Неоновые кибермиры: Аниме о далеком будущем

Стилистика кибербудущего — одна из самых любимых среди почитателей японской анимации. Мрачные мегаполисы с неоновыми огнями, масштабные биты и сложные этические дилеммы, связанные с искусственным интеллектом и кибернетическими улучшениями, — всё это можно найти в лучших представителях жанра. Предлагаем поговорить про аниме о далеком будущем: подробно, со вкусом и присущим дождливым настроением.

Также рекомендуем посмотреть подборку лучших аниме 2024 года.

«Психопаспорт» — классика анимационных научно-фантастических триллеров. Захватывающее аниме переносит зрителей в антиутопическое будущее, где общество контролируется системой искусственного интеллекта «Сивилла». В ее власти оценивать психологическое состояние любого человека на дождливых городских улицах, определяя его склонность к нарушению закона при помощи коэффициента преступности. Главная героиня Аканэ Цунэмори вместе с командой детективов-исполнителей, в шкафу каждого из которых собственные скелеты, расследует преступления, полагаясь на предоставляемые системой данные. Однако по мере развития сюжета Аканэ начинает сомневаться в непогрешимости «Сивиллы», сталкиваясь с моральными дилеммами о свободе воли, справедливости и человеческой природе.

«Психопаспорт» любят за глубокий философский подтекст. В анимационном проекте нашлось место вопросам о доверии технологиям и искусственному интеллекту, определяющим судьбу человека, что сейчас кажется особенно актуальным. И чем дальше сюжет уходит в тернии перипетий, тем больше герои начинают думать о том, можно ли в действительности жертвовать свободой ради безопасности. Визуально аниме впечатляет: мрачные урбанистические пейзажи, детализированные экшен-сцены и напряженная атмосфера создают идеальный фон для нетривиальной истории с многогранными героями и злодеями.

Действие культового анимационного сериала разворачивается в 2071 году. Человечество колонизировало Солнечную систему, а космические путешествия стали обыденностью. Главные герои Спайк Шпигель, Джет Блэк, Фэй Валентайн, Эдвард и Эйн — команда охотников за головами, которые путешествуют на космическом корабле «Бибоп» в поисках приключений на собственную задницу и призрачной награды, которая всегда ускользает прямо у них из-под носа. За внешней легкостью и юмором происходящего скрываются глубокие чувственные истории каждого персонажа. Их прошлое наполнено потерями, а мысли заняты размышлениями о будущем, в котором очень сложно найти новый смысл жизни.

Удивительный мир будущего в аниме наполнен архаизмами в деталях (в одном из эпизодов герои обнаруживают видеокассету и пытаются найти устройство, чтобы ее просмотреть) и пропитан нотками блюза и сигаретным дымом, за пеленой которого скрывается удивительный микс из нуара, вестерна и киберпанка. Каждая серия — не просто история о погонях и перестрелках, а размышление об одиночестве, сожалении, надежде и непростых человеческих отношениях. Космический джаз, не иначе.

Группа людей после смерти оказывается в загадочной комнате с черным шаром по имени Ганц. Объяснив немногое, он предлагает героям сыграть в игру: если они смогут перебить инопланетян в другой реальности, их ждет воскрешение; если нет — вечное забвение. Получив в руки опасное модернизированное оружие, смертники отправляются на невыполнимую миссию, выжить в которой куда сложнее, чем может показаться на первый взгляд.

Масштабные битвы, кровавые (временами даже излишне) схватки, невероятного уровня визуализация инопланетных монстров — в формуле аниме «Ганц: О — Миссия Осака» ко всему этому добавили персонажей, страдающих экзистенциальным кризисом в мире будущего, декорации которого пропитались серой безысходностью. Анимационный блокбастер не спешит объяснять правила мира, делая куда больший акцент на эпичности происходящего и сумасшедшей динамике. Во время просмотра можно поймать себя на мыслях о ценности жизни, второго шанса и силе человеческой воли, но зачем это нужно, когда темно-красная густая пелена застилает глаза из-за брутальности и жестокости происходящего на экране?

«Легенда о героях галактики: Новый тезис» — современная попытка адаптации культовой серии одноименных романов Ёсики Танаки в честь 30-летия первой экранизации. Сюжет разворачивается в далеком будущем, где две могущественные силы в лицах Галактической империи и Фриданского альянса ведут бесконечную войну за господство на просторах космоса. Командуют противоборствующими сторонами два гениальных стратега: амбициозный офицер Империи Райнхарда фон Лоэнграмм и скромный талантливый военачальник Альянса Ян Вэньли. Их захватывающее противостояние находится в центре сюжета. Напряженное столкновение двух совершенно разных идеологий раскрывает риторику ведения войны, человеческой морали и животной природы.

В отличие от других проектов в нашей подборке, «Легенда о героях галактики» в разы сильнее акцентирует внимание на межпланетных битвах, эпичных сражениях космических кораблей и на буднях экипажа. Но анимационным сериалом занималась студия Production I.G, подарившая зрителям «Призрака в доспехах» и «Психопаспорт», поэтому меланхоличное настроение и размышления о будущем человечества в сильно спрогрессировавшем мире остались на месте.

Сериал доступен по подпискам AMEDIATEKA и «Прайм + Премиум».

Неоновые улицы, дождливая погода, киберпсихопаты, отдаленно напоминающие о том, что они некогда были людьми, тяжесть жизни в грязном мегаполисе и залипательный саундтрек — «Бегущие по краю» идеально передают настроение и дух оригинальной игры от CD Projekt Red. Первый эпизод «Киберпанка» обманчиво демонстрирует зрителю дневные улицы Найт-Сити, чтобы после трагических событий стремительно погрузить главного героя Дэвида Мартинеса в темный мир корпоратов, уличных банд и кибернетических улучшений.

«Бегущих по краю» можно смело считать одной из лучших экранизаций видеоигр. В аниме нашлось место и чувственным сценам, и динамичным перестрелкам, и простой истории о поиске места в жизни. Но главный триумф студии Trigger заключается в том, что своим проектом она смогла возродить интерес геймеров ко вселенной «Киберпанка» после крайне сложного и неровного релиза оригинальной игры. Яркие персонажи пришлись по вкусу косплеерам, а трек I Really Want to Stay At Your House засел в плеерах миллионов фанатов.

Представители будущего человечества в «Технолайзе» поселились в подземном городе Люкс, общество которого находится на грани коллапса. Главный герой Ичисэ долгое время зарабатывал на боях без правил, но после тяжелого ранения ему пришлось сделать экспериментальные кибернетические импланты — технолайзы. Восстановление собственного тела далось немалой ценой: теперь он активный участник важнейших событий города. Запутавшись в паутине политических интриг, Ичисэ становится невольным участником столкновения криминальных группировок, повстанцев и таинственной организации «Класс».

Мир в «Технолайзе» представляет собой классический киберпанк. Здесь всегда мрачно, дождливо и крайне технологично. Монохромные городские пейзажи идеально сплетаются с гипнотическим, вязким повествовательным ритмом, создавая атмосферу безысходности. Режиссер Хироси Хамасаки и сценарист Тиаки Конака («Эксперименты Лэйн») делают упор на философские дилеммы: проблемы дегуманизации общества соседствуют с борьбой за власть в мире, где технологии и человеческая природа находятся в постоянном конфликте. Здесь совсем немного экшена, а уследить за всеми сюжетными развилками временами не слишком просто. Но вдумчивый зритель получит награду в виде одного из лучших представителей научно-фантастического жанра.

В основу аниме-фильма от студии Polygon Pictures лег классический роман Осаму Дадзая «Исповедь неполноценного человека». В отличие от оригинальной книги сюжет переносит события в мрачное будущее 2036 года, где развитие медицинских технологий привело к нулевой смертности от болезней: среднестатический житель кибернизированного Токио может дожить до 120 лет. Доступность же лекарств разделила общество на элиту, которая может позволить себе бессмертие, и низший класс, вынужденный жить в нищете и страдать от мутаций, которые вызваны инновационными способами лечения. Житель трущоб Ёдзо Оба оказывается втянут в борьбу за выживание после столкновения с таинственным существом по имени Такэти, которое ставит под сомнение саму природу человечности.

На просторах антиутопичного киберпанка «Human Lost: Исповедь неполноценного человека» нашлось место неравенству, серой морали и попыткам понять, что же в действительности делает человека человеком. Визуально аниме впечатляет: стильная 3D-анимация радует как детализированными футуристическими пейзажами, так и динамичными сценами боев. Однако из-за излишней зрелищности режиссер Фуминори Кидзаки упустил некоторые тонкости повествования книжного произведения Осамы Дадзая. Но это никак не помешает получить искренне удовольствие от эпичности происходящего в «Исповеди».

Видеоигра NieR: Automata с момента своего появления будто бы просила аниме-экранизацию. И когда спустя несколько лет за нее взялась студия A-1 Pictures, фанаты затаили дыхание. Оригинальный мир «Ниер» привлекал эстетикой высокотехнологичного оружия, гуманизированных андроидов и заржавевших роботов в декорациях постапокалипсиса, в котором человечество было вынуждено бежать на Луну. За выживание людей на Земле сражаются воины 2B и 9S, которым предстоит раскрыть страшные секреты катастрофы, приведшей планету в запустение.

Анимационная адаптация сохраняет ключевые сюжетные элементы игры, включая вопросы о природе человечности, смысле бытия и нескончаемом цикле насилия. Но также в «Версии 1.1а» нашлось место новым сценарным деталям, из-за которых наблюдать за происходящим будет интересно даже тем, кто прошел экшен-адвенчуру много раз. А фирменный саундтрек композитора Кэйити Окабэ, приложившего руку и к музыке оригинала, помогает повествованию сохранить меланхоличное настроение, столь сильно полюбившееся миллионам фанатов по всему миру. Экранизация временами страдает от невысокого бюджета, сценарных шероховатостей и провисающей графики, но авторы быстро учатся на своих ошибках и исправляются во втором сезоне.

Недалекое будущее. Геймеры закупаются новыми шлемами, способными полностью перенести игрока в виртуальный мир. Один из них — Ракуро Хидзутомэ, который слегка отличается от сверстников. Он умеет получать удовольствие от любой игры, даже если она ужасна по всем фронтам. И когда на его пути попадается набирающая популярность Shangri-La Frontier, он с головой погружается в нее в надежде на легкую победу при помощи методик, которым он набрался, проходя различный треш. Но вызов, с которым ему придется столкнуться, заставит попотеть.

Комедийное аниме можно назвать по-хорошему бестолковым. Здесь не нашлось места тяжелым драматическим сценам, меланхоличным героям или глубокому сюжету. Но оно до чертиков веселое, смешное и временами приятно удивляющее постановкой боевых сцен, которых здесь в достатке. Главный герой частенько совершает нетривиальные поступки, которым научился в трешовых играх, что сильно путает его противников и ставит их в неловкое положение. «Рубеж Шангри-Ла» можно считать спасительной таблеткой для отличного вечера, пестрящей яркими красками, карикатурными персонажами и очаровательно-глуповатым юмором. На фоне мрачного настроения остальной части подборки анимационный сериал подойдет всем, кто хочет просто отдохнуть, не задумываясь о лишнем.

Сериал доступен по подпискам AMEDIATEKA и «Прайм + Премиум».

Анимационный фильм режиссера-визионера Ринтаро создан по мотивам одноименной манги Осаму Тэдзуки, которая, в свою очередь, вдохновлена классическим фильмом Фрица Ланга 1927 года. Футуристический город Метрополис разрывают общественные проблемы: законы возводят тиранию в абсолют, провоцируя повсеместные вспышки насилия. В полном предрассудков, цинизма и злости мегаполисе сосуществуют люди и роботы. Детектив Бан Шунсаку и его племянник Кэничи приезжают в Метрополис для расследования дела доктора Лоутона, которого подозревают в незаконной торговле органами. Но вместо врача они обнаруживают девочку Тиму. Она — потерявший память киборг, которого разыскивают злые корпораты, властвующие над городом. Кэничи решает помочь сверстнице, а его дяде приходится пуститься в детективный водоворот мрачных тайн Метрополиса, кардинально меняющих его представление о городе и его обитателях.

Шедевр анимации сочетает традиционную рисовку с компьютерной графикой. Город здесь — многослойный мегаполис, полный жизни, движения и крохотных деталей, создающих масштаб и структурную сложность мира внутри и снаружи Метрополиса. Ринтаро мастерски передает атмосферу нуара и ретрофутуризма, отдавая дань уважения как оригинальному фильму Ланга, так и стилю Тэдзуки. Джазовый саундтрек добавляет фильму уникальный вайб, в котором слышны отголоски меланхоличных эпизодов «Ковбоя Бибопа». С первых минут визионер дает понять, что надежду на светлое будущее лучше оставить за бортом: в мире «Метрополиса» границы между живым и искусственным давно стерты, при этом болячки общества из-за классового неравенства лишь усугубились.