10 актеров и актрис, которые одинаково здорово сыграли и суперзлодея, и положительного героя
/imgs/2025/02/04/11/6724720/32b756ea611bbc21aa7a56170f42f6c7d9277982.jpg)
Некоторые артисты обрели всемирную славу благодаря образам злодеев. После устрашающих перформансов зрителям непривычно видеть звезд в роли положительного героя. Или наоборот: актеры так часто воплощают на экране положительных персонажей, что в амплуа злодея их попросту сложно представить. В 2024-м всех нас удивил Хью Грант. В «Еретике» герой ромкомов прошлого играет маньяка. Вспоминаем настоящих мастеров индустрии — 10 актеров и актрис, которые за свою карьеру одинаково хорошо сыграли и антагонистов, и протагонистов.
Кристиан Бэйл
/imgs/2025/02/04/11/6724723/fa4055f5349a5920da6b1c28adf083582ac9230d.jpg)
Кадр из фильма «Американский психопат»
реж. Мэри Хэррон, 2000
Всем известно, что Кристиан Бэйл — истинный хамелеон, готовый на любые перевоплощения для съемок фильма. Актер не раз сбрасывал вес ради роли («Спасительный рассвет», «Боец», «Машинист») или, напротив, набирал лишние килограммы («Афера по-американски», «Власть»). Неудивительно, что в копилке Бэйла множество номинаций и наград, в том числе и «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана в фильме «Боец».
От бывшего вице-президента до гонщика — за многолетнюю карьеру Кристиан Бэйл успел примерить самые разные образы. Но в фильмографии артиста выделяются две роли, которые помогли ему стать сверхпопулярным. Герои, которых сыграл Бэйл, диаметрально противоположны. Речь, разумеется, о по-настоящему культовых образах — супергерое Бэтмене во франшизе Кристофера Нолана и серийном убийце Патрике Бэйтмане в «Американском психопате». Если в «Бэтмене: Начало» Бэйл предстал благородным борцом за справедливость, то в триллере Мэри Хэррон — жутким маньяком-нарциссом, который вызывает отвращение и страх.
Гари Олдман
/imgs/2025/02/04/11/6724725/fec4457628827136f00ecdca24b10b0e4b67bf10.jpg)
Кадр из фильма «Гарри Поттер и узник Азкабана»
реж. Альфонсо Куарон, 2004
Гари Олдман полюбился зрителям образами злодеев. Карьера актера началась именно с мрачных ролей: вспомните, как британец сыграл Ли Харви Освальда в «Джон Ф. Кеннеди. Выстрелы в Далласе» и тюремного надзирателя в «Убийстве первой степени». Разумеется, постепенно в фильмографии Олдмана появились и фактурные герои-добродетели. Например, свой долгожданный «Оскар» актер получил за роль Уинстона Черчилля в картине Джо Райта «Темные времена».
Большинство зрителей узнали о таланте Олдмана благодаря двум ролям — наркомана Нормана Стэнсфилда в ленте Люка Бессона «Леон» и Сириуса Блэка — крестного отца Гарри Поттера. Интересно, что изначально Сириус казался классическим злодеем, но в итоге стал одним из любимых героев в волшебной вселенной Джоан Роулинг. А Норман Стэнсфилд, в свою очередь, традиционно входит в списки лучших экранных злодеев. Благодарить, разумеется, стоит Олдмана, который безупречно вживается в роли и заставляет зрителей испытывать самый разный спектр эмоций.
Рэйф Файнс
/imgs/2025/02/04/12/6724752/fe5370e284248a986e716d1522365d039ce00436.jpg)
Кадр из фильма «Английский пациент»
реж. Энтони Мингелла, 1996
Рэйф Файнс — еще один актер, который прославился не без помощи магической саги о Гарри Поттере. Роль Волан-де-Морта подарила британцу всемирную известность. Актер воплощал на экране главного антагониста вселенной на протяжении всех частей франшизы. Темный лорд в его исполнении получился поистине пугающим. Еще до участия в проекте о волшебниках Файнс сыграл в оскароносной картине «Английский пациент». Здесь можно увидеть кумира в совершенно ином образе. В военной драме Энтони Мингеллы актеру досталась роль историка графа Ласло Алмаши, который переживает авиакатастрофу и постепенно вспоминает свое прошлое. За эту роль Рэйф был номинирован на «Оскар».
И всё же, несмотря на разнообразие ролей, Файнс в первую очередь ассоциируется у зрителей непосредственно со злодеями. Дело не только в закрепившемся образе коварного волшебника. Актер успел сыграть далеко не одного антагониста. Например, Рэйф изобразил офицера Амона Гёта в фильме Стивена Спилберга «Список Шиндлера». Он также примерил образ маньяка в «Красном драконе». А одна из последних работ актера вновь доказывает мастерство Файнса играть отрицательных персонажей — в «Меню» британец исполнил роль жуткого повара.
Рэйчел МакАдамс
/imgs/2025/02/04/12/6724755/04c83a00a1f62837f3e22b14e82df1b103daaeab.jpg)
Кадр из фильма «Дрянные девчонки»
реж. Марк Уотерс, 2004
Рэйчел МакАдамс — знаковая актриса нулевых. Однако и сегодня знаменитость не пропадает с экрана: в 2023 году вышло теплое драмеди о взрослении «Ты здесь, Бог? Это я, Маргарет», где МакАдамс сыграла мать главной героини. В фильмографии актрисы можно отыскать персонажей на любой вкус: популярную девчонку из старшей школы («Цыпочка»), соблазнительницу Ирэн Адлер («Шерлок Холмс»), романтический интерес Доктора Стрэнджа в одноименном фильме.
2004-й стал одним из самых важных в карьере МакАдамс. В этот год вышли две картины, благодаря которым канадка стала известна на весь мир. Речь о «Дневнике памяти» и «Дрянных девчонках». В первом случае актриса исполнила роль Элли, золотой девушки из знатной семьи, которая влюбляется в деревенского парнишку. Мелодрама разбила зрителям сердца и изменила жизнь МакАдамс: на съемочной площадке артистка познакомилась с Райаном Гослингом, с которым некоторое время состояла в отношениях. Во втором фильме Рэйчел предстояло сыграть совершенно другую героиню: Реджина Джордж — злобная старшеклассница и королева школы. За свою роль МакАдамс получила номинацию MTV Movie Awards в категории «Лучший злодей».
Хоакин Феникс
/imgs/2025/02/04/12/6724756/d606ce0b8967c7ad0f1a98524c2c539344da9f66.jpg)
Кадр из фильма «Джокер»
реж. Тодд Филлипс, 2019
Хоакин Феникс прославился ролью злодея: в 2000 году вышел эпический фильм Ридли Скотта «Гладиатор», где актер сыграл римского императора Коммода. С тех пор Феникс успел попробовать себя в самых разных жанрах: и в музыкальной драме («Переступить черту»), и в меланхоличном сай-фае («Она»), и в размашистой биографической картине («Наполеон»).
Но заветную статуэтку «Оскар» актеру принесла роль культового антагониста Джокера в одноименной картине. Артур Флек в исполнении Феникса — не просто карикатурный злодей (как это было, например, в случае с Джаредом Лето в «Отряде самоубийц»), а сложный и многогранный персонаж с психическим расстройством и одиночеством внутри. Следующий фильм с Фениксом вышел спустя два года и показал кумира миллионов в совершенно другом амплуа: в «Камон Камон» Хоакин сыграл чуткого мужчину, который отправляется в поездку по США вместе с племянником. Между двумя этими ролями разительный контраст, который лишь в очередной раз доказывает широту таланта Феникса.
Уиллем Дефо
/imgs/2025/02/04/12/6724761/e8d360f1c155dd35609956bffd6c8fc33ef0c51d.jpg)
Кадр из фильма «Проект „Флорида“»
реж. Шон Бэйкер, 2017
Уиллем Дефо — актер, продолжающий удивлять публику каждым появлением на экране. Будучи истинным хамелеоном, артист, кажется, готов сыграть кого угодно. Мировая слава свалилась на плечи Дефо после съемок в фильме «Взвод» Оливера Стоуна. Сегодня американец известен в большей степени благодаря многочисленным ролям отрицательных персонажей. Интересно, что актера рассматривали на роль Джокера в картине Тима Бёртона, но в конечном итоге антагониста сыграл Джек Николсон.
Дефо успел воплотить на экране множество неоднозначных и отталкивающих героев: например, смотрителя маяка в картине Роберта Эггерса или Пола Смекера в «Святых из Бундока». Но для большинства зрителей актер всегда будет ассоциироваться с Зеленым гоблином из «Человека-паука». Антагонист из франшизы Сэма Рэйми является одним из самых ярких образов в фильмографии блестящего артиста. Но не стоит забывать, что Дефо безупречно справляется и с ролью положительных героев. Вспомните, например, инди-драму Шона Бэйкера «Проект „Флорида“». Дефо досталась роль строгого, но заботливого менеджера дешевого мотеля, который следит за порядком вокруг.
Кейт Бланшетт
/imgs/2025/02/04/12/6724766/085e95a7975e11c7d78ec6554fd91ff917ccc1d0.jpg)
Кадр из фильма «Тор: Рагнарёк»
реж. Тайка Вайтити, 2017
Австралийская дива Кейт Бланшетт справедливо считается одной из главных актрис поколения. У звезды две статуэтки «Оскар» — за лучшую женскую роль в фильме «Жасмин» и за лучшую женскую роль второго плана в «Авиаторе», — огромное количество ролей в самых разных жанрах и толпа преданных поклонников. Прорыв Бланшетт произошел в 1998 году, когда на экраны вышла историческая драма Шекхара Капура «Елизавета». Роль королевы принесла начинающей актрисе первые награды и номинацию на «Оскар».
Уже спустя три года после воплощения на экране Елизаветы I Бланшетт получила еще одну знаковую роль в карьере — Галадриэль в фильме Питера Джексона «Властелин колец: Братство кольца». Героиню из масштабной эпопеи логично сравнить с другой фантастической женщиной в копилке австралийки: в 2017 году выходит «Тор: Рагнарёк» Тайки Вайтити, где Кейт исполнила роль богини смерти Хелу. Как оказалось, актрисе под силу сыграть и прекраснейшую эльфийку, и коварную злодейку. К слову, чаще всего Бланшетт любит выбирать неоднозначные роли: в фильмографии австралийки далеко не одна антагонистка.
Розамунд Пайк
/imgs/2025/02/04/12/6724768/2fe1eb3f6bdd6bb81ffca569ebbc9771af0e1bd6.jpg)
Кадр из фильма «Гордость и предубеждение»
реж. Джо Райт, 2005
Поворотным моментом в карьере Розамунд Пайк стала картина о Джеймсе Бонде «Умри, но не сейчас». Участие в проекте Ли Тамахори оказалось для британки своеобразным трамплином к оглушительной славе. С тех пор прошло больше 20 лет, а Пайк успела запомниться публике самыми разными образами. Многие познакомились с актрисой во время просмотра триллера Дэвида Финчера «Исчезнувшая»: Розамунд исполнила роль манипуляторши Эми Данн, которую принято считать антигероиней.
После «Исчезнувшей» Пайк не раз изображала на экране неоднозначных персонажей. Взять, к примеру, Марлу из «Аферистки». Героиню Пайк сложно назвать протагонисткой: женщина владеет бизнесом, который наживается на пенсионерах. Криминальная комедия полюбилась критикам прежде всего благодаря мастерству перевоплощений Пайк, которая безупречно сыграла коварную мошенницу. Восхищение актрисой усиливается, если вспомнить раннюю работу британки: в 2005 году с Розамунд вышла историческая драма «Гордость и предубеждение», где она сыграла самую добрую сестру Беннет — миловидную Джейн.
Эндрю Скотт
/imgs/2025/02/04/12/6724772/b29359991fcf0d04c5c253447ad950e6c3f28f68.jpg)
Кадр из сериала «Дрянь»
реж. Гарри Брэдбир, Тим Киркби, 2016
Эндрю Скотт появился на большом экране в 1994 году в картине «Корея» Кэтал Блэка. После этого у ирландца была незначительная роль в фильме Спилберга «Спасти рядового Райана», а в нулевые актера можно было увидеть, например, в биографической ленте о Джеймсе Джойсе «Нора». Но настоящая слава пришла к Скотту после сериала «Шерлок».
Роль профессора Мориарти превратила ирландского артиста в звезду мирового уровня. Образ злодея стал культовым, а харизматичный актер оставил в тени своих не менее талантливых коллег, в том числе и Бенедикта Камбербэтча. С тех пор Скотт не раз доказывал, что ему под силу перевоплотиться не только в обаятельных антагонистов, но и в настоящих добряков. Например, в свое время хитом оказался сериал Фиби Уоллер-Бридж «Дрянь». Неудивительно, что популярность шоу возросла именно после премьеры второго сезона: в нём появляется новый персонаж — горячий священник в исполнении Скотта. Очаровательный и остроумный служитель церкви покорил и главную героиню, и аудиторию по ту сторону экрана.
Эмма Томпсон
/imgs/2025/02/04/12/6724775/817612139f0beb9a990123488b8becbb98337bc4.jpg)
Кадр из фильма «Круэлла»
реж. Крэйг Гиллеспи, 2021
Эмма Томпсон построила столь успешную карьеру, что ей ни разу не пришлось застрять в одном образе. Актриса всё время пробовала что-то новое: британку можно увидеть и в рождественской комедии, и в судебной драме, и в семейных лентах, и в секс-позитивном драмеди. Томпсон удостоилась двух премий «Оскар», одна из которых — за лучший адаптированный сценарий: актриса отвечала за драматургию в фильме «Разум и чувства».
Роль Элинор Дэшвуд в экранизации романа Джейн Остин — одна из главных работ в фильмографии Томпсон. Актриса продемонстрировала мастерство исполнительского искусства и талант к написанию сценариев. В амплуа английской розы Томпсон полюбилась широкому зрителю. Но в коллекции ролей знаменитости можно отыскать и более мрачные и между тем более сложные перевоплощения. Взять, к примеру, картину Крэйга Гиллеспи «Круэлла», где британка сыграла Баронессу фон Хеллман — жестокую и влиятельную женщину из мира моды. Способность играть одновременно кроткую леди в муслиновых платьях и вызывающую страх дизайнера в экстравагантных нарядах — нерушимое доказательство актерской гениальности Томпсон.