Легко ли быть молодым: 10 фильмов о кидалтах
Роман взросления — один из самых популярных жанров не только в литературе, но и в кино. Истории о переходе от инфантильной беспечности к осознанности всегда оставались востребованы массовой аудиторией. В хрупких героях, впервые столкнувшихся с неприветливой действительностью, нетрудно разглядеть себя. Однако порой сделать важнейший шаг к взрослой жизни оказывается не так просто: слишком уж хочется продлить беззаботные деньки и скрыться от кусачей реальности. 5 февраля в российский прокат выходит картина «Здесь был Юра» Сергея Малкина, а мы вспоминаем 10 фильмов о кидалтах.
Карлобьянки (Серджо Романо) и Дори (Пьерпаоло Каповилла) — безработные друзья-выпивохи, которые привыкли прятаться от неприветливого мира у барной стойки в ближайшем кабаке. Мужчинам давно за 40, но это не мешает им бездельничать днями напролёт, кочуя от одного питейного заведения к другому. Однажды ночью нетрезвый дуэт знакомится с застенчивым студентом Джулио (Филиппо Скотти). После непродолжительной беседы герои отправляются в бар-хоппинг по окрестностям Венеции. В программе: душевные разговоры, литры алкоголя и даже визит на могилу архитектора Карло Скарпы.
Режиссёром трогательной картины «На посошок» выступил Франческо Соссаи, для которого она стала второй полнометражной работой. Премьера фильма состоялась в программе «Особый взгляд» прошлогоднего Каннского фестиваля. «На посошок» — не только душевное роуд-муви о путешествующих по Венеции героях, но и нежное драмеди об отказывающихся взрослеть забулдыгах-кидалтах. Знакомство Джулио со взрослыми товарищами стало во многом судьбоносным. Помятые выпивохи привили юноше вкус к жизни, а сами всерьёз задумались о насущных проблемах. Нестрашно, что важная мысль покинула их так же стремительно, как и пришла.
Скотт (Пит Дэвидсон) — 24-летний бездельник, который до сих пор живёт с мамой и младшей сестрой и даже не задумывается о назревших переменах. Парня не интересует поступление в университет, перспектива устроиться на работу также не слишком радует. Вместо этого он предпочитает веселиться в компании таких же друзей-лоботрясов, злоупотреблять запрещёнными веществами и набивать всем уродливые татуировки. С самого детства Скотт не может смириться со смертью отца-пожарного, героически погибшего при исполнении 11 сентября. Однако спустя 17 лет после трагедии его мать (Мариса Томей) начинает встречаться с мужчиной (Билл Бёрр) — тоже пожарным, который хорошо знал отца Скотта. Сам юноша этим отношениям не слишком-то и рад.
Сюжет фильма Джадда Апатоу («Приколисты») частично основан на биографии Пита Дэвидсона. Комик также потерял отца во время теракта 11 сентября и с трудом справлялся с утратой. Позже юморист застрянет в киноамплуа отказывающегося взрослеть балбеса. Но «Король Стейтен-Айленда» до сих пор остаётся одним из лучших фильмов в карьере актёра. Апатоу удалось снять не только хулиганскую комедию о харизматичном чудике, но и очаровательный роман о застрявшем в детстве юноше.
Серёга (Кузьма Котрелёв) и Олег (Денис Парамонов) — два 30-летних бездельника, которые живут в съёмной коммуналке в центре Москвы и мечтают стать рок-звёздами. Шумные вечеринки и сон до обеда стали для парней рутиной. Всё меняется вмиг, когда Олегу приходится присмотреть за дядей Юрой (Константин Хабенский), которому за 50. Мужчина родился с ментальными особенностями, поэтому совсем не приспособлен к самостоятельной жизни. Мечтающие балбесы с опаской взваливают на свои плечи экстремальную ответственность и довольно быстро проникаются к нейроотличному дяде самой искренней любовью.
Фильм «Здесь был Юра» стал полнометражным дебютом для выпускника Московской школы кино Сергея Малкина. Фильм удостоился Гран-при фестиваля «Маяк», а Константин Хабенский получил награду за лучшую мужскую роль. После премьеры в Геленджике «Здесь был Юра» покорил сердца критиков, назвавших яркий дебют Малкина одним из лучших российских фильмов 2025 года. Громкие комплименты не были авансом. «Здесь был Юра» — чуткая и одновременно шумная картина о взрослении и человечности, которая имеет все шансы стать настоящим зрительским хитом.
В основу фильма Эдгара Райта легла серия комиксов Брайана Ли О’Мэлли. В центре сюжета — 22-летний лентяй Скотт (Майкл Сера), который живёт в небольшой комнатушке с другом Уоллисом (Киран Калкин), играет в рок-группе, обожает Pac-Man и тяжело переживает недавний разрыв отношений. Однажды Скотт встречает розоволосую красавицу Рамону (Мэри Элизабет Уинстэд), в которую влюбляется с первого взгляда. Кажется, чувства взаимны, но, чтобы быть с ней вместе, юноше придётся одержать победу в схватке с семью бывшими Рамоны.
Со «Скоттом Пилигримом» Эдгар Райт во многом опередил время, сняв ревизионистский кинокомикс в эпоху становления жанра. В 2010 году ещё не перенасытившаяся однотипными супергеройскими блокбастерами аудитория была попросту не готова смотреть экранизацию комикса об инфантильном оболтусе. Однако со временем картина обрела культовый статус.
«Сходи за розмарином» — первый совместный фильм братьев Сэфди. Ленни (его сыграл верный соавтор и монтажёр фильмов дуэта Рональд Бронштейн) — великовозрастный инфантил, который работает механиком в небольшом кинотеатре. К мужчине в гости приехали двое сыновей-непосед, требующих родительского внимания. Однако горе-отец едва справляется с обязанностями. Ленни то уходит на ночь в клуб, оставив детей одних, то поит отпрысков снотворным (что едва не убивает ребятишек), то по глупости попадает в полицейский участок из-за нарисованного граффити.
Образцовым отцом его не назвать, но при этом к персонажу Бронштейна трудно не проникнуться сочувствием. Мужчина старается взвалить на плечи ответственность за неутихающих пацанов, но сама судьба норовит вставить ему палки в колёса. Именно с картины «Сходи за розмарином» в полной мере стал выкристаллизовываться режиссёрский почерк братьев. После многие элементы фильма перекочевали в «Неогранённые алмазы» и «Марти Великолепного».
Ещё один фильм, в котором Пит Дэвидсон исполнил роль вечного подростка. 16-летний Монро (Гриффин Глюк) неожиданно заводит дружбу с Зиком (Дэвидсон) — бывшим парнем своей сестры. Юношу отчислили из колледжа, поэтому, вместо того чтобы строить карьеру, он целыми днями играет в видеоигры и тусуется с друзьями на парковке. Родители Монро не слишком рады новому приятелю сына, но подросток видит в Зике образец для подражания, быстро попадая под разрушительное влияние харизматичного лоботряса.
«Взрослеть на полную» — первая большая роль Дэвидсона: комик впервые примерил образ инфантильного балбеса, из которого не может выйти до сих пор. Режиссёром фильма выступил дебютант Джейсон Орли. Премьера состоялась на «Сандэнсе» в 2019 году. У Орли получился трогательный и правдивый портрет взросления, в котором хулиганский юмор удачно соседствует с пронзительной драмой о подростке, по глупости ступившем на разрушительную тропу.
Коул (Зак Эфрон) — молодой диджей, жизнь которого целиком и полностью состоит из тусовок и шумных встреч с друзьями. Артист мечтает написать трек, который станет мировым хитом, но пока работа даётся с трудом. Однажды Коул знакомится с опытным диджеем Джеймсом (Уэс Бентли), который берёт парня под своё крыло и всячески помогает советом. Всё усложняется, когда ученик заводит роман с девушкой (Эмили Ратаковски) наставника. А после на очередной шумной вечеринке с горой запрещённых веществ умирает близкий друг Коула. Эмоциональное потрясение заставляет музыканта пересмотреть свои жизненные ориентиры.
Режиссёром музыкального драмеди выступил Макс Джозеф, для которого фильм стал полнометражным дебютом. Постановщику удалось снять несовершенное, но нежное кино о том, как сложно не потерять голову, познавая прелести взрослой жизни.
Катя (Юлия Хлынина) и Ваня (Александр Петров) вместе уже 15 лет. Пара воспитывает двух прекрасных дочек, но в последнее время брак стал трещать по швам. Полтора десятилетия семейной жизни и тяготы отцовства не изменили Ваню. Он всё такой же ветреный и беспечный, каким был в 20 лет. Мужчина спокойно может прийти домой сильно нетрезвым уже под утро, запросто забывает забрать дочку из детского сада, а его гардероб состоит лишь из брендовой одежды RIPNDIP с пошлыми принтами. Более того, на одной из шумных вечеринок Ваня, кажется, изменил супруге. Адюльтер оказался последним ударом по и без того хрупким отношениям. Катя требует развода. Однако психолог Роза (Ирина Горбачёва) предлагает супругам не спешить и советует попробовать экспериментальный метод терапии. На протяжении месяца вместе с ними будет жить Комментатор (Тихон Жизневский) — высокий мужчина в деловом костюме-тройке, задача которого — вслух проговаривать чувства и эмоции супругов.
Идея сценария появилась у Юлии Трофимовой восемь лет назад. В 2018 году режиссёрка сняла короткометражный фильм «Комментатор», фабула которого во многом перекликается с картиной «Комментируй это». Однако если первая история была чёрной комедией о буднях в офисе, то полнометражная работа — забавный ромком о великовозрастном разгильдяе, который пытается сохранить семью. Для этого Ване придётся перестать быть эгоистом и наконец-то повзрослеть.
Джорджи (Лола Кэмпбелл) 12. Девочка только что потеряла маму и живёт одна в крошечной квартире на окраине Лондона. Джорджи не по годам мудра, и, чтобы ей не докучали органы опеки, она выдумала несуществующего дядю по имени Уинстон Черчилль. Однако траур и спокойную жизнь подростка прерывает неожиданный стук в дверь. На пороге в олимпийке и с обесцвеченными волосами стоит нерадивый отец Джейсон (Харрис Дикинсон), оставивший семью 12 лет назад. После громких ссор и обоюдных претензий повзрослевшей девочке и застрявшему в детстве мужчине придётся научиться доверять друг другу и наконец-то стать настоящей семьёй.
После премьеры на «Сандэнсе» фильм окрестили кокни-версией картины «Солнце моё» Шарлотты Уэллс. Во многом небезосновательно. Дебютантке Шарлотте Риган удалось снять нежную драму о сложных взаимоотношениях отцов и детей. Британский соцреализм, роуд-муви Вима Вендерса и картины Уэса Андерсона и Тайки Вайтити — лишь некоторые источники вдохновения Риган.
Самый радикальный и безбашенный фильм нашей подборки. «Новые парни турбо» — безумная чёрная комедия с шутками ниже пояса, которая предельно честна со своими зрителями. Картина стала продолжением популярного в Нидерландах сериала «Новые пацаны». В центре истории — пятеро чудаков, которых в один день увольняют с работы из-за экономического кризиса. В этот момент квинтет твёрдо решил, что отныне мир от них не получит ни копейки. Под оглушающий рёв ретровейва из колонок машины группа колесит по городку, сея настоящий хаос.
«Новые парни турбо» — это непрекращающийся парад кэмпа и пошлого юмора, за которым скрывается острая сатира на проблемы европейского общества на фоне кризиса 2008 года. Во время великой рецессии уровень безработицы в Нидерландах подскочил до рекордных 7,5–7,9%. Поэтому «Новые парни турбо» оказались не только экстремальной комедией о пятёрке шалопаев, но и попыткой осмыслить социальный ландшафт страны.