Жена Сталкера, Малыш, Мымра: Портрет Алисы Фрейндлих

8 декабря Алисе Бруновне Фрейндлих исполнилось 88 лет. Несмотря на возраст, актриса продолжает играть главные роли на сценах петербургских театров и открывать для себя новые амплуа на экране. В день рождения любимой актрисы нескольких поколений вспоминаем ее лучшие роли в театре и кино.

Кажется, выбор профессии был заранее предрешен — Алиса Фрейндлих родилась в театральной семье. Отец, Бруно Фрейндлих, изучал актерское мастерство в Ленинградском техникуме сценических искусств (ныне РГИСИ), затем в ТРАМе, где и познакомился с будущей женой — актрисой Ксенией Федоровой, вскоре у пары родилась Алиса Фрейндлих. Брак продлился недолго, блокаду уже переживали вдвоем — мать и дочь. Бруно Фрейндлих эвакуировался вместе с ТЮЗом и вернулся в Ленинград только после окончания войны с новой семьей. Его карьера сложилась успешно — он играл на сценах Большого драматического театра им. М. Горького, Ленинградского театра драмы имени А. С. Пушкина (ныне Александринский театр), много снимался в кино.

Из-за войны образование Фрейндлих было обрывочным, но именно в школе она начала заниматься в театральном кружке Марии Призван-Соколовой, благодаря чему в 1953 году успешно поступила в Ленинградский театральный институт имени А. Н. Островского.

Карьера Алисы Фрейндлих складывалась в тени славы отца, но только в самом начале. Актриса не раз признавалась в интервью, что ей приходилось терпеть постоянные сравнения с отцом и предвзятое отношение. Тем не менее это не помешало ей проложить свой путь на сцену. Ей предрекали амплуа травести и острохарактерной актрисы, роли мальчишек-сорванцов и старушек. Первое время так всё и складывалось — после окончания института начинающую актрису приняли в труппу Ленинградского драматического театра имени В. Ф. Комиссаржевской, где ей не давали заметных ролей. На сцене Фрейндлих дебютировала в роли подростка Гоги в спектакле «Человек с портфелем» по А. М. Файко. Всё изменило знакомство с будущим супругом Игорем Владимировым — режиссером Ленинградского академического театра имени Ленсовета, куда Фрейндлих перешла в 1961 году. Здесь, помимо известной роли Малыша из «Малыш и Карлсон, который живет на крыше», она впервые раскрылась как драматическая актриса, сыграв шекспировских Джульетту и Катарину, Элизу Дулитл из «Пигмалиона» и Катерину Ивановну из «Преступления и наказания».

«Моя дорога — это театр», — говорила Фрейндлих, а кино она определяет как нечто сопутствующее. Тем не менее актриса имеет внушительную фильмографию и роли в картинах легендарных режиссеров. Ее ранние появления в кино были эпизодическими и не особенно заметными, хотя и весьма разнообразными. В 1960-х она снялась в телеспектакле Александра Белинского «12 стульев» (1966) в роли немногословной Эллочки-людоедки. Затем в роли Маши в «Похождениях зубного врача» (1965) Элема Климова — одна из самых музыкальных ролей актрисы, где она представила зрителям не только актерский, но и вокальный талант. Фильм быстро отправился на полку, но впоследствии исполнительский талант Фрейндлих будут активно использовать режиссеры, приглашая ее на роли в мюзиклах. Зрителям запомнится образ баронессы де Шампиньи в «Соломенной шляпке» Леонида Квинихидзе, где на экране вместе с Фрейндлих блистали Андрей Миронов и Людмила Гурченко. Более серьезную и драматичную роль актриса исполнила в еще одном «полочном» фильме — «Любить» (1968) Михаила Калика, объединившем в себе несколько киноновелл и документальные кадры. Фрейндлих снялась во второй киноновелле фильма, основанной на рассказе В. Сапожникова «Первые петухи». Она исполнила роль убитой горем кондукторши Ани, которую оставил любимый, предварительно заставив прервать беременность.

У Фрейндлих трижды не получилось сняться в картинах Эльдара Рязанова: сначала в «Гусарской балладе» (1962), так как режиссер счел ее слишком женственной, в «Зигзаге удачи» (1968) из-за беременности, а затем в комедии «Ирония судьбы, или С легким паром!» (1975) из-за занятости в театре. В 1977 году наконец всё сложилось, и Фрейндлих исполнила главную роль Людмилы Калугиной (больше известной как Мымра) в драмеди «Служебный роман». Эта роль сделала актрису народной любимицей. Закрепила народную славу роль королевы Анны Австрийской в музыкальном телефильме «Д’Артаньян и три мушкетера» (1978) Георгия Юнгвальда-Хилькевича — одна из череды королевских ролей. Позже Фрейндлих вновь сыграет у Рязанова в мелодраме «Жестокий романс» (1984), снятой по мотивам пьесы Александра Островского «Бесприданница».

Похожая ситуация была и с режиссером Андреем Тарковским. Он приглашал Фрейндлих сняться в «Зеркале» (1975), после того как увидел ее игру в «Варшавской мелодии» в Театре имени Ленсовета, однако не срослось. Тарковский вновь предложил Фрейндлих пробоваться на небольшую роль жены главного героя в фильме «Сталкер» (1979). Режиссер даже хотел использовать запись с проб в окончательном варианте фильма, однако пришлось переснимать: в результате финальный монолог актрисы вошел в историю кино. Фрейндлих, ничего не «изображая», как того требовал Тарковский, создала один из самых драматичных и пронзительных образов. Возможно, на выразительность повлияло и то, что этот монолог по своей сути скорее театральный, чем кинематографический. Не менее запоминающийся и начальный эпизод, в котором героиня Фрейндлих впадает в истерику из-за того, что ее муж вновь решил отправиться в Зону. По словам Фрейндлих, после съемки этого короткого, но крайне эмоционального эпизода она была так истощена, что ее уносили с площадки. Характер актерской игры Фрейндлих приправлен усиленной экспрессией, всегда узнаваемой благодаря характерному ломкому тембру голоса актрисы, неровному ритму речи и тому, как она подбирает интонации.

В 1983 году Фрейндлих перешла в труппу БДТ, где ее дебютом стала роль Ирины в спектакле Георгия Товстоногова «Киноповесть с одним антрактом» по пьесе Александра Володина «Блондинка». За годы работы в театре были и шекспировские и чеховские роли, но, пожалуй, наиболее заметные — созданные специально для нее: «Алиса» Андрея Могучего и «Волнение» Ивана Вырыпаева. «Алиса», которая базируется то ли на абсурдистских произведений Льюиса Кэрролла, то ли на эпизодах биографии самой Фрейндлих, погружает зрителя в путешествие по воспоминаниям о прошлом потерянной в реальной жизни героини. В «Волнении» Ивана Вырыпаева Алиса Фрейндлих исполнила центральную роль Ульи Рихте — известной американской писательницы польского происхождения, которую обвиняют в антисемитизме. Эта пьеса — рассуждение о том, что такое автор произведения, о сути мифа, творчества и их связи с действительностью. Говоря о планах на 105-й сезон БДТ, Андрей Могучий заинтриговал зрителей сообщением о новом спектакле с Алисой Фрейндлих, правда, детали не сообщил.

Сегодня Алиса Фрейндлих не только продолжает играть главные роли и даже моноспектакли («Оскар и Розовая дама. Четырнадцать писем к Богу» Владислава Пази) на театральной сцене, но и снимается в кино, воплощая разные по диапазону образы. Так, в фильме Андрея Хржановского «Полторы комнаты, или Сентиментальное путешествие на родину» (2009) актриса предстала в образе матери поэта Иосифа Бродского, а в трагикомедии Владимира Котта «Карп отмороженный», которую продюсировал внук Фрейндлих Никита Владимиров, исполнила роль бойкой и любящей крепкое словцо пенсионерки, за что удостоилась премии «Золотой орел». Одна из последних киноролей — во втором режиссерском проекте внука — семейной комедии «Родители строгого режима» 2022 года. В фильме тандем Алисы Фрейндлих и Александра Адабашьяна воплотил на экране образ строгих, но любящих родителей проворовавшегося мэра, пытающихся его перевоспитать.

Удивительно, как актриса, которой пророчили сугубо острохарактерные роли и которую, по ее же словам, никто не хотел снимать в кино, смогла преодолеть эти установки и не только исполнить пророченные ей роли травести, но и стать одной из величайших драматических актрис экрана и сцены, талант которой отмечали и до сих пор отмечают ведущие режиссеры театра и кино.