Любовь к кино, индийские сказки и гигантские куклы: 8 лучших фильмов фестиваля российского кино «Окно в Европу — 2025»

В Выборге завершился 33-й фестиваль российского кино «Окно в Европу». Победителем конкурса игрового кино стало драмеди дебютанта Рауля Гейдарова «День рождения Сидни Люмета». Специальными призами жюри были отмечены фильмы «Встречные» Камилы Рамазановой, «Геля» Стаса Иванова и «Делириум» Стаса Березовского. «День рождения Сидни Люмета» признали лучшим и критики. В программе «Выборгский счет», победителя которой определяет зрительское голосование, первенствовал «Жемчуг» Тины Баркалая. Рассказываем о лучших фильмах получившегося сравнительно артмейнстримным «Окна в Европу» этого года.

Конкурс игрового кино «Окна в Европу» в этом году получился довольно зрительским. На общем артмейнстримном фоне заметно выделялись «Большая земля» Юлии Трофимовой и особенно «Делириум» Славы Березовского. Программа в этом году получилась неровная, а явного фаворита показали в последний день фестиваля. По окончании сеанса «Дня рождения Сидни Люмета» ни у кого не было сомнений, что это победитель фестиваля.

В этом году председателем жюри конкурса игрового кино был сценарист Олег Маловичко. Также фильмы судили продюсер Ясмина Бен Аммар, продюсер Юлия Иванова, главный редактор программы поддержки сценаристов АНО «Автор» и сборника «Киносценарии» Александр Дьяков, режиссер и сценаристка Алёна Званцова и актриса Ангелина Стречина.

Награды конкурсов анимационного, неигрового и игрового кино распределились следующим образом:

Победители конкурса игрового кино

Главный приз

«День рождения Сидни Люмета», реж. Рауль Гейдаров

Специальный приз жюри «За искренность и человечность»

«Встречные», реж. Камила Рамазанова

Специальный приз «За энергию на экране»

«Геля», реж. Стас Иванов

Специальный приз «За смелость»

«Делириум», реж. Слава Березовский

Особое упоминание жюри «За актерский дуэт»

Дмитрий Куличков, Виктория Тихомирова, «Встречные»

Особое упоминание жюри «За соединение миров»

«Жемчуг», реж. Тина Баркалая

Приз президента фестиваля

Михаил Дементьев, «Большая земля»

Приз имени Саввы Кулиша

«Великанцы», реж. Юрий Мокиенко

Приз за лучший сценарий

Павел Кошелев, «35-я страница»

Приз Гильдии продюсеров России

«Большая земля», реж. Юлия Трофимова

Приз кинокритиков «Пять звезд»

«День рождения Сидни Люмета», реж. Рауль Гейдаров

Спецприз «Окно ВКонтакте»

«Жемчуг», реж. Тина Баркалая

Победители конкурсной программы «Выборгский счет»

3 место — «День рождения Сидни Люмета», реж. Рауль Гейдаров
2 место — «Мужу привет», реж. Антон Маслов
1 место, приз имени Армена Медведева — «Жемчуг», реж. Тина Баркалая

Победители конкурса документального кино

Главный приз

«Инстинкт», реж. Филипп Устинов

Специальный приз жюри «За клоунов и детей как главных героев нашего времени»

«Сказка про ЖилаБыла», реж. Сергей Дорогов

Специальный приз жюри «За проницаемость современности»

«Магазин», реж. Елизавета Саввина

Специальный приз жюри «За визуальное решение»

«Пацаны ракету строили», реж. Алексей Головков

Победители конкурса анимационного кино

Главный приз

«Жил-был тигр», реж. Мария Верик, Дмитрий Мосягин

Специальный приз жюри «За мастерство»

«Булгаковъ», реж. Станислав Соколов

Специальный приз жюри «За магию анимации»

«Катунь», реж. Мария Железнова

Специальный приз жюри «За поэзию простых вещей»

«Михалыч», реж. Вадим Иванов

Расскажем о 8 самых запоминающихся фильмах фестиваля этого года.

«День рождения Сидни Люмета», реж. Рауль Гейдаров (главный приз конкурса игрового кино, приз кинокритиков «Пять звезд»)

2009 год. Дато (Артём Кошман) 17 лет. Внук живет в поселке в Краснодарском крае вместе с бабушкой Бебией (Джульетта Степанян). Дядя Дито Анзорик (Ян Гахарманов) рано умер от СПИда, а мать Анна (Мариэтта Цигаль-Полищук) отсидела восемь лет в тюрьме и связалась с очередным бандитом. Подросток мечтает стать кинорежиссером, хотя бабушка говорит, что надежнее пойти учиться на бурильщика. Дито набивает первые шишки, в том числе и в прямом смысле, взрослеет и сохраняет нежнейшие чувства с Бебией.

Режиссер Рауль Гейдаров, ученик братьев Котт и Анны Фенченко, прославился автобиографичным коротким метром «Бебия, бабуа, Анзорик, я и мама». Полный метр решен в схожей манере, а в центре сюжета снова некогда большая грузинская семья на юге России. Амбициозный и мечтательный Дато отчаянно хочет вырваться из-под опеки любимой бабули и отправиться в свободное плавание. Сам Гейдаров не скрывает, что в работе над полнометражным дебютом вдохновлялся нежными и теплыми фильмами Аличе Рорвахер и драмой Шарлотты Уэллс «Солнце мое». И действительно, мы словно бы листаем чужой семейный альбом и предаемся ностальгии. Близкие или умирают, или разочаровывают, окружающий Дато мир опасен, но всё равно по-своему уютен, а волшебство кино тянет и может излечить. «День рождения Сидни Люмета» — душевная история взросления с южным колоритом, отечественный аналог «Фабельманов» Стивена Спилберга.

«Великанцы», реж. Юрий Мокиенко (приз имени Саввы Кулиша)

В Петербурге уже много лет существует театр «Кукольный формат». Художник и режиссер Анна Викторова создала его еще в 2003 году. Уже десять лет в театре существуют гигантские куклы, которым тесно на сцене, зато фигуры прекрасно чувствуют себя на улицах и площадях. Проект получил название «Великанцы». Занимаются им Викторова и актер театра и кино Михаил Васильев. Новый вызов — создание гигантских кукол Александра Пушкина, Николая Гоголя и Фёдора Достоевского. Троица великих писателей поучаствует в торжественном шествии по центру города на Неве и побродит по хорошо знакомым улочкам. Режиссер Юрий Мокиенко внимательно следит за подготовкой к важному мероприятию. Сцены изготовления и наладки кукол (а нюансов полно) смонтированы параллельно с советским научным фильмом о разнице между живой и неживой материей: от размышлений Эмпедокла о четырех главных элементах, из которых состоит материя, до опытов по исследованию биоэлектрических явлений Луиджи Гальвани. И современные петербургские кукольники, и итальянский ученый, и древнегреческий философ пытаются превратить неживое в живое. Творцы из театра «Кукольный формат» стараются максимально точно передать внешний вид классиков, задаются вопросом, какой у писателей был голос, как бы они чувствовали себя сегодня. Многие друзья и знакомые никак не могут признать Фёдора Михайловича.

Два года назад ученик Александра Сокурова Юрий Мокиенко победил в неигровом конкурсе на фестивале «Окно в Европу» с искрящейся документальной комедией о кинолюбителях «Отцы». Премьера «Великанцев» — одна из самых ожидаемых на фестивале. И фильм не разочаровал. Это исключительно бодро снятое и смонтированное кино о возвращении классиков к жизни, о шуточном споре о том, кто же все-таки главный писатель в России, и о забавных творческих трениях внутри театра. Редко какое документальное кино одновременно вольно и с уважением говорит о русской литературе и приближает ее к сегодняшнему дню. Аккомпанементом становится «Болеро» Мориса Равеля. Гигантские куклы проходят длинный путь: даже на улицах Петербурга писателям тесновато, а в финале классики уходят в горы.

«Жемчуг», реж. Тина Баркалая (особое упоминание жюри «За соединение миров», приз имени Армена Медведева программы «Выборгский счет», спецприз «Окно ВКонтакте»)

Москвич Роман (Евгений Цыганов) занимает высокое положение в компании «Северинтерметалл», которая помогает детскому дому в Ханты-Мансийске. Чтобы пробиться в совет директоров, по настоянию начальства сотруднику нужно взять на попечение ребенка. Роман переживает непростой период в браке с Леной (Светлана Ходченкова). Пара вместе воспитывает подростка Олега (Фёдор Кудряшов). В Ханты-Мансийске Роман и Лена выбирают девочку Марту (Дарья Полунеева), мама которой давно умерла. Школьница уверена, что ее папа был индусом, а потому сходит с ума по Индии. Например, на стене в комнате детдома висит плакат «Танцора диско». Девочку забирают и отвозят в столицу. Олег не рад и всячески пытается избавиться от еще одного ребенка в семье.

Режиссер Тина Баркалая пару лет назад сняла мелодраму «Сказки Гофмана». Теперь постановщица берется за семейную драму с яркими вставными музыкальными номерами с индийскими мелодиями. У богатых москвичей кризис в отношениях. Жена решает, что еще один ребенок решит все проблемы, правда, с сыном никто не догадался поговорить. Простенькую историю о сложной адаптации бедной девочки из Ханты-Мансийска в богатой столичной семье разбавляет индийский колорит. Юная Дарья Полунеева очень хороша. За сказочный реализм в фильме в основном отвечает лиса, которая появилась в коттедже богачей вместе с Мартой. Возможно, животное символизирует мудрость, а может, в ней спрятана душа бабушки (Эра Зиганшина) девочки. Перебежки лисы по симпатичным, но пустоватым комнатам особого смысла не несут, но вносят разнообразие в повествование о тоскливом быте скучающих москвичей. В финале простенькая сказочная картина может впечатлить зрелищным танцевальным номером, вовлекающим всех героев.

«Встречные», реж. Камила Рамазанова (специальный приз жюри «За искренность и человечность», особое упоминание жюри «За актерский дуэт»)

20-летний Саша (Филипп Ершов) знакомится в плацкартном вагоне поезда, следующего из Челябинска в Москву, с 40-летним Геной (Дмитрий Куличков). Первый едет на премьеру дебютного фильма в столицу, в отдельном купе путешествует продюсер картины Станислав Леонидович (Михаил Горевой). Гена собирает вагоны поездов на заводе, а сейчас отправляется в провинцию навестить умирающую бабушку. Старший товарищ обманным путем выманивает Сашу из плацкарта. Парочка проводит полтора ярких дня в родном городе Гены. Рождается настоящая дружба, Саша определяется с темой следующего фильма.

«Встречных» сняла дебютантка Камила Рамазанова, выпускница мастерской Александра и Владимира Коттов во ВГИКе. Фильм рассказывает всю прошлую жизнь Гены, касаясь и любви, и дружбы, и семейных отношений. Много лет назад он уехал в Челябинск и оставил родные края, а теперь тоскует и отчасти жалеет. Многие здесь гордятся, что родились и умерли в одном месте. Рамазанова неординарно рассуждает о жизни в провинции и отъезде в крупные города, но центральной темой становится значимость случайных встреч, которые рискуют стать поворотными. Также это, конечно же, кино о столкновении поколений и людей с разным бэкграундом. Молодой кинорежиссер неожиданно учится уму-разуму, восхищается простым работягой и взрослеет. Деревенская эстетика фильму далеко не всегда к лицу, чаще получается «Однажды в Трубчевске», а не «Калина красная», но к финалу постановщица складывает сентиментальный пазл, который может растрогать широкую аудиторию.

«Горящий Горький», реж. Алексей Федорченко

В Казани, Нижнем Новгороде и Москве не первый год проходит фестиваль искусств «Горький+». Режиссер Алексей Федорченко признается, что впервые в карьере снял заказное кино. Заказчиком выступили организаторы фестиваля. Режиссер начинает повествование в Казани. В 1887 году Максим Горький трудился здесь помощником пекаря, стрелялся из-за любви, а потом в больнице выпил яда. За попытку суицида молодого человека на четыре года отлучили от церкви. В 1888-м Горький переехал в село Красновидово. Федорченко рассказывает интересные факты из истории этого места. Сюда приезжала Екатерина Великая и наслаждалась живописными видами Волги, здесь рыбачил и купался Юрий Гагарин, а в наши дни в Красновидово заглядывал Евгений Миронов, перед которым выступал местный хор.

Если вы смотрели «Монету страны Малави» или «Колбасу Митрофана Аксёнова», то примерно представляете, как выглядит новая работа Федорченко. Это игривое и информативное кино. Режиссер пересказывает неожиданные эпизоды из юности Горького и села Красновидово, а помогают автору непрофессиональные актеры. Жители Казани и Красновидово играют свидетелей проделок молодого писателя и в ироничной форме проводят урок истории. Чтобы зритель не скучал, фотографии и вырезки из старых газет оживают на экране с помощью искусственного интеллекта. Горький, его возлюбленная и чиновники конца XIX века корчат рожи, улыбаются и подмигивают. А в конце зрителей даже ожидает порция анекдотов про Миронова в духе фольклора про Чапаева. Едва ли важная работа в фильмографии Федорченко, но маленькая радость для любителей кино на грани фикшена, реэнактмента и дока.

«Инстинкт», реж. Филипп Устинов (главный приз конкурса неигрового кино)

В 2020 году Люба и Игорь открыли в Красноярском крае первый центр спасения и реабилитации диких животных. Пара работает бесплатно, а помогает на пожертвования и собственные деньги. Люба кормит маленьких летучих мышат, воронят и крольчат. Однажды ночью в центр привозят сбитую на трассе косулю. У животного перебиты задние лапы, а еще это кормящая мама, значит, где-то рядом с трассой остались голодные малыши. Пара пытается и помочь маме, и отыскать детей.

Документалист Филипп Устинов выбирает монохромную палитру, что позволяет почти не видеть на экране кровь и оторванные конечности. Режиссер следует за каждым шагом пары врачей и показывает несколько сумасшедших по ритму дней из их практики. И Люба, и Игорь в долгах, но потихоньку отстраивают за городом дом, чтобы поставить там вольеры для раненых и нуждающихся в лечении зверят. Исключительно щемящая картина — на страдающих животных смотреть всегда тяжело. Но пока существуют герои, как Люба и Игорь, вера в человечество еще не потеряна.

«Большая земля», реж. Юлия Трофимова (приз Гильдии продюсеров России, приз президента фестиваля)

Марфа (Анастасия Куимова) вместе с маленьким сыном Тимошей (Платон Герасимов) приплывает на скалистый остров с маяком. Мама уверяет мальчика, что они приехали сюда ненадолго. Тимоша ждет возвращения папы, который должен их отыскать. Но первее на острове появляется Илья (Артём Быстров). Во флешбэках Марфа подросткового возраста (Капитолина Соболь) растет вместе с братом Ильёй (Рузиль Минекаев) на том же самом острове под сомнительным присмотром разочарованного жизнью отца-алкаша (Павел Майков). Одноклассники шепчутся, что брат и сестра вместе спят. В прошлом с героиней в удаленном местечке точно случилась трагедия, да и в настоящем она бежит сюда не от хорошей жизни.

Юлия Трофимова довольно громко заявила о себе подростковой мелодрамой «Страна Саша», сделала парочку проходных сериалов и крайне этически спорную «Лгунью». «Большая земля» находит постановщицу в неплохой форме. Картина балансирует между психологическим триллером и поэтической драмой. Остров в Приморском крае совершенно невероятный, а еще вокруг участка земли посреди моря кружит кит, который переворачивает все лодки, кроме Марфиной. Животное здесь предстает метафорой и вытесненных неприятных воспоминаний, и чувства вины, и неотпускающего прошлого. Весь фильм закольцован сценами появления и отплытия с острова. В «Большой земле» есть несколько любопытных и провокационных развилок, но все их постановщица пропускает, тайны оказываются чуть прозаичнее, чем хотелось бы. Это качественно сделанное кино, но без ярко выраженного авторского голоса. Легко могло бы не затеряться на одном из европейских фестивалей.

«Геля», реж. Стас Иванов (специальный приз жюри «За энергию на экране»)

Дальнобойщик Саня (Илья Малаков) готовится стать отцом в третий раз. Жена Аня (Дарья Мельникова) вот-вот должна родить сына Сан Саныча. Чтобы подзаработать, Саня соглашается перегнать из Петербурга в Выборг перламутровый «гелендваген» («цвета чешуи пескаря»). Дальнобойщик вообще часто преступает черту закона, но ничего не говорит ни супруге, ни строгой теще. Добродушного и простоватого преступника быстро ловят полицейские во главе с капитаном Серёгой Ореховым (Антон Васильев). В багажнике «гели» находят солидную партию наркотиков. Саня, конечно, ничего не знал, но соглашается помочь найти заказчика. Серёга на сутки становится напарником и приятелем дальнобойщика. Начинается серия диких приключений с экстравагантными персонажами из Ленинградской области.

Режиссер Стас Иванов успел отметиться смелым сериалом «Немцы», снятым в Таиланде остросюжетным проектом «Высокий сезон», криминальной драмой «ЮЗЗЗ» и душевным фильмом «Одним днем». Полный метр с Антоном Васильевым два года назад участвовал в основном конкурсе фестиваля «Окно в Европу». Тогда же режиссер задумал сценарий криминальной комедии, а местом действия выбрал Выборг. Фильм не останавливается ни на секунду, хотя выдающимися погони по улицам Петербурга и области назвать трудно. Экшена под динамичную музыку в картине хватает, но остросюжетные сцены не вызывают восторга или прилива адреналина. Это качественно сделанные эпизоды, которые быстро забываются. Однако подобные сцены неплохо работают на создание общей атмосферы безбашенного кино.