Репортаж с премьеры сериала «Аутсорс»

11 февраля, московский кинотеатр «Каро.Октябрь». На фоне играет фортепианная музыка, приглашенные гости пьют шампанское, а в главном зале висят белые драпировки и стоят античные колонны. Это премьера сериала «Аутсорс» режиссера Душана Глигорова. В центре внимания драматического проекта — сотрудники тюрьмы особого назначения, которые решают продавать убийства смертников родственникам жертв. События развиваются в середине 1990-х. «Аутсорс» начинает выходить в Okko уже 13 февраля. На премьере поговорили с командой создателей.

О чём сериал «Аутсорс»

Камчатка, 1996 год. Накануне введения моратория на смертную казнь в тюрьму особого назначения приезжает молодой надзиратель Константин Волков (Иван Янковский). Вместе с коллегами он должен приводить в исполнение последние смертные приговоры. Но вскоре Волков предлагает сослуживцам идею, которая может принести большие деньги: продавать право на убийство заключенных родственникам их жертв. Так в тюрьме зарождается жестокий теневой бизнес, который обещает решить сразу несколько проблем. Однако быстро становится ясно: торговля местью не приносит облегчения, а только разрушает каждого, кто к ней прикасается.

Что говорили авторы и актеры сериала перед премьерой

Батыр Моргачёв, оператор

— Как вы сейчас себя ощущаете?

Батыр Моргачёв: Волнительно, конечно. Мы очень долго ждали этого события. Очень радостно, что Okko быстро пустили этот проект в эфир. Над ним работало много потрясающих людей. Для всех это большое событие. Мы начали его готовить осенью 2023 года параллельно с проектом «Трасса». И мы сначала поехали на Камчатку, посмотрели зимнюю натуру, чтобы вернуться на нее через год. Потом поехали готовить «Трассу» и после вернулись снимать «Аутсорс». Спасибо Камчатке и людям, которые нам помогали.

— Я прочитала, что вам надо было завозить снег из другого города, потому что его не было.

Батыр Моргачёв: Наши съемки были разделены на московский блок, кавказский и камчатский. Небольшую часть натуры мы снимали на Кавказе, в городе Тырнауз, в горах, где обычно лежит снег. И да, там снега не было. Его мы возили с белоснежного Эльбруса. И самое смешное, что когда мы прилетели на Камчатку, то там тоже не оказалось снега — аномально теплая зима. Мы даже шутили, что придется снег возить туда с Эльбруса самолетами, но, к нашему счастью, снег выпал.

— Это ваш далеко не первый проект с Душаном…

Батыр Моргачёв: Это наш девятый проект с Душаном. Мы с ним одногодки, вместе учились во ВГИКе, но там не пересекались. Пересеклись на съемочной площадке проекта «Выжить после» про зомби-апокалипсис для СТС — и с тех пор работаем вместе.

— Как вы выбрали этот проект?

Батыр Моргачёв: Душану пришло два сценария. Он мне дал их почитать, а он человек очень подробный и не хотел брать два проекта одновременно. Оба были прекрасные: и «Трасса», и «Аутсорс». Я его уговорил взять оба, потому что такое бывает раз в жизни. Ничего подобного я не снимал и не видел. Такой материал действительно бывает очень редко. Он стоит на отдельном месте для меня и для всех создателей истории.

— При интерьерных съемках у вас в кадре ограниченное пространство и много персонажей. Как вы справлялись?

Батыр Моргачёв: У нас с Душаном на уровне замысла была идея сделать клаустрофобическое ощущение для зрителей, и мы всё пропустили через себя. Мы выбирали советские квартиры с двумя-тремя комнатами. Туда набивалась вся группа, и мы дышали друг другу в спины. И это в результате видно и на экране: ощущение клаустрофобии, которого мы хотели достичь на контрасте с той вечной природой, которая есть в кадре.

— Расскажите про необычный формат 4:3.

Батыр Моргачёв: 4:3 — это не необычный формат. Он сейчас, в современности, как бы необычный. Это формат самый гармоничный в истории изобразительного искусства. Это формат золотого сечения. Он исходит из совершенной эпохи Древней Греции. Это витрувианский человек Леонардо да Винчи. Это максимально органичное повествование, но при этом в современном мире он ушел, потому что есть мода на длинные телевизоры. Мы намеренно использовали этот формат, чтобы запереть внимание зрителя и обрезать его — с тем ощущением, что они попали в клетку. 4:3 — это еще и формат тюремного окна, когда вертухаи смотрят на заключенных. Мы очень хотели сравнить судьбы тех людей, кто на свободе и не на свободе. Кто из них больше не на свободе на самом деле. Чтобы этот формат людей объединил.

— Что можете пожелать нашим зрителям? Что им ожидать от сериала?

Батыр Моргачёв: Желаю досмотреть его до конца, несмотря ни на что. Получить удовольствие. Как ни странно это прозвучит, испытать катарсис, сопереживать героям и не остаться равнодушным к судьбам этих персонажей.

Душан Глигоров, режиссер

— Как вы сейчас себя чувствуете?

Душан Глигоров: Предвкушение. Очень хочется, чтобы наша история встретила понимание, не оставила никого равнодушным, поэтому волнение невероятное.

— Что можете пожелать зрителям? Что ждать от сериала?

Душан Глигоров: Ничего не ждать. Просто посмотрите, если вам понравится. Надеюсь, что он в вас откликнется так же, как он откликнулся во всех, кто его делал.

— Какое настроение царило на площадке? Как вам работалось с актерским составом?

Душан Глигоров: Мы всегда стараемся — и я как режиссер, и Батыр, оператор-постановщик — настроить всю группу на то, чтобы на площадке была максимально творческий настрой. Когда люди включены и хотят сделать что-то классное, тогда всё и получается. Когда возникает синергия всех 40–50 человек на площадке, тогда что-то ценное и получается. С актерами работалось прекрасно, потому что они тоже были заинтересованы, им тоже была интересна история. Я когда делаю кастинг, выбираю актеров, которым наша история интересна, понимая, что только тогда они отдадут себя, проживут эту историю вместе с нами — и на экране возникнет настоящая жизнь.

— Батыр рассказал, что вам дали сценарии двух сериалов. Как вы выбрали, какой проект реализовывать первым?

Душан Глигоров: Во-первых, надо сказать, что, когда читаешь работы Олега Маловичко или Анны Козловой, ты понимаешь как режиссер, что вот такого уровня материал, литература, текст приходит к тебе раз, не знаю, в три года, в пять, в семь, в десять лет, а может и никогда не прийти. И невозможно отказаться. Понимаешь, что будет дико сложно, что это будет практически параллельно. Но мы смогли найти с продюсерской компанией «Среда» и генеральным продюсером Иваном Самохваловым способ распределить таким образом съемки, постпродакшн и подготовку, чтобы суметь сделать оба проекта, понимая, что нам они важны и дороги, что мы можем их сделать вместе и хорошо.

— А вы впервые побывали на Камчатке?

Душан Глигоров: Да, это чуть ли не вообще первые съемки большого проекта на Камчатке. Поскольку туда нет сухопутной дороги. Киносъемки — это очень масштабный караван: машины, трейлеры, автобусы, реквизит, камеры. Это всегда сложная логистическая история, и многие боялись там снимать. Надеюсь, что после нашего проекта, вдохновившись красотой и мощью природы, которая там есть, и людьми, которые там нас прекрасно встретили, будет еще не один проект.

— Была ли у актеров во время съемок возможность импровизировать?

Душан Глигоров: Всегда есть импровизация на площадке. Я, как режиссер, всегда что-то придумываю до начала съемки: предлагаю актерам как решить сцену, сыграть тот или другой момент — но, когда приходит живой человек, живой актер, его тело, его сиюминутные эмоции точнее, интереснее, неожиданнее того, что я могу придумать, сидя у себя за столом, готовясь к съемке. Поэтому это всегда некая импровизация, но импровизация, заранее подготовленная с моей стороны и со стороны ребят артистов. Тогда получается что-то искреннее , неожиданное, достоверное

— Можете рассказать о работе с актерами?

Душан Глигоров: Все были очень заряжены на успех, чтобы сделать что-то классное. Каждый прекрасно понимал, что мы работаем с уникальным материалом, с уникальной историей. Так же, как я счастлив, когда ко мне приходит такой сценарий, так же и они понимают, что далеко не каждый проект будет столь интересен в актерском плане. Поэтому ребята были очень заряжены, шли на контакт, предлагали, придумывали, и таким образом рождалось, надеюсь, интересное кино.

— Сериал только стартует, но, может быть, уже планируется продолжение?

Душан Глигоров: Пока нет. Насколько я знаю, не планируется. Но тут не мне надо задавать этот вопрос.

Эльдар Калимулин, актер

— Как ваши впечатления? Как сейчас себя чувствуете?

Эльдар Калимулин: Впечатления у меня от процесса невероятно комфортные, не устану повторять. С Душаном, Батыром и продюсерской компанией «Среда» это наш третий совместный проект. С Ольгой Андреевной Никулиной, нашим креативным продюсером, второй совместный проект. С Дмитрием Валерьевичем Чернолиховым, нашим продюсером, наш второй совместный проект. Со многими людьми, с группой это наша не первая работа, и, как мне кажется, это благоприятно влияло на съемки, потому что я мог себе многое позволить. Не знаю, хорошо это или плохо.

— В плане импровизации?

Эльдар Калимулин: В любом плане. Мне не надо было никому ничего доказывать. Я полностью погрузился в работу. Где-то я экспериментировал, где-то пробовал новое. Не знаю, всё ли получилось.

— А чем вас первоначально зацепил сценарий?

Эльдар Калимулин: Мне кажется, там невероятное количество тем. Мы же понимаем все, что это классная драматургия. Такие сценарии попадают в руки нечасто. Я долго ждал. Когда я получил сценарий, прочитал и узнал, с кем, скорее всего, буду работать, уже порадовался. Меня невероятно заинтересовал даже краткий синопсис, потому что у нас в проекте очень интересный сеттинг и другой ракурс на 90-е. Да, фактура классно передана, но это не про 90-е, не про тюрьму. Это попытка разобраться в том, где мы сейчас находимся. Сериал касается множества любопытных тем.

— Были ли какие-то сложности при погружении в роль?

Эльдар Калимулин: Мы первой снимали тюрьму. Это было перед Новым годом, но ощущение гнетущее как-то накопилось. Повезло, что потом был Новый год, мы подвыдохнули. Нас спасали классные локации, потому что мы потом поехали в Приэльбрусье, на Камчатку. Да, были какие-то сложные моменты, но ничего особенного. Я был в невероятной любви и комфорте, и это меня очень сильно спасало. И поддержка приятных людей на работе, и поддержка замечательных людей дома давали очень много сил. У меня замечательные партнеры: каждый привносил что-то свое, что-то новое и интересное. Мы все вместе докручивали сценарий. Можно не спать, не есть, можно много всего переживать, но в плане работы это был крутой опыт.

— В общем, вам понравился съемочный процесс?

Эльдар Калимулин: Мне очень понравилось. Я видел буран, я видел метель, я был в горах, гонял на разных машинах по серпантинам. Чего только ни происходило. С ребятами мы классно время проводили. С Ваней Янковским в свободное время поднимались на гору Чегет на открытом подъемнике. Много чего классного было за кадром, а что было в кадре — тоже было невероятно круто!

— Как вам работалось с Душаном? Насколько он строгий режиссер? Как проходило общение с ним?

Эльдар Калимулин: Я думаю, что мы с ним вышли на уровень стопроцентного доверия: я доверяю ему, он доверяет мне. Если кто-то из нас не готов в моменте, то ничего страшного. Мы друг друга поддерживаем и помогаем. Но главный все-таки Душан. Он управляет всем этим невероятным поездом. Иногда я ему предлагал очень странные вещи. Не буду говорить, это останется за кадром. Я ему предлагал, а он отвечал: «Если ты так хочешь, если тебе так надо, давай».

На съемочной площадке мы просто кайфовали, потому что дорвались до хорошего материала, до классных партнеров, до всего. У меня было ощущение, что у нас полный карт бланш на всё: делаешь, что хочешь. А главное, мысли каждого шли на то, чтобы сделать это кино круче, лучше. Всё это правильно вибрировало, была правильная энергия.

— Как бы вы кратко описали происходящие на экране события и какие выводы могут сделать зрители?

Эльдар Калимулин: Ответственность. Не перекладывай ее на других. Попробуй взять ее на себя, как бы это сложно ни было. Подумай о том, что нельзя на насилие отвечать насилием, потому что это замкнутый порочный круг. И береги тех, кто тебе дорог, даже если тебе очень больно.

Олег Бодю, постановщик трюков

— Что было самым сложным во время съемок?

Олег Бодю: Самым сложным для команды было значительное число ночных смен и съемок в закрытом помещении. Мы снимали в локации, где была настоящая заброшенная тюрьма, а там коридоры и комнаты маленькие. Не всегда было удобно ставить драки. Одно дело, когда ты знаешь, что за весь проект пять-шесть ночных смен, а тут прям больше половины проекта были ночные смены. Непривычно. Не бывает сложных смен. Они для каскадеров все хорошие и интересные. Сложность была на Камчатке, но это связано с техническими моментами. Это все-таки не Сочи, а Камчатка. Скажем так, в больших городах можно быстро купить какие-то мелочи, а тут надо было заранее полностью подготовиться, чтобы полететь туда. Так всё было хорошо. Команда хорошая. Актерам редко когда были нужны дублеры, почти все трюки выполняли сами. Мы уже не первый раз работаем и с Ваней Янковским, и с Эльдаром Калимулиным. Ребята всё делали очень хорошо. Было приятно работать с профессионалами.