Небесные создания: Лучшие фильмы про девочек

В Okko можно посмотреть мультфильм «Соня из Тоствилля» о девочке, которая сбегает от реальных проблем в выдуманный мир. Юные персонажи нередко и в игровых, и в анимационных картинах играют важную роль. Предлагаем вспомнить и другие фильмы про сильных, задорных и неунывающих девочек.

Еще больше юных героинь — в подборке лучших мультфильмов о принцессах.

В эксцентричной семье маленькой Олив Хувер (Эбигейл Бреслин) каждый несчастен по-своему. Дедушку (Алан Аркин) выгнали из дома престарелых за употребление наркотиков, старший брат (Пол Дано) увлекся Ницше и дал обет молчания, дядя (Стив Карелл) еще не оправился от неудачного суицида, а мать (Тони Коллетт) и отец (Грег Кинниэр) постоянно ругаются. Несмотря на окружающий ее дурдом, семилетняя Олив растет счастливым ребенком, ведь у нее есть мечта — занять первое место на детском конкурсе красоты. Никто, кроме дедушки, не верит в шансы малышки на победу: щекастая девочка в очках далека от общепринятых стандартов красоты. Тем не менее шумная семейка запрыгивает в ярко-желтый фургон и отправляется в дальнюю дорогу за самой главной в их жизни победой.

Трогательное роуд-муви стало настоящим фестивальным хитом, среди многочисленных наград — «Оскар» за лучший оригинальный сценарий и лучшую мужскую роль второго плана (Аркин). Бреслин, которой на момент съемок было девять лет, тоже получила номинацию. Сегодня актриса активно снимается в триллерах — за последние пять лет исполнительница вернулась к роли Литл-Рок в «Zомбилэнд: Контрольный выстрел», сыграла дочь Мэтта Дэймона в «Тихом омуте» и жертву насильника Эрнесто Миранды в картине «Дьявол в деталях. Дело Миранды».

Жили-были две девочки. Бесстрашная сирота Аманда (Мэри-Кейт Олсен) росла в приюте, умела лазать по деревьям и плеваться дальше любого мальчишки. Нежная и интеллигентная Элис (Эшли Олсен) росла в роскошном особняке, умела играть Шопена на рояле и картинно падать в обморок, манипулируя безотказным отцом (Стив Гуттенберг). У двух девочек не было ничего общего, за исключением одной маленькой детали: они выглядели абсолютно одинаково. Встретившись в летнем лагере, героини решили воспользоваться своим поразительным сходством и поменяться местами. Бойкая Аманда отправилась в особняк Элис, чтобы выжить оттуда ее потенциальную мачеху. Элис, в свою очередь, пошла знакомиться с доброй воспитательницей приюта Дианой (Кёрсти Элли).

Один из самых известных фильмов в карьере сестер Олсен покорил несколько поколений зрителей. Несмотря на тривиальный сюжет и жанровые клише вроде жвачки в волосах злой мачехи, от комедии невозможно оторваться, даже если вы знаете ее наизусть. После выхода фильма девочки по всему миру начали мечтать о сестре-близняшке, а бургер «Неряха Джо» из знаменитой сцены в кафетерии стал популярным детским блюдом во многих странах.

Родителям некогда заниматься дочерью, поэтому шестиклассницу Лену Бессольцеву (Кристина Орбакайте) отправили жить к дедушке — чудаковатому коллекционеру картин (Юрий Никулин). В провинциальном городке девочка сразу стала белой вороной: одноклассники обзывают ее замкнутого деда, который не замечает прорех в старом пальто, «заплаточником», а значит, и сама Лена — фрик. Наивная героиня смеется вместе со всеми и долгое время не понимает, что стала жертвой буллинга. Когда Лена влюбляется в одноклассника Диму Сомова, а тот из трусости перед друзьями ее предает, дело доходит до настоящей травли.

Фильм снят по одноименной повести Владимира Железникова, основанной на реальном случае из жизни племянницы автора. Несмотря на это, в 1980-х картина Ролана Быкова шокировала зрителей: многие отказывались верить, что советские школьники способны на подобную жестокость. С тех пор было снято много фильмов о буллинге и его жертвах, но при каждом просмотре «Чучела» кровь по-прежнему стынет в жилах.

Главная героиня этой семейной комедии — добрая, отзывчивая и чрезвычайно сообразительная девочка (Мара Уилсон). О такой дочери, как Матильда, мечтают все родители, кроме ее собственных. Отец (Дэнни ДеВито) целыми днями втюхивает доверчивым покупателям подержанные автомобили, мать (Ри Перлман) помешана на игре в лото, а старший брат называет Матильду «тупорылой». Девочка находит спасение в мире книг, правда, дома их хранить отец запрещает, ведь гораздо проще и быстрее получать информацию при помощи телевизора. Вопреки ожиданиям героини, школа тоже оказывается опасным местом, где всем заведует грозная метательница детей через забор по имени Агата Транчбулл (Пэм Феррис). Единственный, кто относится к Матильде с теплотой, — ее новая учительница мисс Хани (Эмбет Дэвидц), готовая помочь несчастной девочке победить злых взрослых.

Фильм снят по одноименному роману Роальда Даля и стал одной из самых успешных экранизаций его произведений. Многие детские книги британского автора отличают мрачные подробности и черный юмор — «Матильда» не стала исключением. Съемки фильма проходили одновременно с вышеупомянутой комедией «Двое: Я и моя тень», поэтому изначальный план ДеВито пригласить на главную роль сестер Олсен не состоялся. К счастью, восьмилетняя Уилсон прекрасно справилась с ролью и даже стала частой гостьей в доме ДеВито и Перлман, которые были женаты и в жизни. Мать девочки в тот период проходила лечение от рака и не дожила до выхода картины — ДеВито посвятил ей фильм и показал окончательную версию за несколько месяцев до премьеры.

Семилетняя Маруся Орлова (Наталья Защипина) — девочка капризная и своенравная. Она считает себя достаточно самостоятельной, чтобы одной прийти записываться в школу с пачкой документов (даже квитанцию за телефон прихватила) или начать писать чернилами до того, как освоит карандаш. К счастью, у главной героини есть замечательные мама (Кира Головко) и бабушка (Татьяна Барышева), а еще добрая учительница (Тамара Макарова) и верные подруги.

Женская школа, портреты Сталина на стенах, за партами сидят 40 девочек с аккуратными косичками. «Первоклассница», вышедшая в 1948 году, со временем стала неотъемлемым атрибутом последних дней лета. Фильм часто показывали накануне 1 сентября, чтобы наутро юные зрители с таким же, как у Маруси, рвением бежали в школу. Сегодня история взросления рассудительной девочки выглядит как научная фантастика: таких самостоятельных детей днем с огнем не встретишь ни в кино, ни в жизни. Зато не властно время над любящими мамами и бабушками, готовыми устраивать лучшие дни рождения, даже когда не хватает тарелок. Как верно заметила Маруся — ничего, из блюдечек поедят.

Бессмертный мюзикл Виктора Флеминга — самая известная и, по мнению многих, лучшая экранизация романа Лаймена Фрэнка Баума. Сюжет сказки знаком всем с детства: девочка-сирота по имени Дороти Гейл и ее верный пес Тото случайно оказываются в волшебной стране Оз, населенной необычными существами. Чтобы вернуться домой, Дороти необходимо следовать по дороге из желтого кирпича — она приведет героиню к всемогущему Волшебнику. В пути Дороти встречает пугало Страшилу, Железного Дровосека и Трусливого Льва. Веселая компания направляется к Волшебнику, который подарит каждому то, что он попросит. Но, разумеется, всё оказывается не так просто.

Сегодня дорогостоящий шедевр 1939 года часто вспоминают в связи с титаническими усилиями создателей и жертвами, на которые пришлось пойти актерам. Действительно, каждую цветную сцену приходилось снимать на три пленки сразу, а костюмы Льва, Дровосека и Страшилы привели к перегреву, отравлению и шрамам, от которых пострадали исполнители. Но если вернуться к светлой стороне радуги, «Волшебник страны Оз» стал неотъемлемой частью детства не только для миллионов зрителей, но и для многих кинематографистов (в частности, это один из любимых фильмов Джеймса Кэмерона). Момент, когда Дороти открывает черно-белую дверь и попадает в красочный техниколоровый мир, — это и есть магия кино. Как и юная Джуди Гарлэнд, бархатным голосом исполнившая Over the Rainbow — лучшую песню в американском кино по версии Американского института киноискусства.

Мир Матильды (Натали Портман) рухнул за один день: всю ее семью расстреляли коррумпированные полицейские, которым отец девочки задолжал партию кокаина. Придя домой и обнаружив, что произошло, Матильда в отчаянии стучится в дверь соседа — им оказывается молчаливый наемник Леон (Жан Рено). Сирота предлагает новому другу сделку: она возьмет на себя всю работу по дому и научит Леона читать, а тот в ответ превратит Матильду в киллера. Со временем одержимая жаждой мести героиня проникается к Леону искренней симпатией.

Идея добавить в образ хладнокровного интроверта Леона человечности и детской наивности принадлежала Рено. Тогда Бессон, большой любитель контрастов, прописал характер Матильды — бойкой девочки, которой пришлось повзрослеть слишком рано. Это заметно и во внешнем облике героев: пока Леон в коротких штанах и смешной шапке литрами поглощает молоко, Матильда с каре, позаимствованным у звезды немого кино Луизы Брукс, носит чокер и курит сигареты. Французская актриса Майвенн, которая на момент съемок была женой Бессона, утверждала, что в основу сценария легла их личная история: двое познакомились, когда режиссеру было 29, а Майвенн — 12. Кстати, французская исполнительница сыграла в «Леоне» эпизодическую роль секс-работницы, которая приходит к наркоторговцу в начале фильма.

Действие фильма разворачивается в одноэтажной Америке конца 1950-х. Увидев сына новых соседей, златокудрого Брайса (Райан Кетцнер), маленькая Джули (Морган Лили) влюбляется в мальчика с первого взгляда. Героиня уверена, что ее чувства взаимны, просто Брайс, как и все мальчишки, стесняется говорить о любви. Шло время, Джули продолжала бегать за своей пассией, а тот всеми силами пытался скрыться от назойливой поклонницы. К седьмому классу повзрослевший Брайс (Каллэн МакОлифф) наконец прозревает: чудаковатость и открытость соседки больше не кажутся ему недостатками. Увы, Джули (Мадлен Кэрролл) тоже успела подрасти, а заодно и разочароваться в слабохарактерном Брайсе.

Роб Райнер применил эффект «Расёмона» и показал все события с двух точек зрения: сперва мы видим ситуацию глазами Брайса, затем те же эпизоды комментирует Джули. Этот повествовательный прием, который крайне редко можно встретить в комедии, подчеркивает контраст между персонажами. Поведение Джули, когда она наслаждается закатом или вдыхает аромат волос Брайса, мальчик оценивает как явные признаки помешательства, а то и еще чего похуже. Нежная комедия о первом чувстве особенно понравится тем, кто хоть раз влюблялся в странную девочку, и тем, кто этими девочками были.

Билл Дэнсер (Джеймс Белуши) и его семилетняя подопечная Сью (Элисан Портер) живут на улице и постоянно проворачивают мелкие аферы, чтобы не умереть с голоду. Очередной уловкой становится инсценировка аварии, после которой сбившая Билла преуспевающая юристка Эллисон Грейс (Келли Линч) решает на время приютить пострадавших в своей фешенебельной квартире. Так чумазая и вечно голодная Кудряшка Сью превращается в чистую, сытую и нарядную куколку, что вызывает у девочки смешанные чувства. Тем временем Билл присматривается к Эллисон и начинает понимать, как сильно Сью не хватает мамы.

Подборку фильмов про девочек невозможно представить без культовой «Кудряшки Сью» — классической ламповой комедии, которую в 90-х так часто крутили по отечественному телевидению. Несмотря на то, что картина поднимает серьезную проблему бездомности, последний фильм Джона Хьюза запоминается легкомысленными шутками и мультяшными гэгами. Особого упоминания заслуживает эпизод с перевоплощением Сью: вряд ли найдутся зрительницы, не мечтавшие также бултыхаться в джакузи под зонтиком и объедаться дымящейся пиццей.

Главная героиня трагикомедии, шестилетняя Муни (Бруклин Принс), всю жизнь кочует по дешевым мотелям вместе с безработной матерью Хейли (Брия Винайте). Девочка растет в окружении наркоманов, бездомных и секс-работниц, но умудряется сохранять жизнерадостный взгляд на жизнь. Вместе с лучшими друзьями Муни хулиганит, выпрашивает у взрослых мороженое и постоянно надоедает менеджеру мотеля «Волшебный замок» Бобби (Уиллем Дефо). Тот, в свою очередь, присматривает за девочкой и ее безалаберной мамашей, которая ради пропитания ребенка решается на крайние меры.

Если «Кудряшка Сью» преподносит серьезную тему в легковесной обертке, то «Проект „Флорида“» — это мрачная безысходность, пропущенная через солнечный фильтр детского восприятия. Как всегда, четырехкратный обладатель «Оскара» Шон Бэйкер обращается к «маленькому человеку» и показывает его равным и себе, и зрителям. На протяжении почти всего фильма камера не поднимается выше уровня глаз ребенка. Режиссеру важно показать мир «Волшебного замка» таким, каким его видит Муни: оптимистичным, красочным, напоминающим черничное мороженое в летний день.