Нонконформисты, аутсайдеры, дилеры и рэперы: Самые необычные учителя в фильмах и сериалах

В Okko стали доступны все эпизоды сериала «Урок», в котором бывший рэпер Антон в исполнении Юры Борисова начинает преподавать в обычной школе. Художники, включая кинематографистов, видят мир по-своему, вот и учителей нередко представляют отличным от общепринятого образом. Собрали 10 фильмов и сериалов про нестандартных преподавателей, которые переосмысляют классические подходы к образованию и наставничеству, бросают вызов отведенным учителям ролям и запоминаются зрителю остроумными, трогательными и вдохновляющими историями.

Мартин, «Еще по одной»

В образовании зачастую есть место экспериментам. Четверо преподавателей датской школы решают разнообразить унылые рабочие будни, напомнив себе об этом. Их «научное» исследование призвано проверить теорию норвежского психиатра Финна Скэрдеруда, согласно которой каждый человек рождается с нехваткой алкоголя в крови. В этой простой биохимической данности кроется источник уныния и неудовлетворенности жизнью, а для решения проблемы достаточно на постоянной основе пребывать в слегка нетрезвом состоянии. Герои подходят к задаче ответственно и, рассчитав ежедневно недостающую дозу алкоголя, с энтузиазмом принимаются за дело.

Экранизация пьесы Томаса Винтерберга стала возможна во многом благодаря его дочери Иде, которая настояла на съемках фильма по мотивам текста. Вместе с отцом они много говорили об особом отношении к употреблению алкоголя в датской культуре и о его роли в движении мировой истории — изначально режиссер задумал создать кино именно об этом. Однако утвержденная на роль дочери главного героя Ида погибла в автокатастрофе в самом начале съемок, и это обстоятельство задало фильму мрачноватую интонацию. На выходе получилась хмельная трагикомедия о жизненном кризисе, поиске смысла и… алкоголе.

Антон, «Урок»

Антон Викторович — точно необычный учитель. Он выделяется на фоне коллег как минимум татуировками: ими украшены лоб, нижнее веко, шея и руки — и это только то, что виднеется из-под одежды. Еще у него неординарная биография: за плечами рэп-альбомы, стадионные туры, круглые гонорары, наркотическая зависимость и два тягостных месяца на педагогическом факультете. Оказавшись в преподавательском кресле по несчастливой случайности, с подачи педантичного братца, Антон ждет не дождется окончания «каторги». Его заветное желание удачно совпадает с мечтами большинства учеников, но смогут ли они найти общий язык и помочь друг другу?

Сериал со звездой российских — а с недавнего времени и зарубежных — экранов Юрой Борисовым в главной роли привлекает самобытным сюжетом и захватывает динамичным развитием. Здесь и накаленное противостояние двух братьев (второго играет Даниил Воробьёв), и интригующая любовная линия, и драма о крушении юных надежд, и настойчивый поколенческий разрыв. Режиссер Сергей Филатов рисует вроде бы привычно унылую картинку провинциальной повседневности, где всё не слава богу, но обновляет ее свежими сюжетными деталями и переносит в плоскость подросткового жанра, вдыхая новую жизнь в набившие оскомину истории.

Джек, «Курс биологии»

Карьера Джека Гриффина, гарвардского профессора философии, идет под откос, и ему приходится начинать игру сначала, причем буквально. Он возвращается в родной штат Огайо, поселяется в старомодном доме почившей матери, безуспешно пытается восстановить отношения с бывшей девушкой и устраивается на работу в местную школу. Вдобавок к такому плачевному положению оказывается, что школе нужен не философ, а биолог. Эту незавидную позицию и занимает Джек. Не успев оправиться от несправедливого увольнения, он решает, что терять больше нечего, и начинает саботировать собственные уроки самыми разнообразными способами.

Комедийный ситком Майкла О’Брайэна выворачивает привычное школьное уравнение наизнанку: на место несносных тинейджеров приходит невыносимый учитель, с которым едва справляется беспомощный директор. Остроумный юмор, яркие персонажи, оригинальное переосмысление школьного сеттинга и нескончаемая череда комичных сценок превращают «Курс биологии» в беспроигрышный вариант для легкого вечернего просмотра.

Татьяна Викторовна, «Каникулы»

Любимица учеников, молодая учительница Татьяна Викторовна вместе со строгим завучем Марией Генриховной сопровождает школьный театральный кружок на фестиваль в Сочи. Их труппа представляет спектакль «Земляничное вино». Чересчур креативный и неформатный для детского конкурса «Россия. Театр. Дети», он ожидаемо вызывает вопросы. Администрации фестиваля не нравятся упоминание алкоголя в названии, недостаточная патриотичность и отсутствие отчетливого нравственного урока — такие вольности развращают молодое поколение. На фоне бюрократических сложностей разворачиваются личные драмы: конфликты подростков, профессиональные кризисы и неожиданные повороты в казавшихся однозначными отношениях.

Дебютная полнометражная работа Анны Кузнецовой получилась тонкой, трогательной и точно попадающей в болевые точки сегодняшнего дня. Здесь и про нечувствительность к современному, и про острый поколенческий разрыв, и про сковывающую внутреннюю несвободу, и про неподдающиеся контролю внешние обстоятельства, и про тихий, но настойчивый протест всему перечисленному. Камера оператора Яни-Петтери Пасси скользит по южным пейзажам и провинциальным улочкам, наблюдает за репетициями, танцами, прогулками и фиксирует напряженную динамику актерского дуэта Дарьи Савельевой и Полины Кутеповой. Чем закончатся их каникулы?

Тед, «Тед Лассо»

Тренер по американскому футболу Тед Лассо, не имея ни малейшего представления о правилах европейского футбола, отправляется в Англию тренировать профессиональную команду из Премьер-лиги. Его наивную доброжелательность, подозрительный оптимизм, добродушные шутки и мягкое наставничество встречают скептически: в местную подчеркнуто маскулинную среду он не вписывается. Сможет ли Лассо стать своим, особенно если в стремлении отомстить бывшему мужу хозяйка футбольного клуба желает собственной команде полного провала?

Сериал, умело балансирующий между искрометным юмором и яркой драматичностью, завоевал сердца зрителей и критиков и всего за несколько лет заслуженно обрел культовый статус. Изначально задуманный как рекламный ролик, проект Apple TV+ оказался успешным во многом благодаря обаятельному касту во главе с Джейсоном Судейкисом. Несмотря на подчеркнутую утрированность образов, актеры не стали заложниками бесконечных комедийных сценок и с каждым сезоном получали всё большее психологическое и эмоциональное развитие.

Марина Максимовна, «Ключ без права передачи»

В ленинградской школе 10 «Б» класс выделяется особенной сплоченностью и теплым доверием к молодой учительнице литературы Марине Максимовне. Она общается с учениками на равных, нередко идет в обход школьной «методички», обсуждает не только учебу, но и личные вопросы и вызывает нарастающее недовольство среди коллег. Ситуация обостряется, когда записанные на магнитофон откровенные разговоры учительницы и учеников попадают в руки обеспокоенных родителей. Как назревший конфликт разрешит новый директор школы — бывший военный Кирилл Алексеевич?

В фильме «Ключ без права передачи» режиссерка Динара Асанова продолжает исследовать сложный и полный драматизма мир подростков, используя излюбленную документальную манеру съемки и поощряя актерскую импровизацию. Сценарист Георгий Полонский, до этого работавший над другой историей о самобытном учителе в «Доживем до понедельника», на этот раз заостряет внимание на всегда болезненном конфликте между мирами взрослых и детей и пытается наметить точки их соприкосновения в фигурах сразу двух на первый взгляд кардинально разных персонажей — Марины Максимовны и Кирилла Алексеевича.

Уолтер Уайт, «Во все тяжкие»

Уолтер Уайт — радикально неординарный школьный учитель: узнав о смертельной болезни, он решает обеспечить будущее семьи и начинает варить метамфетамин. Смена профессиональной траектории складывается удачно, и со временем из незаметного преподавателя Уайт превращается в могущественного криминального авторитета. Вместе с бывшим учеником Джесси Пинкманом они заключают дорогие сделки, пересобирают процессы производства наркотика и (не всегда) изощренными способами избавляются от растущих в количестве и качестве врагов. Но пока строится нелегальный бизнес, начинают разрушаться личные жизни героев и их отношения с близкими.

«Во все тяжкие» — безусловно культовый сериал с одним из самых известных и ярких актерских дуэтов Брайана Крэнстона и Аарона Пола. В процессе разработки проекта режиссер Винс Гиллиган задумал зафиксировать поэтапное превращение главного героя, хорошего парня, в злодея, который занимается преступной деятельностью не по нужде, но по собственному желанию. Именно эта противоречивая и трагичная эволюция Уолтера Уайта оказалась фактором, который удерживал преданных зрителей у экранов и вдохновлял критиков на хвалебные рецензии на протяжении пяти сезонов.

Генри, «Учитель на замену»

Генри Барт никогда не задерживается на одном месте надолго: должность учителя на замену предполагает постоянные путешествия из одного учебного заведения в другое и обрекает героя на отстраненность по отношению к меняющимся лицам учеников. Образ его жизни вторит логике такой работы: у него почти нет близких, он одинок и общается разве что со своим умирающим в доме престарелых дедом. Однако, когда преподаватель попадает в класс для сложных детей, всё начинает меняться: здесь царит хаос, которому удается проникнуть в повседневность Генри и растормошить его. Теперь несовершеннолетняя секс-работница, школьная учительница, влюбленная депрессивная студентка и ветшающее здание учебного заведения вносят мрачноватое оживление в его унылое существование.

Режиссер Тони Кэй создает трогательную, драматически накаленную и сложную историю об одиночестве, поиске опоры внутри и вовне и осознании непреложной зыбкости любой опоры. Пронзительный образ Эдриана Броуди, меланхоличная камера, обилие крупных планов помогают полностью погрузиться в пасмурную (с редкими прояснениями) реальность фильма. Кажется, именно благодаря этой оголенной честности работа так полюбилась и зрителям, и критикам.

Джон Китинг, «Общество мертвых поэтов»

Воспитанники частной школы Welton сравнивают престижное заведение с адом: чопорные и надменные учителя, заунывная подача материала и бессмысленно строгие порядки превращают учебу в элитном месте в настоящее наказание. Ситуация резко меняется, когда преподавательский состав пополняется новым учителем английской словесности Джоном Китингом, нонконформистом и эксцентриком. Его лекции — как глоток свежего воздуха — шокируют коллег и вдохновляют учеников: на них можно дискутировать, делиться переживаниями, свободно мыслить и заниматься творчеством. Мистер Китинг призывает «ловить момент и делать свою жизнь экстраординарной», но долго ли продлится эта утопия?

«Общество мертвых поэтов» режиссера Питера Уира — полюбившаяся публике картина, которая многими воспринимается как кинематографический гимн свободе духа и жажде жизни. Фильм смотрится как вполне знакомое, ладно скроенное под номинацию на «Оскар» — а в этом случае сразу две — голливудское кино, и в то же время делает неожиданный ход, спуская очарованного зрителя с шекспировских небес в прагматичную реальность и оставляя после себя горьковатое послевкусие.

Теренс Флетчер, «Одержимость»

Амбициозный и фанатичный молодой барабанщик Эндрю дни и ночи напролет репетирует и, попав в легендарный оркестр под руководством эксцентричного наставника Теренса Флетчера, не может поверить своему счастью. Ради достижения совершенства Флетчер готов унижать, терроризировать и ломать учеников: только настоящие испытания способны породить гения. В его аудитории педагогика превращается в театр психологического насилия, жертвой которого оказывается и Эндрю. Отношения с близкими рушатся, эмоциональное напряжение растет, а путь одержимого героя к маячащему далеко впереди совершенству не становится короче.

Режиссер «Ла-ла Ленда» и «Вавилона» Дэмьен Шазелл собирает фильм с помощью бешеного монтажного ритма и нервозной операторской работы: крупные планы и дерганые движения камеры стремятся передать физическое напряжение персонажей на физиологическом уровне. «Одержимость» — первый большой режиссерский успех автора: фильм стал сенсацией, выиграл три «Оскара» и породил бесконечные дискуссии о цене профессионального триумфа и закрепленном в поп-культуре нездоровом образе гениальности.