Паоло Соррентино и не только: 12 главных итальянских режиссеров современности

К выходу в российский прокат драмеди Франческо Соссаи «На посошок» перечисляем главных итальянских режиссеров сегодня.

Примечание: в список не включены такие мэтры, как Микеланджело Фраммартино, Дарио Ардженто и Джузеппе Торнаторе, которые не снимали кино более четырех лет и уже вряд ли вернутся в режиссуру.

Италия ― страна с богатейшим кинематографическим наследием, оставленным Феллини, Пазолини, Висконти, Де Сикой и десятком других выдающихся режиссеров. После Второй мировой итальянский неореализм приковал к себе внимание всей планеты. Сейчас национальный кинематограф вынужден почивать на лаврах былого величия. Однако и в его современном виде у него есть мировые звезды, а также новые таланты, достойные наследия своей страны.

Паоло Соррентино

Безусловно, самый известный итальянский режиссер прямо сейчас ― это неаполитанец Паоло Соррентино. Считается продолжателем идей Федерико Феллини и Микеланджело Антониони, его картинам свойственны визуальная роскошь и многообразие смыслов. Соррентино ― провокатор, который любит выставлять напоказ пороки современного общества («Великая красота»), религиозных институтов («Молодой папа») и политической элиты («Изумительный», «Лоро»). В фильмах автора много философских рассуждений о жизни («Молодость»), эстетизации человеческого тела («Партенопа») и, конечно же, противоречивой, но истинной любви к Италии.

Что посмотреть у режиссера: трудно выбрать что-то одно, но, пожалуй, самой идеальной точкой входа в кинематограф Соррентино остается его магнум опус «Великая красота», принесший итальянцу первый и единственный «Оскар». Режиссер переосмысляет «Сладкую жизнь» в форме декадентской сатиры на современный Рим, проводником в которой становится 65-летний писатель Джеп (любимец режиссера Тони Сервилло). Своим циничным взглядом на мир он иронично и непринужденно высмеивает богему и ностальгирует по Италии прошлого.

Аличе Рорвахер

Аличе Рорвахер быстро перешла из статуса молодой и подающей надежды постановщицы в одного из лидеров современного итальянского кино. На ее счету пока лишь четыре полнометражных фильма, но каждый из них невероятно талантлив и самобытен. Уникальный киноязык Аличе Рорвахер отличается поэтичной манерой повествования, нежной режиссурой, сочетанием магического реализма с мотивами соцреализма, историческими аллюзиями и полудокументальной манерой съемки.

Что посмотреть у режиссера: «Химера» ― акварельная кинопритча с Джошем О’Коннором в роли расхитителя гробниц. Еще в своей прорывной картине «Чудеса» Рорвахер попрощалась с собственным детством, заодно рассказав историю принудительного разрыва итальянской нации со своим прошлым. В «Химере» режиссер окончательно призывает итальянцев перестать флегматично сдувать пыль с артефактов былых дней и устремиться в будущее, где с такими режиссерами, как Аличе Рорвахер, итальянский кинематограф ждет новый ренессанс.

Лука Гуаданьино

Главный режиссер-космополит современной Италии ― это, вне всяких сомнений, Лука Гуаданьино, который продвигает чувственность родного кино на мировую сцену. Гуаданьино успешно снимает как на родной Сицилии, так и в Голливуде, где на данный момент он входит в когорту самых востребованных режиссеров. Как автора его интересуют частные истории и личные драмы. Лука Гуаданьино одержим человеческой плотью, воспевая ее красоту как в чутких летних историях любви («Назови меня своим именем»), так и в жанровых сюжетах про вампиров («Целиком и полностью»). Иногда кажется, что нет жанра и темы, с которыми бы не справился постановщик.

Что посмотреть у режиссера: «Претенденты» ― динамичная драма о любовном треугольнике на теннисном корте. В кадре ― Зендея, Майк Фейст и Джош О’Коннор (да, итальянцы любят его снимать). Пот, крики, секс, интриги, пульсирующий саундтрек Трента Резнора и Аттикуса Росса, авангардная операторская работа и по-настоящему страстная режиссура Гуаданьино превращают «Претендентов» в один из самых захватывающих кинематографических опытов.

Маттео Гарроне

Римлянин Маттео Гарроне ― еще один широко известный в мире авторского кино итальянский режиссер. Гарроне завораживают персонажи-изгои, фрики и обычные неудачники, которым автор-гуманист неизменно предоставляет шанс на лучшую жизнь.

Карлик-таксидермист, подростки из преступной среды, сенегальские беженцы, эпатажный торговец рыбой или парикмахер для собак: Гарроне снимает полные реализма истории маленьких людей. Но порой от реальности его уносит на сказочную территорию, впрочем, жутковатый «Пиноккио» и откровенно взрослые «Страшные сказки» настолько пропитаны фирменным режиссерским гротеском, что во время просмотра нет даже капли сомнения в таланте выразительной манеры повествования Маттео Гарроне.

Что посмотреть у режиссера: «Страшные сказки» ― полная абсурда, гротеска и средневекового безумия готическая экранизация цикла сказок Джамбаттисты Базиле. В фильме показаны три истории трех королей. Один должен достать сердце морского чудовища, чтобы вылечить бесплодие жены. Второй влюбляется в красивый голос, даже не подозревая, кому он принадлежит. Третий король должен выдать дочь замуж, но монарха интересует лишь судьба его ручной блохи. Кровавая, смешная, тематически взрослая и художественно яркая антология сказочных историй, которая сама по себе страшно красива, но еще и поучительна.

Марко Беллоккьо

Живой классик итальянского кино, работавший еще при Росселлини в 1960-х и поныне не сбавляющий обороты. Сейчас Марко Беллоккьо 85 лет, и последнюю пятилетку он провел ударно: выпустил док про своего брата, всполошил Каннский фестиваль деликатной драмой «Похищенный» и снял целых два криминальных мини-сериала. У Беллоккьо есть награды всех престижных кинофестивалей, а среди главных тем его творчества ― психология семейной жизни, препарирование мафиозной Италии, критика института католической церкви, под влиянием которой прошло его детство. Преимущественно работает в жанрах исторического и политического кино.

Что посмотреть у режиссера: «Предатель» ― фильм-приговор романтизации бандитской Италии. В центре истории ― босс палермской мафии Томмазо Бушетта (Пьерфранческо Фавино), который скрывается от правосудия в Рио-де-Жанейро, но, когда он узнает о расправе над всеми его родственниками, то принимает судьбоносное решение вернуться на Сицилию. Беллоккьо развенчивает устоявшийся миф о благородной мафии, выступая с критикой беззакония и пренебрежения человеческой жизнью.

Нанни Моретти

За сентиментальность, ироничность и легкость в итальянском кино до некоторых пор отвечал шестикратный лауреат Каннского фестиваля Нанни Моретти. Но несмотря на то, что его последние режиссерские попытки ― синефильская комедия «Великая магия» и душная квартирная мелодрама «Три семьи» ― публику по большему счету разочаровали, Моретти остается в Италии видным режиссером. Часто автор сам снимается в своих фильмах, изображая ироничную версию себя (обычно режиссера). В его картинах полно экстравагантных персонажей и политического юмора. Моретти придерживается левых взглядов (о чём он постоянно напоминает, выступая на митингах), которые, конечно же, проникают во все его сценарии.

Что посмотреть у режиссера: «Дорогой дневник» ― забавная травелог-комедия о режиссере в поисках материала для своего нового фильма. Моретти играет главную роль, в основе сценария ― его личные мысли и ситуации, которые с ним происходили в реальности. Картина разделена на три главы. В первой герой полчаса разъезжает на «веспе» по пустому Риму под громкую итальянскую поп-музыку, во второй отправляется на острова близ Неаполя, а в третьей включает режим ипохондрика и начинает жаловаться на жизнь.

Франческо Соссаи

Франческо Соссаи — новое имя в итальянском кино. На счету уроженца Венето пока только две полнометражные картины: в 2021-м вышли «Другие каннибалы», а теперь прямиком с Каннского фестиваля в прокат добралась комедийная драма «На посошок». Режиссер воспевает неприукрашенные красоты родного региона Венето, показывает нетуристическую Венецию, которая даже с грязными узкими проходами способна очаровать и зазвать к себе в гости.

Что посмотреть у режиссера: «На посошок» ― ироничное исследование изменений как культурного, так и физического ландшафта Италии в формате алкогольного забега по региональным барам. Два старых приятеля, слегка сожалеющие о прожигании собственных жизней, встречают застенчивого студента-архитектора и решают приобщить его к своему дорожному приключению. В процессе друзья учат его пить и не совершать ошибки, которые совершили сами. Иногда останавливаются полюбоваться красотами Италии, философствуют на кусочке местной колбасы и жалуются на застройку природных мест дорогами, по которым теперь-то и ехать некуда.

Стефано Соллима

Самый брутальный итальянец в нашем списке ― римлянин Стефано Соллима, специализирующийся на жестких криминальных триллерах про мафию, элитных наемников и серийных убийц. Суровый кинематограф обусловлен личным опытом Соллимы, который до режиссуры работал оператором и снимал репортажи из зон боевых действий для телеканалов. Его хладнокровное европейское видение криминального кино востребовано и в Голливуде: среди его англоязычных фильмов можно выделить продолжение «Убийцы» Дени Вильнёва.

Что посмотреть у режиссера: «Субурра: Город мафии» ― гангстерская сага о тонкостях водораздела власти между разными мафиозными кланами. Несколько преступных синдикатов вместе с продажными политиками и нечистыми на руку церковнослужителями из Ватикана объединяются, чтобы совместными усилиями создать недалеко от Рима город-казино Субурра. Место должно стать новой криминальной столицей Италии. Но вскоре каждый из участников заговора начинает перетягивать одеяло на себя. У Соллимы вышел хлесткий и бескомпромиссный боевик, раскрывающий некоторые документально зафиксированные схемы коррупции в итальянской верхушке.

Маура Дельперо

Маура Дельперо начинала как режиссер-документалист, но в 2019-м перешла в игровую форму, успешно дебютировав с картиной «Материнский инстинкт». Фильм был основан на ее личном опыте преподавания в аргентинском религиозном приюте для девушек-подростков, которые рано забеременели. Документальная фактурность ― основа творческого метода Дельперо, который получил дальнейшее развитие в ее второй картине «Горная невеста». Фильм стал обладателем четырех призов Венецианского фестиваля и номинации на премию «Оскар» в 2025-м.

Что посмотреть у режиссера: «Горная невеста» — тихая семейная сага о том, как во времена Второй мировой войны дочь деревенского учителя влюбилась в дезертира. Дельперо вместе с оператором Михаилом Кричманом творят настоящую живопись, меняя портретную съемку на захватывающие дух планы величественной итальянской природы. Это история о человеческом духе, о побеге от насилия и стремлении к миру как в глобальном смысле, так и в частном порядке.

Пьетро Марчелло

Пьетро Марчелло ― еще один итальянский режиссер, одинаково блестяще работающий и с игровой формой, и с документальной. Особенность творческого метода Марчелло заключается в поиске необычного ракурса. Например, в дебютной документальной картине «Пересечение линии» режиссер показывает красоту и разнообразие итальянских ландшафтов исключительно из окон поездов дальнего следования. А в игровом дебюте «Прекрасная и потерянная» история старого пастуха и огромного старинного поместья, за которым тот ухаживает, рассказана от лица… маленького бычка, которого герой нашел в лесу и приручил. Его новый фильм «Дузе» в этом году боролся за «Золотого льва» Венецианского фестиваля.

Что посмотреть у режиссера: «Мартин Иден» ― лиричная ретродрама по мотивам классического романа Джека Лондона. Сюжет разворачивается в послевоенной Италии, где начинающий писатель Мартин Иден (Лука Маринелли) после службы на море пытается пробиться в высшее общество. Это нежная, деликатная картина, ставшая прорывом и для Марчелло, и для Маринелли. Одна из особенностей фильма ― искусное вкрапление в повествование кадров настоящей послевоенной хроники, что придало портрету тогдашней опустошенной Италии немало документальной фактуры.

Роберто Минервини

Роберто Минервини обладает абсолютно уникальным голосом в современном итальянском кино. Его фильмы трудно охарактеризовать как-то односложно: на первый взгляд они кажутся игровыми, но вскоре понимаешь, что это чистая документалистика, истинное cinéma vérité, где нет ни профессиональных актеров, ни постановочных сцен. Минервини снимает про семейство овцеводов из американской сельской глуши («Остановите сердцебиение»), про маргинальную прослойку общества («Другая сторона»), про жизнь чернокожего комьюнити в разгар беспорядков («Что ты будешь делать, когда мир в огне?»). Всё это автор показывает без прикрас, но поэтично и с непомерным чувством сострадания.

Что посмотреть у режиссера: «Остановите сердцебиение» ― созерцательное наблюдение за жизнью как она есть. Камера Роберто Минервини следует за молодой девушкой Сарой. Она одна из 12 детей в семействе разводчиков коз. Весь ее быт построен в соответствии с предписаниями Библии и графиком ухода за скотом. Но однажды она знакомится с дерзким любителем родео и, кажется, влюбляется. Это всё еще документальное кино, в котором режиссер сумел уловить множество неподдельных чувств, эмоций и переживаний, которые порой сыграть не могут даже самые талантливые актеры Голливуда.

Джанфранко Рози

Один из самых титулованных документалистов не только Италии, но и мира, Джанфранко Рози родился в итальянской колонии в Африке, но позже переехал в Рим, а затем и в США. Широкий кругозор позволил Рози комплексно смотреть на множество насущных мировых проблем, таких как кризис беженцев («Море в огне»), войны на Ближнем Востоке («Ночное»), а также жизнь за чертой бедности на примере одной конкретной общины в калифорнийской пустыне («Ниже уровня моря»). В его документальных фильмах нет говорящих голов, а камера растворяется в происходящем, позволяя зрителю стать непосредственным свидетелем событий.

Что посмотреть у режиссера: «Священная римская кольцевая» ― фильм, принесший Джанфранко Рози «Золотого льва» Венецианского фестиваля. Картина рассказывает о людях, живущих вдоль самой длинной автомагистрали в Италии. На экране не тот Рим, что мы привыкли видеть в путеводителях. Это честный портрет простых людей с их каждодневными заботами и насущными переживаниями. Кино, которое отлично раскрывает итальянский менталитет.