филдер) и Уитни Сигел (Эмма Стоун) — молодые активисты, мечтающие облагородить упадочный городок Эспаньола, штат Нью-Мексико, при помощи зеркальных экодомов. Чтобы прорекламировать чудо-здания, молодожены принимают участие в реалити-шоу, пилотный выпуск которого снимает чудаковатый режиссер Даги (Бенни Сэфди). Разумеется, всё идет не по плану: местная журналистка подозревает, что супружеской парой движет только жажда наживы, а темнокожая девочка насылает на Эшера проклятие.

К созданию «Проклятия» приложили руку несколько очень талантливых людей. Канадец Нэйтан Филдер, прославившийся псевдодокументальными шоу «Нэйтан спешит на помощь» и «Репетиция», снял сериал вместе с Бенни Сэфди — одним из авторов «Неограненных алмазов» и «Хорошего времени». Оба режиссера исполнили главные роли в проекте, а завершила троицу Эмма Стоун, также выступившая исполнительным продюсером сериала.

Сериал доступен по подпискам AMEDIATEKA и «Прайм + Премиум».

Четвертый совместный проект Лантимоса и Стоун — это альманах из трех новелл, каждая из которых посвящена созависимым отношениям. В первой короткометражке актриса играет Риту — девушку, добровольно отдавшую свою жизнь в распоряжение могущественного покровителя Рэймонда (Уиллем Дефо). Вторая история знакомит нас с Лиз — без вести пропавшей женщиной, которая внезапно возвращается к скорбящему мужу (Джесси Племонс), но почему-то перестает влезать в собственные туфли. Наконец, в третьей части Стоун играет сектантку, одержимую поисками девушки-некромантки.

Меньше чем через год после триумфальной победы «Бедных-несчастных» на Венецианском фестивале Лантимос представил в Каннах новый фильм, причем с тем же актерским составом. Черная комедия «Виды доброты» возвращает нас к лаконичности и дискомфорту ранних картин режиссера, таких как «Клык» и «Лобстер». Появляясь в трех разных образах, Стоун в очередной раз демонстрирует многогранность актерского таланта и способность к импровизации: один только танец на парковке дорогого стоит.

В разгар пандемии COVID-19 в пустынном провинциальном городке Эддингтон, штат Нью-Мексико, назревает конфликт между обаятельным мэром Тедом Гарсия (Педро Паскаль) и амбициозным шерифом Джо Кроссом (Хоакин Феникс). Споры по поводу ношения масок и соблюдения дистанции перерастают в идеологическое противостояние, а затем и в политическую борьбу. Тем временем по городу скитается невменяемый бродяга, улицы заполняет протестующая молодежь, а жена шерифа Луиза (Стоун) уходит в ночь под руку с местным сектантом (Остин Батлер).

То ли вестерн, то ли черная комедия Ари Астера в свойственной режиссеру параноидальной манере рассказывает о самом тревожном периоде последних лет. Время, когда соцсети нагнетали панику, а выход из дома без маски провоцировал гневные взгляды окружающих, еще не успело стать прошлым, но уже перестало быть настоящим. Астер рассматривает пандемию как историческое событие, наполняя кадр ощущением непреходящей тревоги и страхом неизвестности.