«Не говори никому» с Джеймсом МакЭвоем: Ужин с мразью

В американский и параллельный отечественный прокат вышел хоррор Джеймса Уоткинса «Не говори никому». Это ремейк одноименного датского фильма 2022 года. Рассказываем, что не так с голливудской картиной и где именно она растеряла шарм оригинала.

Семья Далтонов — Бен (Скут МакНэри), Луиз (Маккензи Дэвис) и их дочь Агнес (Аликс Уэст Лефлер) — отдыхает на итальянском курорте. Там они встречают очень раскрепощенную британскую пару, Пэдди (Джеймс МакЭвой) и Кьяру (Эшлинг Франчози), а также их немого сына Энта (Дэн Хаф). Те громко отдыхают и ничего не стесняются, а узнав, что Бен и Луиз переехали из США в Лондон, предлагают им погостить у них в частном доме в английской провинции. Герои соглашаются — их жизнь в столице давно стала угнетающей. Но довольно скоро начинают жалеть о приезде: Пэдди и Кьяра часто переступают границы дозволенного, чересчур лезут в личную жизнь гостей и подозрительно много интересуются Агнес. В это время немой Энт явно пытается предупредить Далтонов о чём-то, но непонятно, о чём.

«Не говори никому» — американско-британский ремейк одноименного датского триллера 2022 года, жуткого фильма о том, как замкнутые и неспособные отстоять личные границы европейцы сами позволяют творить с собой что угодно. Идея англоязычного ремейка изначально казалась странной. Во-первых, потому что в оригинальном фильме все и так преимущественно говорят на английском — единственном языке, на котором могут коммуницировать гости-датчане и хозяева-голландцы. Во-вторых, потому что с переездом в Голливуд эта история неизбежно теряет все свои полутона. В первоисточнике критически важно, что герои — именно датчане: холодные скандинавы, скучающие в своих идеально сложенных современных городах. Важен и языковой барьер: иногда семья нидерландцев переходит с английского на свой родной голландский, и от незнания, о чём именно они в эти моменты переговариваются, усиливается ощущение тревоги. Зритель чувствует, что он никогда до конца не способен понять, что происходит. Если зритель, конечно, не голландец.

Новый «Не говори никому» такие тонкости не интересуют. Фильм работает широкими мазками: через пролог в Италии он несется сломя голову, не давая шанса прочувствовать, что за люди эти наши главные герои. Решение поехать к незнакомой семье принимается моментально — причем в мотивацию Бена мы должны просто поверить; главный сюжетный поворот буквально объяснят на пальцах. Во время просмотра часто возникает ощущение, что слушаешь чей-то сбивчивый пересказ: все события вроде бы на месте, даже диалоги некоторые построчно повторены, но никакого содержания за этим не стоит. Люди говорят что-то и делают что-то не потому, что это логично для героев нового «Не говори никому», а потому что так делали и говорили персонажи оригинального фильма. Это копия, сделанная из папье-маше: выглядит всё почти так же, но стоит ткнуть пальцем — внутри пустота. При этом у героев есть и свои уникальные черты: например, в Бене можно заметить неприятие собственной дочери, ему и Луиз придумали историю (почти что) супружеской неверности. Кажется, что эти изменения как-то преобразят историю и то, как герои взаимодействуют внутри нее. Но нет, новые детали влияют на сюжет минимально — лишь иногда проговариваются в диалогах.

Неудивительно, что и нужного эффекта фильм не создает. Предполагается, что жизнь героев в доме Пэдди и Кьяры выглядит жутко некомфортной. Но по факту ничего особенно страшного не происходит: все действия развязных хозяев тут по-голливудски сглажены. Скажем, есть сцена, где Пэдди и Кьяра без спроса забирают к себе спать Агнес. В оригинальном фильме это случилось, потому что парочка главных героев решила заняться сексом: так их возбудило нахождение в пространстве, где нормализованы открытые проявления чувств, что они не услышали крик собственной дочери. Поэтому их злость на поступок хозяев тесно сплетена с чувством вины: именно тем чувством, которое и не дает им постоять за себя. В новом фильме дочь забирают тоже потому что ее крик не услышали — вот только сам крик не слышит и зритель, и никакой причины не заметить плач ребенка у героев нет. Это просто данность, еще один сюжетный бит, в который просто нужно поверить.

«Не говори никому» пытается создать неприятное чувство, когда ты не знаешь, смеяться тебе или ужасаться от раздражающей нервы неловкости. Так получалось у оригинала. Ремейк, растеряв всю психологическую глубину, выглядит просто комично. И это на самом деле его главный плюс. Совершенно не важно, задумывал ли так режиссер Джеймс Уоткинс (иногда кажется, что да, иногда в это сложно поверить), но его фильм отлично работает как черная кринж-комедия. По большей части за это надо благодарить МакЭвоя — он, кажется, даже не пытается сделать своего персонажа хоть сколько-нибудь правдоподобным, ехидно улыбается, смешно кряхтит, а под конец ведет себя как злодей из бульварных романов. Как только прощаешь фильму его невероятную поверхностность и перестаешь ждать, что где-то на втором часу тут начнется мрачный триллер, вдруг обнаруживаешь, что от него легко получать удовольствие.

Парадоксальным образом фильм Уоткинса — одновременно и очень плохая, и гениальная адаптация. Она совершенно не передает сути первоисточника: забывает о библейских подтекстах, социальной критике, не способна показать реальных людей, за которых можно переживать. Но при этом потрясающе улавливает то, как этот сюжет можно перенести на голливудскую почву: превращает жуткий триллер в экспрессивный, оторванный от реальности комедийный слэшер. Финал, максимально отдаляющийся от оригинальной концовки, — лучшая часть фильма и самая точная находка Уоткинса. Он отлично понимает, что герои-американцы не будут сидеть смирно, как скромные датчане, так что вместо этой вашей нудной европейской рефлексии тут начинается «Том и Джерри» с рейтингом 18+.