10 лучших фильмов про Джеймса Бонда: Ультимативный рейтинг

К эксклюзивному выходу на Okko всех официально признанных картин о приключениях агента с правом на убийство кинокритик Егор Беликов составил рейтинг-гид по киновселенной 007.
Агент 007
Кадр из начальных титров. Джеймс Бонд — Дэниэл Крэйг
История бондианы, одной из самых живучих, неубиваемых и необъяснимых франшиз, темна и полна ужасов. В ней было все: множество перемен актеров, исполнявших главную роль, причем с неожиданными камбэками и долгими торгами за гонорары; судебные баталии за авторские права; проявления сценарного сексизма, возведенные в систему. Но все же именно эта серия шпионских фильмов по сей день жива и процветает, а остальные тихо утонули.
Для начала — статистика: в субъективным образом выбранный золотой фонд бондианы вошло аж четыре фильма с Шоном Коннери, три — с Пирсом Броснаном, два — с Дэниэлом Крейгом, один — с Роджером Муром (все же даже в фильмографии одного из самых скучных и пожилых актеров бондианы можно что-то да найти). А вот с исполнителем роли переходного периода, чудесным актером, не вполне уместным в роли спецагента, Тимоти Далтоном, и уж тем более со лже-Бондом, Джорджем Лэзенби, который продержался всего один фильм, — ноль. Так вышло. Все по-честному.
Далее необходимо дать несколько предупредительных слов о бондиане. Дело в том, что эта франшиза отчаянно устарела — и в этом ее основная прелесть. Никто из продюсеров этих фильмов, кажется, не понимает, почему эти киноизделия до сих пор приносят деньги — и почему когда-либо приносили. Это больше походит на карго-культ: однажды обнаружилось, что если начальные титры будут особенным образом стилизованы и там Бонд будет стрелять в символическое дуло пистолета, то это будет хорошо выглядеть — поэтому с тех пор начальные титры есть даже в современных фильмах франшизы, хотя это уже давно в мейнстриме не очень принято. То же самое с заглавной музыкальной композицией, для исполнения которой зовут все более дорогих и модных исполнителей самых разных жанров, с пещерной привычкой обязательно прописывать в сценарии роль для некой женщины, которой обеспечена как минимум роль сексуальной декорации для протагониста, как максимум — небольшое участие в очередном шпионском заговоре, а потом опять ей потребуется принять упор лежа, ведь Бонд все равно ее в себя влюбит и переспит с ней.
Шон Коннери в роли агента 007
Лучший Джеймс Бонд всех времен по мнению британцев — Шон Коннери
Но в том-то и дело, что без выполнения всех этих ритуальных условий новый фильм про Бонда просто не заработает. Условия эти необходимые, но недостаточные: даже если все сделать, как завещали деды (продюсер Альберт «Кабби» Брокколи, чьей памяти посвящен фильм, и отчасти писатель Ян Флеминг), не факт, что получится. Поэтому мы разыскиваем в бесчисленных бондианах что-то категорически особенное, то, чего в других фильмах — любых, не только из франшизы, мы просто не найдем. Что-то необычное, что возникло благодаря заскорузлости продюсерского мышления, героической актерской игре в идиотических сюжетных условиях и прочим случайным обстоятельствам. Фильмы отсортированы с десятого места к первому, где, несомненно, лучшая картина про агента 007 из всех возможных.

10. «Никогда не говори "никогда"», реж. Ирвин Кершнер, 1983

Бонд: Шон Коннери (7-й фильм в этой роли)
Девушка Бонда: Домино Петачи (Ким Бейсингер)
Злодей: Блофельд (Макс фон Сюдов)
Кадр из фильма «Никогда не говори “никогда”»
Последний фильм с Коннери, уже не официальный, — да, бывало и такое, что кому-то удавалось снимать фильмы про Бонда без явно выраженного на то желания лицензиара. Эту картину даже не включают в общий канон, впрочем, здесь ни в одной части не было глобального сюжета, который бы распространялся на несколько фильмов — так что эти фанфики вполне уместны. «Никогда не говори "никогда"» (в названии — специфическая ирония над актером Коннери, который, вообще-то, обещал, что больше не вернется во франшизу) — не слишком оригинальный, не слишком остроумный фильм, но здесь многое меняет в легкой форме выраженная комедийная интонация.
Вообще, бондиана в кино начиналась именно с комедии — всерьез трудно воспринять всю местную мифологию со сверхшпионом, которому дозволяется убивать, и он благодаря этому умудряется бороться с транснациональными деструктивными заговорами. Еще до первого фильма с Коннери вышло «Казино Рояль», но другое, за режиссурой великого Джона Хьюстона, того самого, что снял «Мальтийского сокола» и «Сокровища Сьерра-Мадре». Там аж целый Орсон Уэллс играл Ле Шиффра (роль, которую впоследствии взял на себя Мадс Миккельсен), а еще можно было увидеть Вуди Аллена, Жан-Поля Бельмондо, Питера О'Тула — в общем, всех звезд. И это была именно что комедия, буффонада, лишь вольно основанная на произведениях Флеминга, там они все тщательно высмеивались — впрочем, не слишком-то остроумно.
Кадр из фильма «Никогда не говори “никогда”»
Так вот, раз уж Шон Коннери, величайший из Бондов (не имеет смысла спорить и доказывать, просто это так и есть), вернулся к роли, то грех было бы над ним и его тогдашним возрастом — 52 года — не подшутить (хотя в тот момент официально одобренному Бонду, Роджеру Муру, было на три года больше). Для начала переаттестуемый агент 007 едет в специализированную лечебницу, где сдает всяческие анализы и проходит санаторные процедуры, — и уже там его застает производственная необходимость биться со злом. В итоге он обливает мордоворота, пришедшего с целью прикончить пенсионера-шпиона, собственными анализами из пробирки. Да и в целом Коннери, который, что заметно, пребывает в прекрасной физической форме, с удовольствием в этом фильме изображает, что, мол, немощь старческая заела, и поэтому сдерживается, не корчит из себя супергероя, что делает его парадоксальным образом еще более приятным и уютным на экране. Словом, это точно лучший из неофициальных фильмов о Бонде — снятый со знанием дела (кстати, режиссером Ирвином Кершнером, постановщиком пятого эпизода «Звездных войн»), да еще и антиэйджистский, что правильным образом снимает с протагониста флер вседозволенности, заземляет его, превращает в такого же, как мы все, человека. Даже Бонда берут годы — вот и ты, зритель, не переживай, все там будем.

9. «Из России с любовью», реж. Теренс Янг, 1963

Бонд: Шон Коннери (2-й фильм в этой роли)
Девушка Бонда: Татьяна Романова (Даниэла Бьянки)
Злодей: Роза Клебб (Лотте Ленья)
Песня: From Russia with Love – John Barry Orchestra
На самом деле в бондиане довольно бессмысленно искать интеллектуальное содержание. По сути, хороший фильм про агента 007 должен лишь поместить зрителя в состояние потока, пребывая в котором можно простить любые сюжетные гиперболы, условности в изображении шпионажа, невыполнимые трюки, сверхбыстрые перелеты и перестрелки — лишь бы все было исполнено в одной абсурдистски-увлекательной тональности.
«Из России с любовью» всего лишь второй фильм из официальных, но куда более нереалистичный, чем первый, «Доктор Ноу» (но о нем чуть позже), потрясающе увлекательный, и заодно он концептуально разбирает устройство холодной войны.
Кадр из фильма «Из России с любовью»
Вообще, мотив невидимого и секретного противостояния двух супердержав, США и СССР, был одним из ключевых в бондиане вплоть до 90-х, а до этого сюжеты о заговорах проклятых русских повторялись из раза в раз. Начинаются они именно здесь, но с неожиданного угла: зловещая транснациональная организация СПЕКТР (она еще появится приблизительно десятки раз в различных сюжетных линиях) пытается отомстить Бонду за события предыдущего фильма и заодно испортить советско-британские дипломатические отношения. В действии участвует лучший Бонд в самом расцвете сил, заготовлены также многочисленные международные аттракционы: драка цыган с бандитами, собор Святой Софии в Стамбуле, Белград, Загреб, Венеция и русская космически красивая сотрудница дипаппарата СССР Татьяна Романова (играет итальянская — ну а почему нет — актриса Даниэла Бьянки, конкурсантка «Мисс Вселенной»), которая появляется по сюжету с очевидной целью стать любовным интересом Бонда.
Кадр из фильма «Из России с любовью»
Вообще, уже здесь стоит поговорить про системный сексизм, скрепой которого на протяжении всей второй половины XX века являлась именно эта франшиза. Конечно, тут слишком часто и бесстыдно используют на различных ролях красивых артисток, которые по сюжету приговорены к участи быть соблазненной агентом Ми-6. Исключения из этого правила — бывали и сильные духом, самостоятельные женские героини — лишь подтверждают его. Сегодня это воспринять не так-то просто, приходится либо списывать это на приметы времени, либо по-мужски мизогинистично объективировать эту вечную роль на заклание — других оправданий придумать не получается.

8. «Шпион, который меня любил», реж. Льюис Гилберт, 1977

Бонд: Роджер Мур (3-й фильм в этой роли)
Девушка Бонда: Аня Амасова (Барбара Бах)
Злодей: Карл Стромберг (Курд Юргенс)
Песня: Nobody Does It Better – Carly Simon
Эталонно бессмысленный сюжет — а этим в целом отличаются фильмы периода Роджера Мура, — обобщающий приблизительно все теории заговора про богатых мира сего. Карл Стромберг (кстати, замечательный артист Курд Юргенс играет, вообще-то, на секундочку, лауреат Венецианского фестиваля) чем-то напоминает создателя Rapture City из видеоигры Bioshock — этот миллионер болезненно сильно увлекся подводной жизнью, выстроил себе жилище на дне морском и хочет все население планеты туда же загнать при помощи предупредительных ядерных ударов.
Кадр из фильма «Шпион, который меня любил»
Но не это в фильме самое главное, а, как ни странно, любовная линия — наверное, самая искренняя из всех, что появлялись в бондиане. Барбара Бах начинала как модель, снялась в «Шпионе, который меня любил», а шесть лет спустя вышла замуж за барабанщика The Beatles Ринго Старра и до сих пор живет с ним. Таким образом она вошла в историю двух важнейших национальных культурных британских феноменов. Она играет очередную агентку КГБ Анну Амасову, но они с Бондом не борются друг с другом, им приходится работать вместе против общей угрозы, Стромберга, что их сближает. Это лавстори о двух смертельно уставших спецагентах, которые оба нашли друг в друге родственные души. При этом они оба умеют получать удовольствие от жизни, когда для этого находится время, свободное от спасения мира, — и поэтому их постельная сцена, в течение которой они даже оказываются разоблачены, войдет в историю как одна из самых интимных и откровенных (пусть там даже все прикрыты) во всем студийном кино.

7. «Завтра не умрет никогда», реж. Роджер Споттисвуд, 1997

Бонд: Пирс Броснан (2-й фильм в этой роли)
Девушка Бонда: Вай Линь (Мишель Йео)
Злодей: медиамагнат Эллиот Карвер (Джонатан Прайс)
Песня: Sheryl Crow – Tomorrow Never Dies
Очередной полный бред — но восхитительный. Приятнее всего наблюдать в этой чистопородной бондиане с бесконечно натягивающейся интригой за злодеем, который для 1997 года придуман удивительно прозорливо. Преприятнейший, даже симпатичный артист Джонатан Прайс здесь играет кого-то подозрительно похожего одновременно на Илона Маска, Марка Цукерберга, какого-нибудь медиамагната вроде Уильяма Херста и Майкла Блумберга. Это опережающий время венчурный капиталист, который якобы еще в 90-х строит грандиозную медиакорпорацию, которая пытается напрямую манипулировать геополитическими интересами различных стран, при этом в каждой сцене, даже когда Эллиот Карвер отдает команду убить его собственную жену, все равно вызывает к себе симпатию. Тем самым бондиана предвосхитила эпоху миллиардеров с человеческим лицом, которые при этом все свои ужасные гадости делают за закрытыми дверями и желательно под капотом вверенных им интернет-площадок.
Фильм «Завтра не умрет никогда»
Также повторяется мотив из «Шпиона, который меня любил» — опять Бонд влюбляется в зарубежную коллегу, правда, в этот раз китаянку (Мишель Йео), с которой они красиво, в стиле «Титаника», занимаются в финале сексом за остовом потерпевшего крушение корабля.

6. «Золотой глаз», реж. Мартин Кэмпбелл, 1995

Бонд: Пирс Броснан (1-й фильм в этой роли)
Девушка Бонда: Наталья Симонова (Изабелла Скорупко)
Злодейка: Ксения Онатопп (Фамке Янссен)
Песня: Tina Turner – Goldeneye
Контекст появления этой части может показаться интереснее, чем сам фильм (что не так, но все же вокруг картины тоже очень любопытные вещи происходили). Холодная война, уж так получилось, закончилась в бондиане позже, чем в реальности (если, конечно, считать, что в действительности Холодная война вообще завершилась, а не трансформировалась со временем). В 1989 году Тимоти Далтон во втором своем и последнем (опять неудачном фильме) «Лицензия на убийство» еще боролся с наркобароном-латиноамериканцем, а в 1995-мзавершились наконец-то многолетние юридические споры по поводу того, кому же принадлежат права на экранизации литературного наследия Яна Флеминга, поэтому следующий фильм, уже, понятно, с новым актером, которому суждено было начать новую эру для франшизы, Пирсом Броснаном, опять про столкновение Западного и Восточного блоков.
Кадр из фильма «Золотой глаз»
Броснан сразу зарекомендует себя как певец бондовской отборной русофобной клюквы — а вообще российский зритель по-хорошему должен такое любить больше всего, ведь нет ничего смешнее, чем смотреть комичную неправду про себя самого.
Действие происходит в 1986-м и стартует в карикатурном Архангельске, здесь вообще слишком много русских, и среди них — величайшая злодейка бондианы Ксения Онатопп, которую играет Фамке Янссен. Да, она здесь не финальный босс, все же главным конкурентом Бонда в вопросе сохранности человечества является человек по имени Янус (Шон Бин на пике формы, и, конечно, погибнет), разумеется, работающий на Ми-6. И так уже понятно, что двойной агент. Но Ксения с тотальным безумием в глазах, с ее своеобразным сексуальным поведением — чуть ли не самый комиксный и одновременно с этим живой персонаж франшизы.
А еще там замечательная песня Тины Тернер, уже ставшая классической, но о нюансах музыки на заставках бондианы — в следующем параграфе.

5. «Умри, но не сейчас», реж. Ли Тамахори, 2002

Бонд: Пирс Броснан (4-й фильм в этой роли)
Девушка Бонда: Джинкс Джонсон (Холли Берри), Миранда Фрост (Розамунд Пайк)
Злодей: предприниматель Густав Грейвз (Тоби Стивенс)
Песня: Madonna – Die Another Day
Полнейший беспредел, а не фильм о Бонде. Просто счастье. Начиная уже с заглавной песни: трек Мадонны много критиковали, но он однозначно выдержал испытание временем, переслушайте его вот сейчас и поймете. Удивительно, насколько важной становится традиция приглашения в новые части бондианы известных исполнителей, причем именно в XXI веке — франшиза начинает осваивать свой статус международного прокатного феномена и благодаря этому расширяется до произведения, объединяющего разные виды искусства, не только кино, а еще и музыку. Но даже не это больше всего поражает.
Кадр из фильма «Умри, но не сейчас»
Бондиана с определенного момента стала тяготеть к юбилеям, внутренним праздникам и прочей парткомовости. Например, грядущий «Не время умирать» активно промоутировали именно как 25-ю часть. И «Умри, но не сейчас» просто повезло, что релиз фильма выпал на год 40-летия франшизы (отсчет ведется с «Доктора Ноу») — там решили по такому поздравительному поводу сочетать как можно больше отсылок к предыдущим фильмам, да и вообще как можно больше всего возможного. По итогу этих стараний в картине обнаруживается и Северная Корея, и сумасшедший олигарх, который пытается при помощи алмазных спутников искусственно освещать Землю, и плен для Бонда аж на 14 месяцев, и его увольнение из Ми-6 (забавно, что его всегдашняя начальница М, которую с определенного момента играет Джуди Денч, на самом деле агента 007 недолюбливает и считает его существование досадной отрыжкой Холодной войны), и сразу две девушки, да еще какие, — Холли Берри в легендарном желтом купальнике и Розамунд Пайк, которая рассказывала, что у нее были дико сексуальные сцены с Броснаном, но все вырезали. Сюжет включает в себя такие события, как перемена внешности путем пластической операции, катапульта, дуэли на шпагах и рапирах (что? Да!), растапливание ледника, гонка на судах на воздушной подушке и так далее. Этот фильм просто не остановить, и слава богу.

4. «Казино "Рояль"», реж. Мартин Кэмпбелл, 2006

Бонд: Дэниэл Крейг (1-й фильм в этой роли)
Девушка Бонда: Веспер Линд (Ева Грин)
Злодей: Ле Шиффр (Мадс Миккельсен)
Песня: Chris Cornell – You Know My Name
Фильм «Казино “Рояль”»
Просто образцовый фильм о Бонде, ни добавить, ни убавить. Были, наверное, более выдающиеся в плане выхода за намеченную предшественниками жанровую и франшизную грань, но более классических в плане следования приятно знакомой формуле — точно не было. И тем чудеснее, что это удалось сделать в первом же фильме с Дэниэлом Крейгом, к которому мы за последние пару десятилетий прикипели сильнее, чем ко всем прочим.
Весь сюжет — воплощенная туристическая мечта (в смысле, что мы все туристы в несуществующем мире бондианы): агент носится по всему миру, красивейшим образом борется с великолепным злодеем в лице Мадса Миккельсена, а еще там же Ева Грин, которая, разумеется, работает на обе стороны, но столь трагично гибнет в водах венецианской лагуны, что ее неизбежно прощаешь. И там потрясающая карточная игра на миллионы долларов, и погони, и драки, в общем, все, чего мы от бондианы и ждали, и в наилучшем исполнении — мечта любого продюсера серии была исполнена во всем великолепии лишь единожды.

3. «Доктор Ноу», реж. Теренс Янг, 1962

Бонд: Шон Коннери (1-й фильм в этой роли)
Девушка Бонда: Хани Райдер (Урсула Андресс)
Злодей: Доктор Ноу (Джозеф Уайзмен)
Песня: тогда отдельной песни еще не придумывали, но уже написали ту самую заглавную тему
Кадр из фильма «Доктор Ноу»
Ты помнишь, как все начиналось? Все было впервые и вновь. Это еще не та окончательно закостеневшая бондиана, к которой все привыкли за последовавшие полвека. Каждый кадр «Доктора Ноу» насыщен свежестью, никто еще не устал от самоповторов и радостно осваивает только-только открывающиеся кинематографические просторы.
Первое путешествие — разумеется, на юга, на экзотичную Ямайку. Первый сумасшедший злодей — гениальный и безумный доктор Ноу без кистей рук, потерянных вследствие лучевой болезни (а почему нет?), планирующий ронять в океан ракеты, взлетающие с мыса Канаверал. Незабываемая, потому что первая, девушка Бонда. Здесь еще нет знаменитых боевых гаджетов от Q (впрочем, не то чтобы они часто пригождаются и вообще бывают уместны), нет бесконечных прыжков во времени и пространстве из локации в локацию — и именно поэтому «Доктор Ноу» остается в голове как твой собственный подзабытый отпуск каким-нибудь летом, которое, как известно, маленькая жизнь. Это просто чудесный и глупый фильм, подобных которому в истории кино вообще было немного. И немудрено, что именно такая картина запустила самую могучую франшизу из ныне существующих.

2. «007: Координаты "Скайфолл"», реж. Сэм Мендес, (2012)

Бонд: Дэниэл Крейг (3-й фильм в этой роли)
Девушка Бонда: Северина (Беренис Марло; хотя ее в фильме трудно вспомнить, скорее, здесь раскрываются сложные отношения Бонда с М, героиней Джуди Денч, — но не такие, как обычно с красивыми девушками)
Злодей: Рауль Сильва (Хавьер Бардем)
Песня: Adele – Skyfall
Кадр из фильма «007: Координаты "Скайфолл"»
Через шесть лет после закрепляющего жанровый эталон «Казино «Рояль» и пройдя через невыразительный «Квант милосердия» (кстати, дарим вам киношную примету: Ольга Куриленко почти никогда не снимается в хороших фильмах), авторы бондианы решились на тотальное постмодернистское переосмысление накопленного опыта, приурочив это по старому обыкновению к 50-летию серии. Бонд впервые понимает, что он просто грустный персонаж, вынужденный раз за разом спасать свой несуществующий мир, что он толком и не нужен никому, даже начальнице М, которая впервые становится в этой картине заметным действующим лицом. Высказываются обоснованные сомнения в правильности действий ранее непогрешимой спецслужбы Ми-6. Враг в этот раз — в отражении: бывший агент с двумя нулями в кодовом номере (этот нумерологический нюанс описывает выданное агенту узаконенное право на убийство, причем не обязательно в целях самообороны, лишь бы из соображений выполнения миссии). Крейг, к тому моменту уже достаточно разочарованный в своей роли и франшизе (впрочем, несмотря на это, он сыграл еще в двух картинах после «Скайфолла»), неожиданно выдает исключительно драматическую роль — роль человека, смертельно уставшего от своей самой увлекательной на свете работы. Смысла жизни нет, смерть — великолепная возможность, спасать мир никогда особо не хотелось, осталось лишь защитить при помощи дробовика и лесника высокопоставленную старушку, которая до того регулярно отправляла тебя решать суицидальные задачи. Немудрено, что и заглавная песня Адель под лаконичным названием Skyfall настолько надрывная — под такую и умереть было бы красиво. Вообще такое ощущение, что именно здесь Бонд окончательно и умирает, а весь остальной сюжет — быстро пролетающие перед его глазами картинки из далекого прошлого, когда деревья были большими, а главного героя современного кинематографа играли совсем другие люди.

1. «Голдфингер», реж. Гай Хэмилтон, 1964

Бонд: Шон Коннери (3-й фильм в этой роли)
Девушка Бонда (но не совсем): Пусси Галор (Онор Блэкман)
Злодей: Аурик Голдфингер (Герт Фребе)
Песня: Shirley Bassey – Goldfinger
Кадр из фильма «Голдфингер»
То самое кинематографическое чудо, ради которого и стоило все затевать. До конца не объяснить, что же здесь сработало: то ли гениальный злодей Голдфингер, больше всего на свете завороженный золотом и необычайной ценностью этого желтого металла, то ли потрясающая самодостаточная приспешница с крайне двусмысленным именем Пусси Галор (под Pussy понимается женский первичный половой признак, а под словом Galore — эпитет «обильный»), то ли реально зловещий план, который удается предотвратить лишь чудом (вполне научный), то ли самое эстетское убийство в истории жанра — девушку полностью обмазывают золотой краской, после чего она умирает от удушения, то ли правильная, чудом выверенная концентрация китча.
В самом нереалистичном фильме франшизы нет вовсе никакого ощущения циркового абсурда. Шон Коннери играет не просто Бонда — это будто бы настоящий человек, который оказывается столь же беззащитен, как и любой другой на его же месте, но это не мешает ему сыграть партейку в гольф со злой судьбой, что неизбежно сжульничает. Это кино и о национальной надежде на вежливого спасителя, и о разоблачении мирового клинического консьюмеризма, который порождает чудовищ, и так далее. Действительно, можно посмотреть один только «Голдфингер» — и ты уже видел все части бондианы, ведь все то, что было там придумано, перекочевало во все без исключения картины, и с тех пор ее смысловое наполнение затерлось до дыр. По-настоящему шедевральный фильм — поверьте, в данном жанре такое может произойти лишь по чистому наитию.
Читайте ещё: