«Особенностям национальной охоты» 30 лет: Какими мы увидели себя в кино 90-х

Российские фильмы 1990-х лишь с небольшим преувеличением можно назвать отдельным жанром в киноискусстве. Еще с середины 1980-х советская цензура ушла в прошлое, а режиссеры и сценаристы решили рассказывать о жизни прямо и без прикрас: иногда мрачно, иногда комично. В 1995 году в прокат вышел фильм Александра Рогожкина «Особенности национальной охоты», который быстро стал одним из символов десятилетия наравне с «Братом» и «Ширли-мырли». Рассказываем, как комедия о повальном пьянстве вобрала в себя сразу несколько главных тем 1990-х и о чём еще говорило кино этой эпохи.

Простые люди и алкоголь

Финн Райво видит во снах русскую охоту царских времен. В реальности же его друг Женя грузит в машину бесчисленные ящики с водкой и они отправляются в глубь леса, где их ждет очень необычная компания: генерал, которого называют просто Михалыч, майор милиции Лев Соловейчик, бизнесмен Сергей Савенко и местный егерь Кузьмич. Объединяет их всех желание отправиться на охоту. Но еще больше они хотят пить водку.

На первый взгляд фильм «Особенности национальной охоты» кажется простой пошловатой комедией про то, как пьяные люди по своей же вине попадают во всевозможные неприятности: то столкнутся с медведем (как выяснится, тоже алкоголиком), то потеряют служебный пистолет местного следователя. Это не далеко от истины, но, если присмотреться внимательней, в фильме есть все составляющие, которые позволили ему стать культовым. Во-первых, множество запоминающихся фраз: герои с киноэкрана заговорили как обычные люди, которых можно увидеть во дворе или даже по телевизору. Во-вторых, неприглядное поведение персонажей, которым не чужды пороки и слабости. Но это не делает их плохими людьми, а просто позволяет развлечь зрителя.

«Особенности национальной охоты» — буквально концентрированный портрет эпохи. Конечно, на первый план выходит всеобщая страсть к алкоголю. Герои советского кино тоже выпивали: можно вспомнить финал картины «Москва слезам не верит» или «Осенний марафон», где тоже был иностранец. Но Рогожкин сделал эту составляющую главной движущей силой сюжета. Даже спасая друзей от медведя, один из персонажей останавливается, чтобы налить себе водки. А еще алкоголь странным образом помогает Кузьмичу и Райво понять друг друга.

По подобному принципу построен и фильм «Не валяй дурака…» 1997 года — одна из трех совместных работ режиссера Валерия Чикова и актера Михаила Евдокимова. В этой картине в архангельскую деревню засылают американских шпионов, а заодно подкидывают жителям бочку спирта.

Те же Чиков и Евдокимов до этого вместе сняли «Про бизнесмена Фому», а позже завершили неофициальную трилогию более мрачным фильмом «Не послать ли нам гонца?». Вместе три картины — одно из самых ярких отражений кино про «простого мужика»: то бизнесмена, то деревенского кузнеца, то фермера, ищущего правду. И ни одна часть не обходится без обильных возлияний, которые неизбежно влияют на жизнь героя.

Кавказские войны

Один из самых запоминающихся персонажей «Особенностей национальной охоты» — генерал Михалыч, которого сыграл Алексей Булдаков. Не секрет, что его образ во многом списали с Александра Ивановича Лебедя — одиозного политика и военного той эпохи, запомнившегося множеством афоризмов. Вслед за ним и экранный Иволгин (тоже птичья фамилия) прославился своими короткими и меткими тостами.

Хоть в «Особенностях национальной охоты» ни разу не упоминают реальные события, появление военного, отчасти списанного с реального генерала, — явное отражение главных тем десятилетия. О Лебеде все узнали на фоне Первой чеченской войны. Вторая начнется через год после релиза фильма.

В следующие годы на эту тему вышло множество гораздо более серьезных картин. В 1996 году появился «Кавказский пленник» Сергея Бодрова — старшего, который прославил его сына. Годом позже Бодров-младший закрепил свою популярность картиной Алексея Балабанова «Брат», где его герой — ветеран Чеченской войны. По сути, Балабанов показывал человека, который после боевых действий вернулся в изменившуюся страну и потерял любые моральные ориентиры. Почти следом вышла и самая грубая и реалистичная работа на эту тему — «Чистилище», посвященное штурму Грозного.

Сам же Александр Рогожкин уже в 1999 году выпустил о войне на Кавказе «Блокпост», где ненадолго появился всё тот же Булдаков. В истории тоже находится место иронии, но по большей части это мрачная картина, показывающая происходящее беспристрастно и реалистично.

Культурный обмен и мечты о загранице

В «Особенностях национальной охоты» основную историю подают через восприятие иностранца — финна Райво, которого сыграл начинающий актер Вилле Хаапасало. Иронично, что создатели выбрали представителя именно этой нации: Финляндия многие десятилетия боролась с алкоголизмом в стране, прежде чем пришла к условной норме.

Райво показан как интеллигентный гость, который удивляется странным местным порядкам. Здесь можно найти взгляд иностранцев на русскую культуру, которую они почерпнули исключительно из классической литературы и кино. Но заодно и тему восприятия нашими соотечественниками других стран, которая стала еще актуальней после открытия границ.

Об этом же размышляет Юрий Мамин в фильме «Окно в Париж» — истории, где интеллигентный учитель и его пьющие соседи внезапно попадают из Петербурга начала 1990-х в столицу Франции. А в «Хочу в тюрьму» Аллы Суриковой герой Владимира Ильина и вовсе решает, что быть заключенным в Нидерландах лучше, чем просто жить в России.

Денис Евстигнеев в своей «Маме» с Нонной Мордюковой раскрывает ту же мысль, но уже на основе реальных событий — семья главных героев пытается захватить пассажирский рейс, чтобы покинуть страну. Зато в картине «Самолет летит в Россию» происходит ровно противоположное — персонажи решаются на угон, чтобы вернуться домой.

Еще с конца 1980-х в кино показывали и более близкие контакты с иностранцами, старт этой теме дала «Интердевочка». В знаковой комедии «Ширли-мырли» один из персонажей Гаркалина — дирижер Шниперсон — женится на дочери американского посла. В «Московских каникулах» итальянка влюбляется в русского таксиста.

Да и просто, если присмотреться к деталям в «Особенностях национальной охоты», можно увидеть множество предметов и даже элементов культуры из других стран: от помпового ружья Remington, которое один из героев использует на охоте, до внезапного увлечения Кузьмича медитацией и японскими садами.

Абсурд и откровенность

Распространение самых безумных комедий — еще один символ 1990-х. «Особенности национальной охоты» лишь на первый взгляд выглядят условно реалистичным кино. С каждой сценой в действие пробирается всё больше безумия и гротеска: от коровы, которая может упереться копытами в борта самолета, до общения на разных языках и смешения эпох.

По сути, фильм состоит из множества отдельных сценок — то ли анекдотов, то ли охотничьих баек. По подобному принципу в 1990-е стали снимать даже классики: последняя работа Леонида Гайдая «На Дерибасовской хорошая погода, или На Брайтон-Бич опять идут дожди» — буквально сборник гэгов. И это не говоря о трилогии Михаила Кокшенова «Русский счет», «Русское чудо» и «Русский бизнес», которые так и останутся его лучшими фильмами.

Полуторачасовым анекдотом выглядит и один из самых безумных проектов 1990-х — «Корабль двойников» Валерия Комиссарова. В какое еще время мог появиться фильм, где в кадре мелькают копии Ленина и Гитлера, а Владимир Жириновский лично играет свою копию, причем в отдельных сценах его озвучивает Сергей Безруков.

Другая отличительная черта комедий, да и вообще кино того времени — нарочитая откровенность. «Особенности национальной охоты» почти лишены этой составляющей — лишь в одной сцене герои едут на свидание к девушкам. Но не стоит забывать, что картина дала начало целой франшизе — и там были не только части про рыбалку, зимнюю охоту и политику. Вышел, например, странный спин-офф «Операция „С Новым годом“», где те же персонажи получили новые профессии (хотя генерал в исполнении Булдакова не изменился), и там уже хватает откровенных шуток про секс и травмы половых органов.

Появилась даже эротическая комедия «Особенности русской бани» Алексея Рудакова — с работой Рогожкина фильм объединяет похожее название, Виктор Бычков в роли, напоминающей Кузьмича, и набор баек вместо сюжета. Но на самом деле весь фильм построен только на демонстрации обнаженного женского тела.

Комедий с откровенными сценами и на интимные темы в 90-е выходило даже слишком много: Анатолий Эйрамджан снял «Бабника» и «Импотента», Николай Досталь — фильм «Маленький гигант большого секса», экранизацию произведения Фазиля Искандера. Во многих перечисленных выше картинах показывали сцены со стриптизом вообще без особой привязки к сюжету. Так, в «Корабле двойников» подобную сцену сделали сном Жириновского. К счастью, уже к нулевым желание показывать бессмысленное обнажение немного спало, откровенные сцены хотя бы начали вплетать в сюжет.

Криминальные герои и борьба с преступностью

Еще одна тема, которая доминировала на экранах 1990-х, но не попала в «Особенности национальной охоты», — разгул криминала, бандитизм и разборки. Возможно, этим отчасти и обусловлен успех фильма Александра Рогожкина. На фоне «чернухи» про убийства и рэкет зрителю показали расслабляющую историю о нелепых и глупых, но очень дружных людях. На охоте собираются представители совершенно разных профессий и классов: бизнесмен, милиционеры, военный, егерь, даже иностранный студент. Но никто ничего друг другу не доказывает, все просто хорошо проводят время.

Но даже по количеству оценок на «Кинопоиске» среди российских фильмов 1990-х комедия находится на третьем месте после «Брата» Алексея Балабанова и «Ворошиловского стрелка» Станислава Говорухина. Две лидирующие картины, хоть и с совершенно разной моралью, рассказывают об одиночках, которые уничтожают бандитов, чтобы защитить близкого человека.

Романтизация организованной преступности начнется позже, после сериала «Бригада». В 1990-х же часто делали главными героями кино обаятельных мошенников, иногда вынужденно оказавшихся вне закона. Таким предстает персонаж Александра Збруева в «Бедной Саше» или гениальный инженер в исполнении Александра Абдулова в «Гении». Даже вор Кроликов в «Ширли-мырли» — не явный злодей, а скорее забавный интриган.

Во многом это стало еще и отражением недоверия к работе милиции. В комедии Рогожкина что Соловейчик, что местный участковый Семёнов хоть и беззлобные, но ведут себя нелепо, последний даже теряет пистолет. В «Ворошиловском стрелке» пожилой герой вынужден идти на самосуд, поскольку преступники связаны с милицейским начальством. А в «Ширли-мырли» следователь Пискунов в исполнении Игоря Угольникова и вовсе самый бесполезный персонаж, который вечно вынужден выпускать преступников.

Интересно, что в фильме «Гений» майора, который пытается поймать главного героя, сыграл Юрий Кузнецов, — позже он в похожем имидже перебрался в «Улицы разбитых фонарей» того же Александра Рогожкина. Сериал отчасти исправил отношение к милиции, но всё же здесь следователей показывают не идеализированными, как в советском кино, а обычными людьми со своими недостатками.

Не реже показывали криминальные разборки. Даже если тема не становилась основной в сюжете, как в «Брате» или фильме «По прозвищу „Зверь“», она всё время маячила на фоне, как, например, в «Стране глухих». А самый яркий рассказ о бандитизме — «Упырь» дебютанта Сергея Винокурова с еще начинающим Алексеем Серебряковым в главной роли. Картина рассказывает о борьбе с вампирами, но на самом деле выглядит аллюзией на разгул преступности, которая точно так же «пьет кровь» из людей.

Спустя 30 лет «Особенности национальной охоты» выглядят уже не столько остроумной комедией, сколько важным символом своего времени. Вроде бы Рогожкин показал на экране комические маски, но под ними спрятаны живые и настоящие люди, которые полностью соответствуют эпохе: позволяют себе пагубные привычки, промышляют контрабандой, но при этом хотят просто радоваться жизни и отдыхать. Популярность комедии позволила снять множество продолжений, каждое из которых выглядело хуже предыдущего. Но полностью франшиза выдохлась лишь к середине нулевых, когда и темы, и герои уже казались архаизмами.