От эротических комедий до хорроров: Лучшие саундтреки Эннио Морриконе

39-летний Антонио (Уго Тоньяцци), инженер и владелец спортивного авто, однажды летом на шоссе встречает компанию подростков возле сломавшейся машины. Антонио останавливается, желая помочь, но вскоре обнаруживает, что молодые люди весьма фривольно настроены, а пятнадцатилетняя Франческа (Катрин Спаак) — девушка очень красивая. Мужчина решает остаться с подростками, чтобы соблазнить Франческу и, возможно, даже жениться на ней.

«Перед революцией» — мелодрама, действие которой развивается в городе Парме. Студент Фабрицио (Франческо Барилли) родом из буржуазной семьи. Он разрывается между своей жизнью и интересом к воинствующим взглядам Итальянской коммунистической партии. В одной из самых трогательных сцен фильма землевладелец оплакивает потерю реки По и природной красоты вокруг нее, вызывая гнев молодого героя, который видит в этом человеке многие противоречия своего класса. Бертолуччи, как и новый знакомый Морриконе Серджио Леоне, понимал способность композитора передавать противоречивые идеи через музыку.

Проект, удивительный во всех отношениях: продюсер Дино де Лаурентис позвал мастера итальянского хоррора Марио Баву снимать один из самых дорогих по тем временам итальянских фильмов, да еще и по популярным комиксам. «Дьяболик» стоил 3 миллиона долларов, но Бава управился за три недели и за 400 тысяч, сняв практически пародию на недавно зародившуюся бондиану. Эннио Морриконе идеально отображает музыку 1960-х, особенно в сцене, снятой в ночном клубе Вальмона. Фанк, дисторшн, бубны — идеальный психоделический саундтрек для тех, кто тоскует по тому времени.

Третий фильм «Трилогии о животных» Ардженто повествует о музыканте Роберто (Майкл Брэндон, но на эту роль режиссер планировал позвать Теренса Стэмпа, Майкла Йорка или даже кого-то из The Beatles), играющем на ударных в группе. Обнаружив, что его преследует подозрительный человек, Роберто вступает с ним в конфронтацию и случайно убивает его. Всю сцену фиксирует фотоаппарат загадочной фигуры в маске, и вскоре Роберто получает письма с угрозами. Однако музыкант не знает, что его «жертва» на самом деле жива и «убийство» было тщательно подстроено. Но зачем?

Эннио Морриконе никогда не жил в Голливуде, но Голливуд пришел к нему сам после «Долларовой трилогии». Первым фильмом в США у Морриконе был эпик «Библия» Джона Хьюстона, к которому композитор написал 15 минут. Из-за юридических тонкостей музыку так и не использовали, а Морриконе в итоге так и не стал уезжать из Рима и отказался от изучения английского. Это не помешало ему получить свою первую номинацию на «Оскар» за «Дни жатвы» Терренса Малика — хотя, как известно, Морриконе с режиссером повздорили во время работы: Малик, по мнению композитора, совсем не понимал смысла музыки в кино. «Он плохо меня знал, а потому предполагал всякое и порой давал свои советы по музыке. Меня это раздражало, ведь он иногда говорил что-то типа: "Попробуй тут с тремя флейтами". Но это невозможно! Я делал как он велел, но потом он все равно выбирал мою изначальную версию». Одна из главных тем фильма называется Harvest и начинается мелодией, напоминающей «Аквариум» Сен-Санса.

В 1915 году Америка готовится вступить в Первую мировую войну, а рабочий металлургического завода Билл (Ричард Гир) убивает человека и бросается в бега. Выдавая себя с подругой Эбби за брата и сестру, он скрывается в техасской глуши, работая на уборке урожая. «Дни жатвы» — второй фильм Терренса Малика, после которого режиссер на 20 лет ушел из профессии.

Американская киноакадемия упорно обходила Эннио Морриконе стороной. После пяти номинаций («Дни жатвы», «Миссия», «Неприкасаемые», «Багси», «Малена») маэстро получил в 2007-м награду за вклад в искусство, но настоящим «Оскаром» его наградили только в 2016-м за «Омерзительную восьмерку». «Я определенно чувствовал, что должен был получить "Оскар" за "Миссию", — говорил Морриконе. — Особенно если учесть, что в тот год его дали "Около полуночи", но это была не оригинальная музыка. Херби Хэнкок отменно поработал над аранжировками, но использовал уже известные вещи. Ни в какое сравнение с "Миссией" не идет. Но, конечно, будь моя воля, я бы получал "Оскар" раз в два года!» Согласно легенде, Морриконе был настолько впечатлен фильмом Жоффе, что подумал, что его музыка не сможет передать его должным образом. В саундтреке звучат литургические хоралы, южноамериканские барабаны, испанские гитары (зачастую все вместе, в одном треке), а заглавная тема Falls и по сей день считается одной из самых запоминающихся мелодий композитора.

«Миссия» — историческая драма об испанских иезуитах, отправившихся в середине XVIII столетия в Южную Америку, чтобы обратить народ гуарани в христианство. Наемник и работорговец Родриго Мендоса (Роберт Де Ниро) зарабатывает на жизнь тем, что похищает местных жителей и продает их на ближайшие плантации. Убивая на дуэли любовника своей невесты, Родриго пытается найти душевный покой, сопровождая отца Габриэля (Джереми Айронс) с иезуитами. Пока Мендоса проникается божьим словом, португальские колонисты стремятся поработить туземцев, что угрожает миссии испанцев.

В основе «Профессионала» — роман Патрика Александера «Смерть зверя с тонкой кожей». Французский тайный агент Жосс Бомон отправляется в одну из африканских стран, чтобы убить ее президента. Однако в последний момент политическая ситуация меняется, и французские спецслужбы сдают Бомона африканским властям. Сбежав из заключения, агент возвращается во Францию и сообщает своему начальству, что намерен выполнить задание.

Когда Жан-Поль Бельмондо в 2021 году ушел из жизни, на его похоронах играла тема из «Профессионала».

«Лолита» Лайна гораздо ближе к оригинальному тексту, чем фильм Кубрика, но от этого она не стала лучше. Автор сценария Стивен Шифф в своем интервью отмечал: «С самого начала было важно, чтобы наш фильм не считали ремейком картины Кубрика. Скорее, мы смотрели на его версию с мыслью, что это образец того, как не надо снимать "Лолиту"». В итоге получилась все та же история влечения преподавателя к девочке-подростку, но тема в наше время настолько сомнительна, что единственным достоинством этой картины и правда можно считать нежные и сентиментальные ноты Морриконе.