Если с приятелем вышел в путь: 10 фильмов про мужскую дружбу
23 февраля, мужской день в России — отличный повод вспомнить о том, как важно иметь рядом настоящих друзей. Именно они приходят на помощь в трудную минуту, делают жизнь ярче и наполняют её смехом. По случаю праздника собрали подборку лучших фильмов о мужской дружбе.
Также рекомендуем посмотреть лучшие фильмы про напарников.
1947 год. Банкир Энди Дюфрейн (Тим Роббинс) получает два пожизненных срока за убийство жены и её любовника — преступление, которое он не совершал. Его отправляют в самую мрачную тюрьму страны — Шоушенк. Там Энди знакомится с Редом (Морган Фриман), человеком, который может пронести в тюремные стены что угодно, но давно смирился с мыслью, что жизнь его закончится за этими стенами. Постепенно холодный, замкнутый Дюфрейн начинает менять пространство вокруг себя: помогает охранникам с налогами, налаживает библиотеку, выстраивает особые отношения с главным надзирателем Нортоном (Боб Гантон). Но главное — он медленно, от всех в тайне, год за годом выстраивает план побега.
Экранизация повести Стивена Кинга стала классикой вопреки скромному прокату. Сам Кинг называл картину лучшей адаптацией своего текста, а Морган Фриман — любимым фильмом в своей карьере. Фрэнк Дарабонт написал сценарий всего за восемь недель, а права на произведение приобрёл за символические пять тысяч долларов. Но главное, что удерживает фильм во всех рейтингах, — химия между героями и их светлая дружба. Связь Энди и Реда отлично показывает, как один человек способен вернуть другому веру в чудеса.
Лето 1959 года. Четверо 12-летних мальчишек из маленького городка Касл-Рок узнают, что в лесу неподалёку лежит тело пропавшего подростка. Гордон Лашанс (Уил Уитон), переживающий смерть старшего брата, его лучший друг Крис Чамберс (Ривер Феникс), вспыльчивый Тедди Дюшан (Кори Фельдман) и наивный Верн Тессио (Джерри О’Коннелл) отправляются в путь. Их цель проста — первыми найти тело и прославиться. Но дорога по железнодорожным путям превращается в путешествие, во время которого мальчики повзрослеют. Это путь с ночёвками под открытым небом, откровенными разговорами и смертельными опасностями.
Фильм Роба Райнера — экранизация повести Кинга «Тело», которую писатель высоко оценил. Для зрителей же картина остаётся одной из любимых мелодрам о детстве. Перед съёмками режиссёр специально собрал юных актёров в отеле, чтобы те подружились и научились доверять друг другу, потому что именно ощущение естественности и делает историю живой. Здесь дружба — это щит от равнодушных родителей, жестокого мира и будущего, которое не обещает ничего хорошего.
Филипп (Франсуа Клюзе), богатый аристократ, после несчастного случая оказывается парализованным и полностью зависимым от сиделок. Он устал от жалости и сочувствующих взглядов. На собеседование на роль сиделки приходит Дрисс (Омар Си) — молодой выходец из бедного района, которому нужна формальная занятость для получения пособия. Он не проявляет уважительной дистанции, шутит и не боится говорить лишнего. Именно это и подкупает Филиппа. Так начинается странный союз двух людей из разных миров.
Фильм основан на реальной истории Филиппа Поццо ди Борго и Абделя Сиру. Режиссёры Оливье Накаш и Эрик Толедано изначально видели в роли Дрисса только Омара Си — актёр был утверждён ещё до написания сценария, а впоследствии получил премию «Сезар». При бюджете около 9,5 миллионов евро картина собрала в прокате в десятки раз больше и стала одним из самых кассово успешных французских фильмов в истории. А заодно закрепилась среди лучших образцов душевного кино. Дрисс не относится к Филиппу как к инвалиду, а Филипп не смотрит на Дрисса как на классового врага. Их броманс — это разрушение барьеров через юмор и взаимное уважение.
1960-е. Блестящий пианист Дон Ширли (Махершала Али) отправляется в тур по южным штатам США, где расовая сегрегация ещё не ушла в прошлое. Чтобы обезопасить поездку, он нанимает водителя и телохранителя — итальянца Тони Валлелонгу (Вигго Мортенсен), человека простого, прямолинейного и далёкого от высокой культуры. В дороге их сопровождает «Зелёная книга» — справочник для темнокожих путешественников с перечнем безопасных мест. Но настоящим испытанием становится не маршрут, а необходимость двоих существовать рядом, несмотря на все различия.
Картина получила три «Оскара», включая награду «За лучший фильм». Вигго Мортенсен набрал почти десять килограммов для роли, но статуэтка досталась только Махершале Али как исполнителю роли второго плана. Название фильма отсылает к реальному путеводителю, издававшемуся с 1936 по 1966 год. Сердце истории — постепенное превращение вынужденных попутчиков в друзей. Отношения мужчин проходят путь от бытового раздражения до искреннего уважения. Дружба здесь — способ победить любые предрассудки.
Лос-Анджелес, 1970-е. Частный детектив Холланд Марч (Райан Гослинг) расследует странную историю гибели порнозвезды. На его пути оказывается громила Джексон Хили (Рассел Кроу), нанятый, чтобы намекнуть сыщику отказаться от этого дела. После неудачной встречи с убийцами оба понимают, что втянуты в куда более опасную игру, чем казалось. Им приходится объединиться, найти пропавшую девушку Амелию и разобраться в заговоре, связанном с теневым бизнесом и политикой.
«Славные парни» — отличный комедийный детектив в духе классических бадди-муви. Изначально проект задумывался как пилот сериала, но превратился в полнометражный фильм. Марч и Хили — полные противоположности, но именно контраст создаёт химию. Это история о том, что даже самый абсурдный дуэт может стать отличной командой.
Четверо школьных учителей — Мартин (Мадс Миккельсен), Николай (Магнус Милланг), Петер (Ларс Ранте) и Томми (Томас Бо Ларсен) — встречаются за праздничным столом, чтобы отметить 40-летие Николая. Разговор о возрасте, усталости и несбывшихся ожиданиях неожиданно превращается в эксперимент. Николай в какой-то момент пересказывает гипотезу норвежского психотерапевта о том, что человек якобы рождается с нехваткой алкоголя в крови и, если поддерживать постоянные 0,5 промилле, можно стать увереннее, спокойнее и счастливее. Идея звучит как шутка, но друзья решают проверить её на практике. И первое время идёт хорошо: Мартин вновь зажигается на уроках истории, Николай становится увереннее, ученики и семьи будто видят в них новых людей. Но эксперимент быстро выходит из-под контроля: дозы растут, а решения становятся импульсивнее. То, что начиналось как дружеский заговор против скуки, оборачивается проверкой на прочность.
Драмеди Томаса Винтерберга получило «Оскар» как лучший фильм на иностранном языке и стало одним из самых обсуждаемых европейских релизов последних лет. Надо заметить, что актёры во время съёмок не употребляли спиртное, изучая поведение опьяневших людей по видео. В центре истории на самом деле не алкоголь, а мужская солидарность: приятели сначала подталкивают друг друга к риску, а затем вынуждены вместе нести ответственность за последствия. Здесь нет морализаторства, но есть урок и пример.
В альпийском отеле, затерянном среди швейцарских гор, встречаются двое старых друзей — композитор Фред (Майкл Кейн) и режиссер Мик (Харви Кейтель). Один давно отказался от сцены и живёт воспоминаниями, другой отчаянно пытается завершить последний фильм. Вокруг них — молодые актёры, спортсмены, случайные постояльцы. Фред и Мик наблюдают за этим миром как за театром, обсуждают детей, любовные ошибки, собственные компромиссы и время, которое уже нельзя повернуть вспять.
Картина Паоло Соррентино продолжает размышления режиссёра о цене таланта и неизбежности старения. Но в центре истории всё та же мужская дружба, прошедшая сквозь года: Фред и Мик понимают друг друга без лишних слов, спорят, подшучивают, однако остаются последней опорой друг для друга.
На отдалённом ирландском острове жизнь течёт размеренно, пока однажды скрипач Колм (Брендан Глисон) не решает прекратить общение со своим давним приятелем Подриком (Колин Фаррелл). Без ссор, без объяснений — просто больше не хочет говорить. Для простодушного и доброго Подрика это становится настоящей катастрофой: рушится привычный уклад, исчезает ежедневный ритуал встреч в пабе, а вместе с ним и ощущение собственной нужности. Попытки вернуть дружбу превращаются в абсурдное противостояние, где каждое новое решение только усиливает пропасть между двумя героями.
Картина Мартина МакДоны вошла в основной конкурс Венецианского кинофестиваля, где Колин Фаррелл был отмечен призом за лучшую мужскую роль, а сам МакДона получил награду за лучший сценарий. После фильм собрал множество номинаций на «Оскар» и «Золотой глобус». Это история о том, как хрупка мужская привязанность и как болезненно переживается её утрата. Дружба здесь показана не как романтизированное братство, а как зависимость, обернувшаяся попыткой после ссоры оставить след в отместку, даже ценой разрушения всего, что дорого некогда близкому человеку. Разумеется, личная драма разворачивается на отдалённом фоне гражданской войны в Ирландии.
12 летний Стиви (Санни Сулджик) живёт в доме, где не проходит ни дня без ссор. Старший брат Йен (Лукас Хеджес) срывает злость на младшем, мать пытается удержать семью на плаву. Однажды Стиви замечает компанию подростков-скейтеров и решает стать частью их мира. Он приносит доску, терпит насмешки, постепенно завоёвывает уважение и получает новое имя — Загорелый. С этими ребятами он впервые пробует сигареты, алкоголь и прикосновение женщины, а также сталкивается с проблемами взрослой жизни.
Режиссёрский дебют Джонатана Хилла был отмечен премией «Независимый дух» и попал в списки лучших инди-фильмов года. Критики отмечали аутентичность атмосферы и почти документальную интонацию. В центре картины — подростковая версия мужской дружбы: для Стиви компания становится заменой семьи, а для каждого из парней — местом, где можно быть собой без страха быть осмеянным.
Четверо друзей — Лёша (Леонид Барац), Саша (Александр Демидов), Слава (Ростислав Хаит) и Камиль (Камиль Ларин) — отправляются в автомобильное путешествие в Одессу, отметить юбилей приятеля и сходить на концерт группы «Би-2». Повод формальный, но главное — возможность вырваться из рутины и городской суеты. По пути они обсуждают женщин, ревность, возраст, карьеру, мечты и разочарования.
Фильм Дмитрия Дьяченко вырос из спектакля «Квартета И» и стал одной из самых узнаваемых российских комедий 2010-х. Главные роли исполнили сами участники коллектива, сохранив театральную интонацию живого разговора. Юмор в фильме держится на иронии, постоянных подколах и нестандартном подходе к бытовым неурядицам.