Новое старое кино: 10 отличных ретро-фильмов

Несмотря на то что технологии стремительно развиваются (кинематограф тут не исключение) и найти фильм без спецэффектов становится всё труднее, есть режиссеры, которые сознательно черпают вдохновение в прошлом и стараются стилизовать свои картины под какую-то эпоху так, словно их снимали не сегодня. Собрали 10 картин, в которых почувствовать дух времени — будь то Париж столетней давности или одноэтажная Америка из 50-х — получится лучше всего.

Альтернативный взгляд на историю Второй мировой войны от мастера криминальных фильмов Квентина Тарантино. Сперва он планировал снять на эту тему трилогию или даже мини-сериал, но в итоге выбрал формат полного метра. На съемки автор пригласил главных звезд американского и европейского кинематографов: Брэда Питта, Кристофа Вальца, Дайану Крюгер, Мелани Лоран, Тиля Швайгера и многих других. Картина была выдвинута на восемь «Оскаров», четыре «Золотых глобуса» и шесть премий BAFTA. Закадровый голос принадлежит актеру-талисману Тарантино — Сэмюэлу Л. Джексону. Съемки проходили в хронологическом порядке, а для финального монтажа режиссер убрал почти час материала.

Ганс Ланда (Кристоф Вальц) — важный сотрудник в рядах нацистов, он разыскивает и убивает евреев по всей Франции. Он расстреливает семью Шошанны (Мелани Лоран), а ей чудом удается сбежать. Героиня скрывается в Париже под новым именем и каждый день боится, что ее обман раскроют. И надо же было такому случиться — в нее влюбляется солдат вермахта (Даниэль Брюль), а Ганс Ланда договаривается с ней о показе пропагандистского фильма в кинотеатре, которым она владеет. В это же время американские евреи во главе с Альдо Рейном (Брэд Питт) прилетают в Европу убивать нацистов и становятся невольными участниками дерзкого плана Шошанны по убийству Гитлера.

Экранизация самой популярной книги Фрэнсиса Скотта Фицджеральда о ревущих 1920-х с Леонардо ДиКаприо в главной роли. Режиссер Баз Лурман известен любовью к использованию современных хитов в ретро-обработке, так что не удивляйтесь, если услышите песню Crazy in Love Бейонсе в джазовом стиле. «Великий Гэтсби» получил множество наград, включая два «Оскара» за лучшие костюмы и работу художника-постановщика. Идея экранизации вечной истории любви, измен и мести пришла к Базу в 2008 году, когда в разгар мирового финансового кризиса он путешествовал по Сибири и захотел показать, что бывает с людьми, которых опьяняют быстро заработанные деньги.

Пригород Нью-Йорка. Ник Каррауэй (Тоби Магуайр) лечится от алкоголизма в санатории и вспоминает свою историю знакомства с таинственным миллионером Джеем Гэтсби (Леонардо ДиКаприо), который устраивал самые яркие и шумные вечеринки на Восточном побережье. По случайному стечению обстоятельств мужчины быстро стали друзьями — так Ник узнал главную тайну Джея: тот превратился из бедного офицера в богатейшего человека в стране ради девушки. Ее звали Дейзи Бьюкенен (Кэри Маллиган), она была замужем, но Гэтсби мечтал, чтобы она хоть раз пришла к нему на вечеринку, и тогда он смог бы увести красавицу от супруга. Но Дейзи всё не появлялась, поэтому Ник должен был помочь новому другу свести его с чужой женой, чего бы это ему ни стоило.

Фильм режиссера-интеллектуала Вуди Аллена, после просмотра которого просыпается непреодолимое желание бросить всё и улететь в Париж. Конечно, не чтобы увидеть его и умереть, а чтобы пройтись по тем же самым улочкам, где гуляли главные герои, встречали знаменитостей XX века и мечтали о великой любви. «Полночь в Париже» была номинирована на множество премий. В итоге у картины «Оскар» и «Золотой глобус» за сценарий. Также «Полночь в Париже» стала первой работой режиссера, которая заработала в прокате более 100 млн долларов.

Американский писатель и сценарист Гил Пендер (Оуэн Уилсон) оказывается в столице Франции вместе с невестой Инес (Рэйчел МакАдамс). Они решили совместить приятное с полезным — романтически провести время и найти вдохновение для Гила, который давно не может написать ничего путного, и перемена мест должна помочь. Однажды во время вечерней прогулки к герою на улице подъезжает ретро-автомобиль и отвозит его… в прошлое! А точнее — в 20-е годы XX века, где Гил знакомится с Хемингуэем, Фицджеральдом, Пикассо и Дали. И, конечно же, с очаровательной Адрианой (Марион Котийяр), в которую моментально влюбляется. Теперь Гил живет в двух реальностях: днем — в нашем времени, а по ночам — в прошлом. Конечно, рано или поздно ему придется сделать выбор и остаться где-то навсегда.

Любимый всеми дуэт Леонардо ДиКаприо и Кейт Уинслет вернулся к совместной работе спустя 11 лет после «Титаника», но в фильме Сэма Мендеса они сыграли уже супружескую пару. Во время съемок картины режиссер был женат на Уинслет и через этот фильм пытался разобраться со сложностями в их реальных отношениях. В одну из сцен (скандал между супругами) Мендес добавил отсылку к «Титанику» — во время очень шумных разборок пары и почти драки со стены падает картина с лайнером. Как и «Бесславные ублюдки» Тарантино, «Дорога перемен» снималась в хронологическом порядке, чтобы Кейт и Лео могли полностью вжиться в роль и понять мотивацию своих персонажей.

Действие картины разворачивается в 1950-е годы в одном из пригородов Нью-Йорка. Эйприл и Фрэнк Уилеры женаты уже семь лет, у них двое детей, красивый дом, но счастливыми назвать они себя не могут. Жена сходит с ума от скуки, муж не любит работу. Они решают, что переезд в Париж изменит всё и принесет долгожданную радость жизни. Однако все друзья и знакомые, узнав о плане супругов, крутят пальцем у виска и называют их фантазерами. И по иронии судьбы, как только почти все пути к отступлению были отрезаны, находится важная причина, почему надо остаться в США.

Сюжет драмы переносит нас в США времен Великой депрессии. Молодой ветеринар Джейк (Роберт Паттинсон) устраивается на работу в цирк братьев Бензини и становится одним из углов любовного треугольника. Другие два угла заняты очаровательной наездницей Марленой (Риз Уизерспун) и ее жестоким и жадным мужем Августом (Кристоф Вальц). Лошадь, с которой работала Марлена, погибает, поэтому теперь ей предстоит придумать новый номер. Цирк покупает слониху Рози, она плохо поддается дрессировке и во время одного из номеров даже сбрасывает женщину с себя. В какой-то момент ветеринар ругается на непослушное животное по-польски, и оно начинает его понимать.

В основе фильма лежит литературный первоисточник — роман Сары Груэн «Воды слонам!». Книга была написана всего за месяц. Интересно, что изначально главные роли могли достаться Ченнингу Татуму и Скарлетт Йоханссон, однако в итоге в проекте сыграли Паттинсон и Уизерспун, которые ранее уже снимались вместе. Актеры играли мать и сына в драме «Ярмарка тщеславия», но в финальный монтаж сцены с Робертом не вошли. К счастью, в картине Фрэнсиса Лоуренса звезды вновь сошлись для этого дуэта, но уже немного в другой конфигурации.

Классическая история о барышне и хулигане, рассказанная на английский лад. Дженни (Кэри Маллиган) — хорошая девочка, отличница и прекрасная виолончелистка. На дворе 1960-е, ей 16 лет, скоро она окончит школу и отправится в большой мир. Дженни мечтает об учебе в Оксфорде, поездке в Париж и большой любви, но это не точно. Однажды на остановке, промокшая насквозь под дождем, она знакомится с красавчиком Дэвидом (Питер Сарсгаард), который проезжал мимо на спортивном авто. И пусть он вдвое старше ее, зародиться чувствам это не помешало! Вместе с Дэвидом девушка начинает взрослеть в режиме «год за два», открывая для себя огромный мир взрослых соблазнов и богатства. На фоне этого мечты об Оксфорде как-то быстро гаснут, к ужасу родителей и преподавателей. Что же будет теперь с Дженни? Брак, семейная жизнь, дети? Или судьба готовит ей с Дэвидом что-то другое?

«Воспитание чувств» хорошо прошло по наградному сезону: получило три номинации на «Оскар», а на премии BAFTA Маллиган дали награду как лучшей актрисе. Картина получилась удачной еще и потому, что режиссер Лоне Шерфиг разрешала актерам импровизировать в каждой сцене, чтобы персонажи получились живыми и реалистичными. Большой удачей ленты также стал ее каст — помимо Маллиган, к сотрудничеству удалось привлечь трех оскаровских номинантов: Розамунд Пайк, Эмму Томпсон и Салли Хокинс. В основу картины легли мемуары журналистки Линн Барбер — по контракту она не могла менять сценарий, а только его комментировать. Писательницу сильно обидело, что главному герою книги Саймону в ленте дали имя ее реального мужа Дэвида.

Скитер (Эмма Стоун) — молодая и амбициозная журналистка, которая решает раскрыть глаза на проблему расизма в США в 60-е годы XX века. В СССР успели запустить первого человека в космос, а в штате Миссисипи до сих пор действуют расовые законы Джима Кроу — афроамериканцы должны сидеть на особых местах в автобусе, учиться в отдельных заведениях, работать без каких-либо социальных гарантий. Вместе с темнокожими служанками, которые работают на ее близких подруг, Скитер решает написать анонимную книгу с реальными историями из жизни прислуги. Поначалу всем участникам этой авантюры очень страшно, но со временем они привлекают к созданию и других афроамериканок.

Фильм снят по одноименному бестселлеру Кэтрин Стокетт, с которой в детстве дружил режиссер «Прислуги» Тейт Тейлор. Детство будущая писательница и постановщик экранизации ее книги провели в городке Джексон (где и происходит действие истории), а няня брата Стокетт стала прототипом для служанки Эйбилин (Виола Дэвис). Картина стала триумфом Октавии Спенсер, которая ранее перебивалась лишь эпизодическими ролями. За свою игру она удостоилась «Оскара», во время получения которого зал рукоплескал актрисе стоя.

Мелодрама о брате и сестре (Тоби Магуайр и Риз Уизерспун), которые из нашего времени попадают в черно-белый сериал 1950-х годов. Основное действие происходит в городе, где всё довольно приятно: пожарные снимают кошек с деревьев, но не умеют гасить огонь, поэтому тут ничего не горит, верхом близости считаются молчаливые посиделки в машине у озера, а школьная команда по баскетболу ни разу не проиграла ни одного матча. Сестра-бунтарка, конечно же, сразу начинает ломать устои этого пасторального общества, а вот брат, наоборот, старается сохранить всё как есть. Вскоре окажется, что если слишком сильно влиять на черно-белый мир, в нем появляется цвет — а это совсем не нравится отцам-основателям города, и они начинают «охоту на ведьм».

Благодаря этому фильму в кинематографе и обработке изображений в целом закрепился термин «плезантвиль-эффект», означающий совмещение в кадре двух форматов: цветного и черно-белого. Одну из героинь «Плезантвиля» зовут Мэри Сью — это типичный в английской литературе штамп, означающий персонажа-клише с идеальным набором качеств. Таким образом создатели хотели подчеркнуть идеальность и нереальность всего происходящего в рамках черно-белого сериала. Картина Гэри Росса полюбилась критикам и зрителям, а Уизерспун получила премию «Молодой Голливуд» и после стала получать много новых предложений о съемках.

Альфред Хичкок (Энтони Хопкинс) и его жена Альма Ревиль (Хелен Миррен) с радостью следят за тем, как последняя работа режиссера «К северу через северо-запад» штурмует прокат. Альфреду уже 60, но ему кажется, что свою лучшую картину он так еще и не снял, поэтому почивать на лаврах некогда. Главный герой закладывает дом, набирает кредитов и решает воплотить на экране книгу о Нормане Бейтсе, который убил мать и хранит ее тело в спальне. И пока режиссер с полной отдачей берется за новое дело, его жена начинает проводить всё больше времени со сценаристом-неудачником Куком (Дэнни Хьюстон). Съемки ставят под угрозу финансовое благополучие семьи, брак, здоровье и репутацию. Страшно подумать, на какие жертвы пойдет пара, чтобы снять следующий шедевр Хичкока.

Сюжет картины, номинированной на «Оскар» за лучший грим и прически, основан на биографической книге Стивена Ребелло. Создатели решили сосредоточиться на небольшом, но очень важном для всего кинематографа периоде: времени, когда заглавный герой снимал «Психо» — тот самый фильм, в котором женщину убивали ножом в душе. Образ Нормана Бейтса был создан с оглядкой на реального маньяка по имени Эд Гейси, который также вдохновил Томаса Харриса на серию книг про Ганнибала Лектера. В трилогии фильмов «Молчание ягнят», «Ганнибал» и «Красный дракон» об этом маньяке-каннибале главную роль также исполнил Энтони Хопкинс.

Режиссер Мишель Хазанавичус воплотил на экране черно-белую историю об актере Джордже Валентайне (Жан Дюжарден), который даже не подозревает, что скоро в кино придет звук и его слава начнет угасать. Пока в жизни артиста всё прекрасно: он раздает автографы и случайно попадает в кадр вместе с молодой актрисой Пеппи Миллер (Беренис Бежо) — все решают, что у них роман. А ведь герой давно женат! Что же будет с его браком, репутацией, карьерой?

«Артист» — романтическая комедия 2011 года, стилизованная под немой кинематограф столетней давности. Будьте готовы к тому, что большую часть фильма вы не услышите ни единого слова, зато мимика и жесты актеров дадут ясно понять, почему звезды прошлого, такие как Чарли Чаплин или Бастер Китон, не нуждались в словах, чтобы заставить зрителей смеяться или плакать. Картина стала абсолютным триумфатором церемонии вручения наград премии «Оскар» в 2012 году: 10 номинаций и победа в 5 категориях. «Артист» стал лучшим фильмом года, Мишель Хазанавичус получил награду как лучший режиссер, Жан Дюжарден победил в категории «Лучшая мужская роль». Прототипами Джорджа Валентайна выступили сразу две звезды эпохи немого кино — Дуглас Фэрбенкс и Фредрик Марч.