«Хамнет» с Джесси Бакли и Полом Мескалом: Как обмануть смерть раз и навсегда

«Хамнет» Хлои Чжао — один из главных фильмов 2025 года. Картина уже удостоилась двух «Золотых глобусов» и номинирована на восемь «Оскаров». Джесси Бакли считается фавориткой на заветную золотую статуэтку за лучшую женскую роль. Фильм рассказывает о семейной трагедии четы Шекспиров, которая, возможно, повлияла на написание «Гамлета». В основе картины лежит одноимённый современный роман Мэгги О’Фаррелл. Объясняем, как писательница из сегодняшнего дня смотрит на семейную трагедию Агнес и Уильяма Шекспиров, как постановщица показывает Великобританию конца XVI века и в чём картина тематически пересекается с «Сентиментальной ценностью».

Англия, конец XVI века. В деревеньке неподалёку от города Стратфорд-на-Эйвоне обитает свободолюбивая молодая женщина Агнес (Джесси Бакли). Умершую во время очередных родов мать девушки называли «лесной ведьмой». Агнес тоже живёт в гармонии с природой: любит лежать в корнях деревьев и бродить по лесу, дружит с ястребом, прекрасно понимает пчёл, знает различные травы, а от одного касания руки видит будущее и прошлое человека. Однажды девушка знакомится с учителем латыни Уиллом (Пол Мескал), который помогает расплатиться с долгами отцу-ремесленнику Джону (Дэвид Уилмот). Между молодыми людьми быстро вспыхивает страсть, Агнес беременеет. Девушку выставляют из дома, так что теперь пара живёт в доме Шекспиров. Два изгоя находят друг друга, хотя родственники не одобряют союза влюблённых.

Уилл увлекается литературой, начинает писать пьесы, но под гнётом жестокого отца, который считает сына ничтожеством, привыкает проводить вечера в компании с бутылкой. Агнес видит страдания мужа и отправляет супруга в Лондон. В столице страны его драматургическим талантам точно найдут применение. У пары вслед за Сюзанной (Бодхи Рэй Бретнэк) рождаются близнецы Джудит (Оливия Лайнс) и Хамнет (Джекоби Джуп). Агнес с раннего детства видела, что на смертном одре на тот свет её провожают двое детей. Поскольку роды Джудит проходили с осложнениями, мать боялась, что дочь рано умрёт. Когда девочке было 11 лет, по Европе прокатилась очередная вспышка чумы. Девочка заболела. Мать страшно напугана, но беда приходит с другой стороны. После чудовищного горя Агнес и Уилл отдаляются друг от друга, теряют связь, которая поддерживала их на протяжении более чем десяти лет. Свои переживания Уилл отражает в трагедии «Гамлет», которая с успехом идёт на сцене театра «Глобус» в Лондоне. Одна из главных зрительниц — Агнес, которая понимает, что на самом деле это история о потерянном ребёнке.

Премьера «Хамнета» прошла на фестивале в Теллурайде. С начала осени картина успешно путешествовала по киносмотрам, покоряла критиков, вызывала слёзы у зрителей и мелькала на всех основных премиях. У картины Хлои Чжао восемь номинаций на «Оскар», и Джесси Бакли является явной фавориткой на награду за лучшую женскую роль. У ирландской актрисы уже в копилке «Золотой глобус» и BAFTA. «Хамнет» был признан лучшим драматическим фильмом на «Золотом глобусе» и лучшим британским фильмом на премии BAFTA. Вниманием картина точно не обделена.

Для Чжао это пятый полный метр. Американская постановщица с китайскими корнями начинала картину с инди-драм «Песни, которым меня научили братья» и «Наездник». Настоящую славу автору принесла победившая на Венецианском фестивале и «Оскаре» «Земля кочевников». Драма с Фрэнсис МакДорманд в главной роли также наградила Чжао «Оскаром» за режиссуру. Следующая работа постановщицы удивила многих — на пике карьеры Чжао взялась за кино из вселенной Marvel «Вечные», которое было встречено неоднозначно. «Хамнет» — возвращение режиссёра к авторским фильмам, но в то же время в новой работе явно чувствуются опыт работы в большом студийном кинематографе, оскаровские амбиции и зрительский потенциал. Во-первых, это весьма сентиментальное кино, в котором далеко не все зрители смогут сдержать слёзы (да и не надо), а во-вторых, если не вдаваться в важные подробности, это простая по посылу картина, в которой все основные мысли проговариваются в лоб.

«Хамнет» — экранизация одноимённого романа североирландской писательницы Мэгги О’Фаррелл, опубликованного в 2020 году. Автор с детства интересовалась творчеством Шекспира, а особенно «Гамлетом». На самом деле доподлинно о биографии знаменитого драматурга и уж тем более его супруги Энн Хэтэуэй (или Агнес) известно немногое. Писательница узнала о смерти от чумы одиннадцатилетнего сына Шекспиров Хамнета. В литературоведческих исследованиях и книгах, посвящённых творчеству и личности Шекспира, травматическому событию посвящено преступно мало времени, это лишь одна незначительная строчка в биографии автора «Ромео и Джульетты» и «Макбета».

О’Фаррелл предлагает взглянуть на семейную жизнь Уилла и Агнес из современности и разбирает горе, разделившее любовь на до и после. Разумеется, это допущение, а книга получилась художественной, но оптика любопытная. Более того, автор предполагает, что смерть ребёнка повлияла на драматурга при написании «Гамлета». «Хамнет» О’Фаррелл — психологический роман в равной степени о чете Шекспиров и о писательнице. Литератор в состоящих из 17 эссе мемуарах «Я, я, я» (I am. I am. I am) не раз говорит о встречах со смертью и тяготах материнства, так что неудивительно, что в книге на первый план выходит Агнес. В романе перемешаны времена, так что сцены знакомства и первых встреч пары соседствуют с совместным переживанием горя. Чжао снимает кино в хронологической последовательности, а потому чуть упрощает текст.

На экране Уилл выглядит мужем, который с трудом проговаривает свои чувства, а творчество до второй половины картины малозаметно. Зато с первых минут зрители видят таланты Агнес, грубоватой деревенской девушки, которая тонко чувствует мир вокруг и распознаёт поэзию в каждом дереве и травинке. Позднее стволы деревьев и ветки с ягодами станут декорациями «Гамлета», фауна прорастёт в искусстве, а произведение позволит Уиллу выразить себя. Камера польского оператора Лукаша Жаля медленно плывёт по лесным полянам и регулярно показывает родство Агнес и природы. Девушка сливается с пейзажем, а город противопоставляется деревне. И мать даже боится, что в столице дети заболеют и зачахнут.

В Средневековье жизнь и правда несправедливо хрупка. Поначалу Мэри (Эмили Уотсон), мать Уилла, выглядит чуть ли не антагонисткой, которая явно не рада появлению Агнес в доме. Свекровь даже не пускает невестку рожать в лес, где на свет появилась Сюзанна. Сцены родов в фильме показаны подробно, как травмирующий опыт, о котором несколько веков назад, естественно, не было принято говорить. Пожалуй, Чжао несколько пережимает с метафорами рождения и материнских мучений. Постановщица показывает в лесу гигантскую дыру, у которой гуляют Шекспиры и отдыхает Агнес. Тёмный проём среди корней напоминает женское лоно. А когда девушка рожает близнецов и у неё отходят воды, на деревню обрушивается ливень, и дом едва не затапливается. С другой стороны, трансформация отношений Агнес и Мэри — одна из самых интересных линий адаптации. Две матери, потерявшие детей, прекрасно понимают друг друга и поддерживают в трудную минуту. Мужьям супруг точно не понять, тем более что Уилл вечно пропадает в Лондоне.

Чжао можно обвинить в неровном темпе повествования. Постановщице приходится упаковать роман в полный метр, а потому зарождение чувств Агнес и Уилла показано жирными мазками. Знакомство, беременность, свадьба и совместное проживание идут через запятую, зато режиссёр внимательно и надолго останавливается на всех травматичных эпизодах в жизни семьи, медленно подводя к катарсису.

Центральными темами фильма, помимо проживания горя и необходимости продолжать жить, несмотря ни на какие страшные испытания, являются отношения искусства и смерти, а также проникновение настоящих событий в придуманные произведения. В первый день знакомства Уилл рассказывает Агнес миф об Орфее и Эвридике, который несколько раз преломляется в кадре. Сначала во время болезни Джудит Хамнет пытается обмануть смерть и поменяться с сестрой местами, а в финале уже горюющий отец выходит на свет в костюме призрака, пытаясь воскресить сына.

Как и «Сентиментальная ценность», «Хамнет» говорит о лечебной силе искусства и возможности выразить боль через кино или литературу, когда подобрать правильные слова в личном общении не получается. Уиллу удаётся настоящее чудо: драматург не только налаживает отношения с супругой, показывая, что переживал из-за смерти ребёнка никак не меньше жены, но и предлагает зрителям в театре и у экранов разделить боль семьи. А ещё Шекспир дарит Хамнету, или Гамлету, бессмертие. Уж давно нет в живых ни автора, ни всех его близких, но великая трагедия, как и её центральный персонаж, с нами навсегда. А в прочтении О’Фаррелл и Чжао у хорошо знакомого произведения появляется новое измерение. И сегодня, как и почти 500 лет назад, все надежды человечества связаны с искусством.