Гигантские черепахи, человечки LEGO и хладнокровные убийцы: 8 фильмов про ниндзя

Джеймс МакТиг («V — значит вендетта») объединил свой безумный кинокомиксовый стиль с эстетикой сестер Вачовски (здесь они выступили продюсерами и постоянно координировали проект), чтобы снять, пожалуй, самый дикий ниндзя-боевик XXI века. Восточная культура сталкивается с западной, невероятно жестокие боевые сцены, где кому-то отрезают голову или все конечности, — с вдумчивым геополитическим триллером. Тон у фильма хоть и серьезный, но не лишен авторского безумия: больше, чем обычный голливудский экшен, он напоминает экранизацию кровавой циничной манги, которая не боится быть одновременно остросоциальной и зрелищной.

Кровавые боевики о ниндзя — слишком жестокие для семейного просмотра, восточные драмы о единоборствах — слишком сложные, а вот культовую классику 90-х от Джона Терлтауба (автора дилогии «Сокровище нации») оценят и взрослые, и дети. Первые — потому что нет ничего очаровательнее милого ностальгического экшена о недорослях-ниндзя, защищающих родителей (кино ни на секунду не устарело и выглядит как идеальный артефакт эпохи VHS), вторые — потому что семейная история здесь перемежается с яркими драками, легковесным юмором и очаровательными юными артистами в главных ролях, с которыми себя можно ассоциировать во время и после просмотра.

Как и «Ниндзя-убийца», «Путь воина» оказывается удивительным боевиком на грани жанров. Декорации здесь — почти мультяшные, больше напоминающие задники из восточной мультипликации. Но и герои не отстают в этом марафоне безумия: есть в сюжете и темнокожий карлик-циркач, и пьянчуга-снайпер, и злодей с жуткой маской на лице — все они как будто перекочевали не из суровых вестернов или сдержанных азиатских драм, а из подростковой компьютерной игры. «Путь воина», конечно, местами выглядит дешево, зато безумно красиво: из этой визуальной и эстетической эклектики (представьте, что Серджио Леоне снял фильм вместе с Сатоси Коном) рождается настоящий шедевр о восточных единоборствах и ковбойских перестрелках.

Представьте, что студийные боссы, режиссер, оператор и сценаристы вытряхнули коробку солдатиков на пол и решили снять с ними кино — примерно так и выглядит «Снейк Айз». От экранизации серии игрушек Hasbro вряд ли кто-то ждал чего-то серьезного, но фильму Роберта Швентке удивительным образом удается свою второсортность направить во благо: каждая драка, каждый безумный диалог и уж тем более поворот сюжета — плод фантазии если не ребенка, так какого-нибудь великовозрастного инфантила. Смотреть на это, впрочем, куда интереснее, чем на серые голливудские боевики: когда на экране появляются гигантские змеи, а один из антагонистов сжигает людей с помощью волшебного камня, даже жалеешь, что не все посредственные блокбастеры выглядят именно так.

«Ниндзяго» — очередное подтверждение того, как из полуторачасовой рекламы LEGO может выйти удивительно красивый и неглупый мультфильм. С первой картиной из серии он, конечно, не сравнится (Лорд и Миллер вообще мало кому дают фору в современной комедии), но в пределах всей современной анимации выглядит свежо. Попкультурные шутки, красочные игрушечные миры, сражения на мечах и летающие роботы-драконы — все самые смелые зрительские мечты воплощаются в этом цветастом карнавале. Одну из ролей, кстати, играет Джеки Чан, так что дух старого восточного кино тоже на месте.

Это кино умудряется не скатиться в бесстыдную эксплуатацию знакомого жанрового сюжета, довольствуясь тем малым, что у него есть: насилие здесь по-старомодному жестокое, нравоучения — внушительны, да и монументальный образ центрального героя в будущем не раз переймут такие мастера экшена, как, скажем, Чад Стахелски. «Меч отмщения» — один из тех представителей жанра, чей вклад в историю пусть и не очень заметен, но очень важен.

«Ниндзя из Беверли-Хиллз» — идеальная комедия для любого зрителя, кто относится к восточным боевикам с легкой иронией. Фильм Денниса Дугана (ветерана жанра, снявшего «Не шутите с Зоханом» и «Чак и Ларри») ближе не к гонконгским уся или японским самурайским драмам, а, как бы парадоксально ни звучало, к «Тупому и еще тупее», «Эйсу Вентуре» и другим провокационным американским комедиям на грани фола. Хару — эталонный остолоп-янки, который добивается своего не находчивостью и талантом, а банальной упертостью. Падая и ударяясь бесчисленное количество раз (чаплиновский слэпстик все еще в силе), обаятельный комик Крис Фарли все-таки доказывает, что дерзость и отвага победят любое зло. Не зря этот фильм обожает пересматривать Кристиан Бейл — в его наивности каждый раз находишь что-то очаровательное.

Новую адаптацию любимых «Черепашек-ниндзя» режиссировал Джонатан Либесман, но куда важнее здесь фигура продюсера Майкла Бэя: именно он, король большого голливудского кино, клипового монтажа и повсеместных взрывов, задал тон очередной инкарнации знаменитых героев. Здесь и неловкий подростковый юмор (часто объектом насмешки выступает очаровательная героиня Меган Фокс), и мельтешащие экшен-сцены, и эффектная компьютерная графика — неясно, как Бэю удалось создать свое очередное творение вне режиссерского кресла, но вышло этого у него с прежним задором.