От альманахов до злой сатиры: 11 фильмов Леонида Гайдая

Картина, которая раз и навсегда определила всю судьбу и самого Леонида Гайдая, и всех членов съемочной группы. После нескольких лет творческих поисков, неудач, конфликтов с руководством студии режиссер обратился к короткому стихотворному фельетону украинского поэта-сатирика Степана Олейника о браконьерах-неудачниках. На его основе он выстроил эксцентрическую комедию, из отснятого материала которой железной режиссерской волей выкинул две трети. В итоге, получился фильм, сформировавший стиль гайдаевской комедии: почти без слов, в бешеном ритме, с яркими образами-масками. Кроме того, здесь впервые на экране появилась троица фирменных персонажей Гайдая: Трус, Балбес и Бывалый. Этот новаторский формат оценили и зрители в России, и фестивальная публика: «Пес Барбос» попал в короткометражный конкурс Канн.

Необычная для Гайдая комедия, снятая в форме киноальманаха и основанная на рассказах американского классика О. Генри. К тому же, первая из новелл «Дороги, которые мы выбираем» решена в совсем не свойственном режиссеру мрачном стиле и больше напоминает этюд в манере вестерна и триллера. Но именно она показывает Гайдая как блестящего стилиста, мастера ярких визуальных ходов, стилягу и космополита. Не последнюю роль в формировании этого мастерства сыграл союз с оператором-виртуозом Константином Бровиным (с ним Гайдай будет работать вплоть до «Кавказской пленницы»). Остальные же две короткометражки — «Родственные души» и «Вождь краснокожих» — продолжили традицию «Пса Барбоса». Гайдаевские премьеры Юрий Никулин и Георгий Вицин здесь блестяще создают уморительные образы. Текст изобилует афоризмами, а ритм действия не дает ни на секунду заскучать.

Настоящий триумф и обретение Гайдаем всесоюзной славы предопределила встреча с дуэтом сценаристов, Морисом Слободским и Яковом Костюковским. Остроумные сатирики, они сочинили две новеллы о приключениях студента, и этот острый, авантюрный сюжет оказался идеальным материалом для гайдаевской комедии. Кроме того, с «Операции» начинается союз Гайдая с композитором Александром Зацепиным, одним из творцов его фирменного стиля, гениальным мелодистом и отважным экспериментатором. Еще один залог успеха — сам главный герой Шурик в исполнении совсем не комедийного актера Александра Демьяненко. К тому же, в нем нашлось место его фирменным персонажам-маскам: Трусу, Балбесу и Бывалому, что окончательно превратило «Операцию» в одну из ярчайших комедий в истории кино (не только отечественного).

Сиквел «Операции "Ы"» изначально планировался в уже свойственном Гайдаю формате альманаха, но в процессе работы над сценарием от него отказались и оставили одну фабулу о похищении «комсомолки, спортсменки, красавицы». Одновременно фильм стал и последней работой Гайдая с прежней, уже сформировавшейся командой. Он навсегда попрощался с Трусом, Балбесом и Бывалым и отказался от дальнейшего сотрудничества с оператором Константином Бровиным. При всей афористичности диалогов Костюковского-Слободского, при всей стильности курортной фактуры, при яркости актерских работ — здесь очевидно, что Гайдаю в заданных рамках уже стало тесно, а гротескной комедии — мало.

Переломный, самый радикальный и самый успешный фильм Гайдая. В нём он решил отказаться от формата коротких смешных зарисовок, броской сатиры и гэгов. Вместо этого в компании Слободского и Костюковского сочинил настоящий авантюрный детектив с погонями, секретами, путешествиями, явками и паролями. И решил его в самом злом пародийном ключе. Вместо персонажей-масок он предложил героям куда более сложные и, как следствие, эмоциональные характеры: Никулин сыграл уже не забавного оболтуса, а «маленького человека», в качестве злодеев выступали не уморительные карикатуры, а харизматичные мафиози в исполнении Андрея Миронова и Анатолия Папанова (их дуэт Гайдай позаимствовал из «Берегись автомобиля» Эльдара Рязанова). Да и сами скетчи, которыми наполнен сюжет, стали «взрослее»: тут шутят острее некуда. В результате и сам фильм, и фразы из него остались злободневными, завораживающими, актуальными полвека спустя.

В 1970-е Гайдай вошел с новыми идеями и даже больше, с новой программой. Весь этот период в его фильмографии прошел под знаком экранизаций всего корпуса классики отечественной литературной сатиры. Сама по себе эта идея разорвала союз Гайдая с дуэтом Слободской-Костюковский. Начал режиссер с главного, самого злого и самого смешного романа XX века — об авантюрных похождениях Остапа Бендера. После множества вариантов он нашел своего, неординарного и яркого актера на главную роль Арчила Гомиашвили. И сделал фильм его настоящим бенефисом, на что не отваживался ни до, ни после. Наконец, отсюда начинается новый период сотрудничества: Гайдай находит нового соавтора-оператора Сергея Полуянова, с которым будет работать больше десяти лет.

Последняя работа, которую Гайдай снял в традиционном для его классических работ гротескном и броском стиле эксцентрики. Ради ритма ему пришлось пожертвовать значительной частью первоисточника и почти полностью переписать пьесу Михаила Булгакова. Кроме собственно истории управдома, отправившегося в прошлое и ставшего Иваном Грозным, тут есть и линия возвращения Шурика (теперь он стал выдающимся ученым-изобретателем). Наконец, отдельный шедевр, обеспечивший фильму успех, — история очаровательного проходимца Жоржа Милославского в исполнении Леонида Куравлева. Тем не менее, золотой период творчества Гайдая на этом кончается: в первую очередь потому, что ролей равных по масштабу и сложности больше в его картинах не будет.

Еще одно обращение Гайдая к классике русской литературы — на сей раз к рассказам Зощенко. И возвращение режиссера в родную стихию киноальманаха, разбитого на новеллы. Азартно и ярко лучшие актеры вселенной Гайдая — Михаил Пуговкин, Леонид Куравлев, Георгий Вицин — переносят на экраны зощенковских «нервных людей», обывателей на грани нервного срыва. Злой, карикатурный стиль прозы писателя здесь находит очень органичное воплощение в форме гайдаевской сатиры. Отдельный сюжет — вторая новелла, в которой режиссер отдал главную роль самовлюбленного актера Олегу Далю. Для него этот образ стал одним из немногих «народных», исключительно комедийных.

Цикл гайдаевских экранизаций завершает самая необычная работа режиссера. «За спичками» — единственная копродукция в его карьере, единственная вещь, снятая в соавторстве, и единственная картина, сценарий которой наш главный герой почти не менял. В итоге, получилась почти коррида, хроника поединка зрелого автора, обладающего своим собственным стилем, с материалом — рассказами финского классика Майю Лассилой, его темпом и ритмом. Ради того, чтобы этот материал победить, Гайдай даже снял совершенно «не своего» актера в главной роли — Евгения Леонова, слишком лиричного для вселенной гротеска и эксцентрики.

На финальном этапе своей фильмографии Гайдай обрел новых соавторов — сценариста Аркадия Инина и актера Дмитрия Харатьяна. Вместе они сняли остросовременную дилогию, завершающую карьеру режиссера. Первый фильм серии «Частный детектив» — попытка вернуться к успешному формату «Бриллиантовой руки», пародия на остросюжетное кино. Правда, с внушительной долей актуальной сатиры: даже сам сюжет построен на высмеивании реалий престройки и только появившейся кооперации, в кадре появляются характерные признаки времени вроде толкучек и первых частных предприятий. Все это превращает «Операцию» в один из немногих остросатирических фильмов Гайдая.

Финальная работа в фильмографии режиссера, своеобразное творческое завещание — большой парад всех фирменных трюков и приемов в новом масштабе. Лента была снята одним махом в СССР и Штатах, при поддержке будущего президента США Дональда Трампа. Все лучшие приемы и техники Гайдая как на ладони: скоростной ритм действия, пародийно-авантюрный сюжет о совместной борьбе советской и американской спецслужб с русской мафией, череда ярчайших образов и находчивых трюков. Наконец, здесь Гайдай напоследок дарит нескольким выдающимся актерам неожиданные, яркие и лучшие в их карьере комедийные роли. Андрей Мягков играет разом мафиози, интеллигента-эмигранта и всех советских лидеров, Леонид Куравлев упражняется в создании карикатуры на Михаила Горбачева, а Армен Джигарханян мастерски создает буквально парой штрихов роль американского мафиози Каца, который «всегда предлагал сдаться».